Мария Шишкова - С.Я. Лемешев и духовная культура Тверского края

"Лавровскую мы уважаем во всех отношениях и считаем одной из лучших опор нынешней русской оперы. Тембр голоса Лавровской в лучшее её время всеми был признан почти феноменальным; всего же ближе он напоминал голос г-жи Леоновой, в лучшую совершеннейшую её пору" (Стасов).

Е.А. Лавровская родилась в 1845 году (в некоторых источниках в 1849 году) в городе Кашине Тверской губернии в семье чиновника. Вскоре семья уехала в Москву. По протекции великого князя Голицына Лавровскую принимают на казённый счёт в Елизаветинский институт (1861–1864 гг.). Вокальный талант Лавровской раскрылся здесь очень ярко. В 1865 году при поддержке великой княгини Елены Павловны Лавровская поступает в недавно открывшуюся в Петербурге консерваторию, которую возглавил Антон Григорьевич Рубинштейн. Здесь Лавровская знакомится с П.И. Чайковским. Творческая дружба великих мастеров продолжалась долгие годы. Педагогом по вокалу у Лавровской была известная певица Генриетта Ниссен-Саломан. Она родилась в 1819 году в Гётеборге (Швеция). В 1839 году уехала в Париж, где пению обучалась у М. Гарсиа-сына, а игре на фортепиано у Ф. Шопена. Певица выступала на оперных сценах Италии, Великобритании, Швеции, Норвегии, Германии, России и других стран.

В 1860 году Ниссен-Саломан поселилась в Петербурге, где вела концертную деятельность и по приглашению А. Рубинштейна в качестве профессора преподавала в Петербургской консерватории. Даргомыжский ценил педагогическое мастерство певицы. Г. Ниссен-Саломан обучала своих учеников на сочинениях И.-С. Баха, Генделя, Моцарта, Шуберта, Листа, Глинки, Даргомыжского, А. Рубинштейна. Великими учениками Ниссен-Саломан были: П. Верёвкина, В. Зарудная, П. Левицкая, А. Молас, А. Панаева-Карцова, Ф. Стравинский.

Многие ученики Ниссен-Саломан покорили сцены всего мира, были знамениты у себя на Родине.

Меццо-сопрано Александра Николаевна Молас (урождённая Пургольд) (1845–1929) — сестра Н.Н. Римской-Корсаковой. Она обучалась пению у Даргомыжского, обладала голосом большого диапазона.

"Выразительность пения и интеллектуально-психологическая правдивость каждой фразы покоряли и заставляли задумываться над любым исполненным ею романсом. Пела она всегда страстно, темпераментно и с умными проницательнейшими тонкостями в отношении понимания человеческой души" (Б. Асафьев).

А. Молас — одна из лучших исполнительниц вокальных сочинений М.П. Мусоргского, с которым певица была знакома с 1868 года.

А. Молас выступала в ансамбле с известным пианистом ф. Блуменфельдом. М. Балакирев посвятил певице романс "Песня", Н.А. Римский-Корсаков — романс "Тайна", А. Глазунов — романс "Соловей". С 1871 года в доме А. Молас исполнялись отрывки из опер и целые оперы. В этих постановках принимала участие и Д. Леонова.

Меццо-сопрано и контральто Прасковья Николаевна Верёвкина (урождённая Зилова) (1854–1892) — племянница писателя М.Е. Салтыкова-Щедрина. Она родилась в селе Страшевичи Старицкого уезда Тверской губернии. После окончания Петербургской консерватории певица солировала в Киевской опере, на сцене Мариинского театра, в других городах, гастролировала в Европе. Партнёрами П. Верёвкиной по сцене были П. Лодий, Д. Орлов, Ф. Стравинский. По воспоминаниям современников, П. Верёвкина обладала музыкальностью и сценическим дарованием как в драматических, так и в лирических партиях.

Сопрано Александра Валерьяновна Панаева-Карцова (1853–1942) после обучения у Ниссен-Саломан по совету И. Тургенева уехала в Париж к П. Виардо, после занятий с ней дебютировала на оперной сцене в Ницце, с огромным успехом пела на сценах крупнейших оперных театров Европы ("Даль Верме", Милан; "Сан-Карло", Неаполь; "Ковент-Гарден", Лондон и другие).

По воспоминаниям современников, Панаева-Карцова обладала голосом "чарующего тембра", сценическим талантом, имела внешность редкой красоты.

Панаева-Карцова пела на сцене Мариинского театра, выступала в симфонических и филармонических концертах, в том числе благотворительных.

П.И. Чайковский посвятил певице семь романсов (ор. 47, 1880), среди которых "Кабы знала я", "Благословляю вас, леса", "День ли царит", "Я ли в поле да не травушка была".

А. Панаева-Карцева исполняла партию Татьяны в опере Чайковского "Евгений Онегин" (концертное исполнение, 1879 год, салон Ю. Абазы). В этом же спектакле участвовала и Е.А. Лавровская.

Пение Панаевой-Карцовой высоко ценили А. Апухтин, Ф. Достоевский, Э. Золя, А. и Н. Рубинштейны, И. Тургенев, Г. Флобер.

Из класса Ниссен-Саломан вышла лирико-колоратурное сопрано Наталья Александровна Ирецкая (1845–1922), камерная певица и замечательный педагог. По словам Ц. Кюи, она была "выдающейся исполнительницей романсов", "легко справлялась даже с контральтовыми вещами, изменяя тембр голоса до неузнаваемости".

И.С. Тургенев отметил Ирецкую как одну из лучших учениц Виардо, творчески воспринявшую её методику преподавания.

В 1874–1922 гг. Н.А. Ирецкая преподавала в Петербургской консерватории. Она воспитала целую плеяду замечательных певиц, среди которых Н. Забела-Врубель, В. Зарудная, К. Дорлиак, Е. Катульская (1888–1966).

Поступив в ГАБТ, С.Я. Лемешев получил новую роль — Звездочета в опере Римского-Корсакова "Золотой петушок".

В ней были заняты ведущие певцы театра, в частности Елена Катульская, к которой Лемешев относился с огромным уважением.

Лавровская одна из первых певиц, получившая консерваторское образование в России. При окончании она получила Большую серебряную медаль (по другим источникам, Большую золотую медаль). В 1867 году под управлением А. Рубинштейна силами студентов была поставлена опера Глюка "Орфей". В ней блестяще партию Орфея исполнила Лавровская. И — первая поездка в Лондон, Париж, Баден. Талант молодой певицы оценили Д. Россини, П. Виардо. По возвращении в Петербург Лавровская продолжает учёбу, участвует в концерте РМО под управлением Г. Берлиоза. "Вчера мы исполняли второй акт "Орфея" Глюка… Всё было передано великолепно. У молодой особы, исполнявшей партию Орфея по-русски (Лавровская), голос дивный, и она очень хорошо справилась со своей задачей" (Г. Берлиоз).

Оперный дебют на сцене Мариинского театра состоялся 24 января 1868 года. Лавровская пела партию Вани в опере Глинки "Жизнь за царя". "С самой первой арии третьего акта Лавровская привела всех в восторг как своим чудным, бархатным контральто, так и манерою пения, вполне задушевною" (А. Вольф. "Хроника").

Критики писали: "Её слушали с глубочайшим вниманием и в тишине, потом овации…". "Лавровская одарена не только прекрасным звучным голосом… но и одарена умом" (А. Серов). "Она с лёгкостью берёт как высокие сопрановые ноты, так и контральтовые низкие" (газета "Новое время"). Та же газета отмечала, что иностранные певцы, выступающие на русских оперных сценах, "уступают нашей новой певице. Их даже нельзя сравнить с г-жой Лавровской". Слава певицы стремительно росла. П. Чайковский назвал её "одной из полновластных владычиц над публикой, почти всенародным кумиром". Подтверждением этих слов могут служить гастроли певицы в Одессе (1870 год). "По окончании спектакля (Глинка. "Жизнь за царя") Лавровскую вызывали до двадцати раз. Восторженные крики не умолкали минут пятнадцать. Вся сцена усеяна цветами…"