Софья Бенуа - Леонардо Ди Каприо. Наполовину русский жених

«Я убедил Белфорта стать соавтором сценария, и мы очень плодотворно провели время. Тем более что его было предостаточно: я убил целых пять лет на подготовку к фильму. Но и стоили эти съёмки не дешево: чтобы снимать кино о больших деньгах, без круглой суммы не обойтись. А вот найти её оказалось совсем не просто — приходилось убеждать толстосумов с Уолл-стрит спонсировать картину об американской жадности. (Смеётся.) В общем, у меня была возможность расспросить Белфорта абсолютно обо всём: что он слушал, какие наркотики принимал и как они на него повлияли. Очень помогло и то, что Джордан был невероятно честен, я бы даже сказал, чересчур откровенен, рассказывая о непристойных сценах из своей жизни. В итоге мы сделали невозможное: сняли независимое кино с бюджетом в 100 миллионов долларов! Этот фильм — сатира на американскую мечту. История о том, как изощряются пресыщенные люди. Я бы даже назвал картину “Калигула нашего времени”. Знаете, Джордан рассказал мне, как однажды отпраздновал очередной успех: заказал в офис толпу марширующих стриптизёрш, а приглашения на шоу доставлял цирковой шимпанзе — на роликах и в памперсе. Мы хотели сделать фильм таким же вызывающе амбициозным. Думаю, это удалось. К тому же “Волк” пропитан чёрным юмором. Неудивительно — чем сильнее люди, тем мрачнее они шутят.

Джордан — это чемпион в мире, где нет морали. В отличие от большинства коллег, он не строил хитроумных финансовых комбинаций, а просто хотел получить как можно больше денег в кратчайшие сроки. Белфорт шёл напролом, плевал на законы и просто не видел препятствий там, где другие робко отступали. Он сильно рисковал, испытывал жизнь на прочность и наслаждался этим. Считал, что ему всё позволено, — и никто не смел ему возразить. Но, пристрастившись к наркотикам, потерял чутьё и не смог вовремя остановиться. Классическая история о взлёте и падении. А ещё о том, что происходит, когда капитализм становится религией».

Фильм «Волк с Уолл-стритт» вышел на экраны в конце 2013 года: он был в целом положительно оценен в мировой кинопрессе, некоторые критики посчитали его лучшим в карьере Скорсезе. Однако ни одного из пяти «Оскаров», на которые фильм номинировался, он не получил.

Нередко бывает так, что сильно желаемое происходит лишь тогда, когда перестаешь ждать: за 22 года ожидания самой престижной кинонаграды (напомним, что Ди Каприо номинировался на «Оскар» пять раз, за фильмы «Что гложет Гилберта Грэйпа», «Авиатор», «Кровавый алмаз», «Волк с Уолл-Стрит») Лео научился относиться к своим пролётам философски (ну, или мастерски делать вид, что его это не особо интересует). И тут-то награда нашла героя: Ди Каприо наконец-то получил заветную статуэтку за лучшую мужскую роль в американском остросюжетном вестерне «Выживший», вышедшем на экраны в 2015 году и собравшим (при бюджете в 135 млн долларов) более полумиллиарда! Невероятно успешный в коммерческом плане, этот фильм был представлен в двенадцати номинациях на премию «Оскар», в трёх из которых одержал победу: наконец-то многочисленная армия поклонников Лео увидела своего героя на сцене с золотой статуэткой в руках, наконец-то услышала его благодарственную речь! Аллилуя! Свершилось!

Своего «Оскара» Лео буквально выстрадал: академики обожают, когда актер претерпевает испытания во время съемок картины, героически рискуя здоровьем и даже жизнью, трансформируют свой гламурный образ — и часто вознаграждают его за это. Так произошло и в этот раз: если бы «Выживший», в котором Лео ест медведь, а сам он, как в каком-нибудь корейском арт-хаусе, ест живую рыбу и сырое мясо, в котором он демонстрирует свое изуродованное, гниющее тело и в рубище ползет через мерзлые леса, не принес ему, наконец, статуэтку — это было бы просто несправедливо. А академики, при всех своих странностях, все же не любят откровенной несправедливости.

«Выжившего» можно назвать одним из самых многострадальных голливудских проектов начала века. Экранизацию романа Майкла Панке об охотнике, пережившем нападение гризли, еще в 2001 году задумал сценарист и продюсер Акива Голдсман (в его фильмографии — «Я — легенда» и «Хэнкок»). В силу разных причин производство картины затягивалось больше десяти лет. За это время сценарий был полностью переписан несколько раз. Съемки фильма «Выживший» можно также считать рекордно трудными в карьере Лео, настоящим актерским подвигом. Целых девять месяцев ему пришлось провести в морозной Канаде, преодолевая немыслимые трудности. Собственно, этим лента его и привлекла: «Возможностью исследования пределов человеческой выносливости». Режиссер Иньярриту хотел от исполнителей максимальной достоверности, реального проживания, а Ди Каприо был только рад испытать всё то же самое, что и его герой. В итоге актера разве что не драл медведь, да внутри лошади спать не пришлось. Всё остальное он проделывал на самом деле: прогуливался в мокром тряпье при –25°, привыкал к гипотермии, ездил верхом, ел сырую рыбу и печень бизона, разжигал огонь без спичек, стрелял из оружия двухсотлетней давности, заучивал реплики на языке индейцев. Также Ди Каприо настоял на том, чтобы сниматься в одной из самых опасных сцен фильма — сплаве по ледяной горной реке. Пять дублеров подменяли актера только в моменты прохождения порогов. По словам Ди Каприо, самым большим испытанием для него стал внешний вид — на пластический грим, передающий ранения, ежедневно уходило по 4–5 часов. А борода, которую пришлось отращивать полгода, ужасно мешала при плохой погоде и требовала тщательного ухода. Ещё одним вызовом для себя Ди Каприо называет малое количество диалогов. Если обычно актеру достаются образы довольно болтливых персонажей, то тут он произносит лишь полтора десятка фраз. Интересно, что изначально их было больше, но, прочитав текст, Ди Каприо сам попросил сократить его слова — это подчеркивало характер героя и усложняло передачу его эмоционального состояния. Позже Лео рассказывал:

«Дело в том, что я знал, куда попал. Этот фильм попадался мне на глаза в течение некоторого времени, но не нашлось никого достаточно сумасшедшего, кто взялся бы за него. Просто из-за локации съёмок, огромного объема работы и множества репетиций, которые необходимо было провести… Тот факт, что мы находились в настоящей природной среде и полностью отдались ей, обусловил то, что эта глава нашей жизни оказалась намного более интенсивной и важной, чем мы когда-либо могли подумать.

Это эпическая поэзия, реальное путешествие сквозь природу, и это история человека, который стремится к жизни вопреки всему. Тем не менее он меняется, природа изменяет его, и я думаю, некоторые из этих изменений произошли со мной прямо во время съёмок. Я могу назвать 30 или 40 сцен, которые оказались для меня самым сложным, что я когда-либо делал в кино. Я окунался в ледяную воду, спал на скелетах животных, а о том, что мне приходилось есть, даже говорить не стоит. Я терпел обжигающий холод и постоянно находился под угрозой обморожения».