Елизавета Бута - Шерлок. На шаг впереди зрителей

«Холмс никогда не проявлял никакого интереса к моде, поэтому я отталкивалась от классических костюмов на современный лад: зауженные брюки и приталенный пиджак на двух пуговицах. Также я выбрала приталенные рубашки и широкие пальто для всех сцен – это отлично смотрится на лондонском фоне»

Героя Мартина Фримена переодели в стиль casual, благодаря чему он больше напоминал человека из толпы.

В один из съемочных дней

Поиск мест для съемок составлял огромную проблему. Квартиру 221 Б снимали на Норт-Гауэр стрит, некоторые сцены были отсняты на Ньпорт-роад и в Кардиффе. Впоследствии внутреннее убранство апартаментов, где только не воспроизводили: в ангаре Уэльса, Кардиффе и пр. Сложность составляла концепция интерьера, а уж воспроизводить гостиную Шерлока команда сериала научилась почти моментально.

«Когда я начинал работать, для меня очень важно было создать ощущение реальности и перенести как можно больше вещей из реального мира, но при этом не быть нарочито современным. Я не хотел, чтобы на Бейкер-Стрит везде висели мониторы, сияли яркие огни и повсюду были бы вещи из космической эры. Я хотел создать оттенок современности, потому что нам нужно было перекинуть мост от привычной викторианской эпохи. Надеюсь, через пять минут зрители уже не будут обращать внимание на то, что действие происходит в наши дни. Иначе я бы не назвал их настоящими фанатами Шерлока Холмса. Если актеры будут играть на фоне викторианских стен и сухого льда, разве что-нибудь изменится? Это не сделает Шерлока умнее, это просто другие декорации»

Местами для съемок послужили также бассейн в Бристоле, в госпитале Святого Варфоломея, лабораторию Шерлока снимали в настоящей лаборатории школы океанографии при Оксфордском университете.

«Все начинается с предварительной подготовки. Как только вас взяли на борт, начинается работа с режиссером, продюсерами, сценаристами и особенно с художником-постановщиком. С художниками по костюмам, по гриму. Что вы делаете на этом этапе? Заглядываете в сценарий и “Так. Как мы воплотим вот это? Как выполним эту работу?” Очень часто вы читаете сценарий от начала до конца и думаете: “Как мы это сделаем? Где нужна иллюзия? Где нужна реальность?”

Потом вы с администратором по площадке ищете места, в которых все это будет происходить. И вы говорите ему, что сработает, а что нет. Очень ли это дорого в смысле съемки, освещения, электричества, все такое. На этот процесс влияет все. Влияет творческий выбор автора, влияет состояние финансов – причем от финансов никуда не деться, вас приводят в комнату, и она великолепна, но освещение будет стоить 50 тысяч фунтов, так что продюсер развернется и просто уйдет оттуда. Поэтому вы входите туда и говорите: “Это прекрасно, но мы разоримся на освещении. Может быть, снять вот этот кусочек, будет то, что надо”.

На этом предварительном этапе вы обсуждаете сценарий и думаете, как это воплотить, перенести на экран. Говорите с режиссером о том, чего он хочет, как он видит вот эту сцену, какую мысль хочет донести, хочет ли он тут съемку с операторского крана, думал ли он об этом вообще.

«И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что: а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы…» (Стив Лос)

Например, первая серия с Полом Макгиганом. Все съемочные площадки построены на одном уровне. Гостиная на Бейкер-стрит, лестница, ведущая из нее, – все на одном уровне, рядом, потом спускается вниз. Пол это увидел и был очень разочарован из-за того, что площадки расположены не друг над другом. Да так никто и не делает, разве что для Дэвида Финчера. Практичнее строить их на одном уровне. Но Пол хотел снять весь переход по лестницам и выход на улицу. Он спросил: “И как же мы это сделаем?”, а я ответил: “Вытеснением изображения”. Так что мы работали со Стедикамом и вытеснением; на верху лестницы Бенедикт идет прямо на камеру, она темнеет, мы продолжаем съемку дальше вниз [следующий пролет лестницы и выход из 221B]. В этом эпизоде четыре перехода, снятых с операторского крана, последний – когда мы выходим на Бейкер-стрит [Норт-Гоуэр-стрит], а потом мы пускаем Джона, чтобы он пересек кадр, создал плавный переход и привел нас к крану. Вы видите это как один непрерывный эпизод, конечно, если вам расскажут, вы заметите переходы, но по сути это смотрится как непрерывная съемка. Вот этим-то мы и занимались на предварительном этапе. Мы изобретали, как технически решить творческие проблемы.

Ближе к началу съемок у нас так называемая техническая разведка, когда все занятые в фильме начальники групп садятся в автобус и объезжают… все вокруг. Например, на крыше Бартса [больницы Св. Варфоломея], мы забираемся и смотрим: “Так, будем ставить камеру? Где? Что для этого надо?” Мы все обсуждаем, а в конце я составляю списки того, что нам понадобится – дополнительное освещение, съемочное оборудование и так далее, свожу все списки в один и запускаю в производство.

Потом у нас производственное совещание, оно длится целую вечность. По 8 часов иногда. Там мы составляем расписание, что в какой день мы будем снимать. И тут каждый выступает со своими проблемами, вопросами, со своими решениями, если случится так, то как мы сделаем вот это, и т. д.

«У оператора-постановщика интересная работа, все время стараешься для пользы дела, но новый режиссер тебе не всегда в этом помогает…» (Стив Лос)

Например, мы снимаем в Бартсе, но не можем же мы закрыть больницу! Это общественная собственность. И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы и т. д. Странно, что нам не приходилось об этом думать в первом сезоне. Тогда мы пускали Бенедикта и Мартина через Трафальгарскую площадь перед Стедикамом в “Слепом банкире”, и где-то на заднем плане происходящим едва интересовались три каких-нибудь девушки, потому что замечали камеры, а так никто и ухом не вел. Теперь так не сделаешь. Приходится много планировать и много думать.

Как оператор-постановщик, я руковожу тремя группами: сотрудниками постановочного цеха, электриками и операторами. В постановочном цехе у нас 2–3 человека, чаще всего два. Наша система отличается от американской, у нас есть дольщик и ассистент. С электричеством у меня работают пятеро: главный осветитель, первый помощник и трое техников-осветителей. В операторской группе “Шерлока” – да в любом сериале, который я сейчас снимаю, работают две камеры, так что я сам снимаю одной камерой, а другой оператор снимает камерой А или В. Зависит от фильма. Так что у нас два первых ассистента оператора, или ассистенты на фокусе. И два вторых ассистента, или “хлопушки”, как мы их называем. Еще один стажер и, возможно, один ответственный за видеоконтроль и мониторы.