Александр Штейнберг - Прометей, убивающий коршуна. Жак Липшиц

Более двух недель я не мог начать работать, я тяжело переболел.

Однако постепенно я понял, что именно сейчас-то мне и нужно работать, и это меня спасло, я пришел в свою обычную форму».

Пожар начался ранним утром в студии художника, который жил этажом ниже. И охватил весь дом. Погибла ценнейшая коллекция живописи, под балками и камнями были погребены скульптурные работы мастера, погибла и новая работа – заказ Пьера Кутюрье.

После двух ужасных недель – сердечных болей, страшных переживаний, скульптор постепенно возвращался к работе.

А весть о постигшем Жака Липшица несчастьи стала известна его многочисленным друзьям и поклонникам. Отовсюду стали приходить письма, в которых люди выражали сочувствие, присылали деньги, чеки. Липшиц был чрезвычайно благодарен своим согражданам, но не хотел благотворительности. Он пунктуально возвращал денежные послания.

Липшиц полностью погрузился в работу, не оставляя ни минуты свободного времени. Он создавал новые скульптуры: «Воскресший из огня» и «Уроки катастрофы». Он заново творчески переработал замысел скульптурной группы для церкви в Эсси, дополнил и переделал прежнюю работу. В апреле 1953 года он переехал в новую мастерскую, которая находилась на берегу Гудзона, и все друзья пришли поздравить его с этим событием.

В 1954 году он завершает работу над скульптурной группой в Эсси, и она занимает достойное место среди работ великих художников нашего времени: Шагала, Брака, Леже и Руайя.

Постепенно он восстанавливал скульптуры, погибшие в огне, делал новые варианты, изменял прежние творческие решения.

Исполнилась его мечта: он работал интенсивно, напряженно в новой, просторной мастерской.

Прослеживая эволюцию работ Липшица, мы видим, как одна тема сменяет другую, как расширяется круг его интересов, привязанностей, увлечений. Однако две темы остаются неизменными: тема Прометея, борьбы с мраком, злом и тема чистая, светлая – Материнство, Мать, Дитя.

Он всегда был верен этой теме, потому что, как говорил художник, «что может быть прекраснее материнства? Возможно, я всегда чувствовал вину перед своей матерью, которую оставил, уехав в далекий Париж. Я ее оставил, зная, как она меня любит».

Полный любви и жалости к Матери, проводившей своих сыновей на войну, художник работал над памятником Мать и Дитя, который находится в парке неподалеку от Музея современного искусства в Нью-Йорке. Это – трагическая фигура Матери, искалеченной во время войны. Ее руки воздеты в немой мольбе к небу. Это – материнское горе, олицетворяющее чувства многих матерей.

Фигура матери не надумана – скульптор видел искалеченную мать, прильнувшую к ребенку, когда он ненадолго посетил родственников в России.

«Я как-то вышел погулять, начался сильный дождь, и вдруг я услышал красивую песню, но невероятно грустную. Я пошел на голос, и увидел небольшую хибарку, а в ней женщину-инвалида, она была без обеих ног, рядом с ней был маленький ребенок. Она укачивала его, пела колыбельную. Это зрелище потрясло меня. Я зашел к ним, дал денег, которые были тогда при мне».

26 мая 1973 года Хаим Яков Липшиц умер, не дожив трех лет до открытия одного из своих самых крупных памятников.

В центре Филадельфии, прямо напротив Сити-холла на гранитном постаменте стоит огромная бронзовая глыба. Это очень богатая композиция – сплетение рук, ног, человеческих фигур. На пьедестале высечена надпись:

НАРОДОВЛАСТИЕ Жак Липшиц 1892–1973 Посвящение

Символ семейной жизни, источника благополучия общества, надежды на будущее, символ правительства, которое существует во благо народа Эта скульптура посвящена жителям Филадельфии

В связи со сложностями финансирования памятник был закончен уже после смерти автора. Скульптура была отлита в бронзе в Италии, и монумент был установлен на площади напротив Сити-холла в Филадельфии 27 апреля 1976 года.

Скульптор Жак Липшиц уже не смог увидеть свой памятник, но светлая память о замечательном Творце будет долго жить среди людей.

«Жизнь в борьбе и фресках. Бен Шан»

«Русская муза парижской богемы. Маревна»

«La Divina – Божественная. Мария Каллас»

«Виртуоз от Бога. Исаак Стерн»

«Загадка доктора Барнса. Доктор Альберт Барнс»

«История великих коллекций. Пегги Гуггенхейм»

«Династия филантропов. Мозес и Уолтер Анненберг»

«Творец за дирижерским пультом. Леонард Бернстайн»

«Его называли «живой легендой». Владимир Горовиц»

«Еврейский певец негритянского народа. Джордж Гершвин»

«Он песней восславил Америку. Ирвинг Берлин»

«Его скрипка плакала и пела. Иегуди Менухин»

«Король джаза. Бенни Гудмен»

«Великий скиталец – покоритель звуков. Артур Рубинштейн»

«Еврей из Витебска – гордость Франции. Марк Шагал»

«Из Смиловичей в парижские салоны. Хаим Сутин»

«В граните и в бронзе. Яков Эпштейн»

«Первая леди американской скульптуры. Луис Невелсон»

«Пластика ожившего дерева. Леонард Баскин»

«Путь к славе и гибели. Марк Роцко»

«Из туземных хижин в музеи мира. Морис Стерн»

«Певец земли израильской. Рейвен Рубин»

«Мастер пластики и его Маргарита. Уильям Зорач»

«Великий портретист из Ливорно. Амадео Модильяни»

«Музыка, воплощенная в камне. Эрик Мендельсон»

«Последний импрессарио. Сол Юрок»

«Великий шоумен из маленького штеттл. Эл Джолсон»

«Шоу, любовь и… сигары. Джордж Барнс»

«И жизнь, и песни, и любовь… Эдди Фишер»

Елена Аркадьевна Мищенко– профессиональный журналист, долгие годы работала на Гостелерадио Украины. С 1992 года живет в США. Окончила аспирантуру La Salle University, Philadelphia. Имеет ученую степень Магистр – Master of Art in European Culture.

Александр Яковлевич Штейнберг– архитектор-художник, Академик Украинской Академии архитектуры. По его проектам было построено большое количество жилых и общественных зданий в Украине. Имеет 28 премий на конкурсах, в том числе первую премию за проект мемориала в Бабьем Яру, 1967 год. С 1992 года живет в США, работает как художник-живописец. Принял участие в 28 выставках, из них 16 персональных.