Стив Тернер - The Beatles: история за каждой песней

Основной темой стала партия, которую играл на фортепиано Джонни Паркер в инструментальной композиции «Bad Penny Blues» (1956). Позже ее записал джазмен Хампфри Литтелтон и его группа, чьим продюсером был Джордж Мартин. «Мы спросили Джорджа, как они получили звук на „Bad Penny Blues“, — говорил Ринго. — Джордж рассказал, и мы сделали то же самое — использовали практически одно только фортепиано, после чего положили немного басов». Литтлтон не возражал против заимствования своей мелодии, так как Паркер, в свою очередь, взял ее у Дэна Берли. «Нельзя защитить авторским правом ритм, а они позаимствовали у меня только его, — сказал он. — Это было очень приятно. Несмотря на то что The Beatles никогда не проявляли интереса к традиционному джазу, они знали и любили „Bad Penny Blues“, потому что это, скорее, нечто другое, а не классика джаза». (Дэн Берли и его группа Skiffle Boys появилась в 1946 году и играла музыку в стиле фолк-блюз-кантри в течение 1950-х годов.)

Сначала Пол хотел посвятить ее материнству, которое началось с образа Богородицы, но затем он решил, что стоит посвятить ее всем матерям. «Как они это делают?» — говорил он в интервью Musician в 1986 году. — «Ребенок, столько забот — как они все успевают? Кормить и так далее? Откуда у них деньги? Как женщинам удается делать то, что обычно делают женщины?»

После психоделичного Magical Mystery Tour The Beatles вернулись к классическому рок-н-роллу в композиции «Lady Madonna».

Певец Ричи Хевенз вспоминал, что был с Полом в клубе в Гринвич-Виллидж, когда к нему подошла девушка и спросила, написал ли он «Lady Madonna» про Америку. «Нет, — ответил он. — Я пролистывал журнал и увидел чернокожую женщину с ребенком. Под ней была надпись — „Горная Мадонна“. Но я сказал: „Леди Мадонна“. И так появилась песня».

В марте 1968 года вышел сингл, который занял первое место в британских и четвертое в американских хит-парадах.

THE INNER LIGHT

Автор:

Харрисон

Длина:

2′36″

Релиз сингла в Великобритании:

15 марта 1968 г., на второй стороне пластинки «Lady Madonna».

Релиз сингла в США:

18 марта 1968 г., на второй стороне пластинки «Lady Madonna».

29 сентября 1967 года Джон и Джордж были в гостях у Дэвида Фроста в его позднем телевизионном шоу The Frost Report. Темой передачи была трансцендентная медитация, и там показывали интервью с Махариши, взятое в аэропорту Хитроу ранее.

Среди зрителей в студии в Уэмбли на севере Лондона присутствовал ученый, изучающий санскрит, Хуан Маскаро, профессор Кембриджского университета. После передачи он выслал Джону книгу под названием Lamps Of Fire , в которой были собраны учения различных духовных течений, редактором которой был он сам. Он предложил Джорджу включить в свои песни цитаты из Дао-Де-Цин, в особенности стихотворение под названием «The Inner Light».

Во вступлении к Lamps Of Fire (1958) Маскаро писал: «Отрывки из этой книги — это светильники. Некоторые горят ярче, чем другие, но все они складываются в одну большую лампу, которая, по словам святого Иоанна, ведет нас к Богу».

«The Inner Light» стала первой песней Харрисона, которая вышла на сингле — на второй стороне пластинки «Lady Madonna».

HEY JUDE

Автор:

Леннон / МакКартни

Длина:

7′08″

Релиз сингла в Великобритании:

30 августа 1968 г.

Позиция в чарте в Великобритании:

1

Релиз сингла в США:

26 августа 1968 г.

Позиция в чарте в США:

1

Когда Джон и Йоко начали жить вместе, начался бракоразводный процесс между ним и Синтией. По предварительному соглашению Синтия и Джулиан могли остаться в доме в Кенвуде, а Джон переехал в квартиру на Монтагю-сквер в центральном Лондоне.

Очень много сценических костюмов — презентация Magical Mystery Tour.

Пол всегда очень хорошо общался с сыном Джона Джулианом, которому на тот момент было 5 лет. Он всячески поддерживал Синтию и часто привозил ей в Уэйбридж красные розы. Пол часто использовал время, проводимое за рулем, чтобы обдумывать концепты песен, а в тот день, когда он ехал в Уэйбридж из своего дома в Сент-Джонз-Вуд, он думал о неопределенном будущем Джулиана. В голове возникла фраза «Hey Julian», а затем несколько строчек сочувствия и утешения. В какой-то момент «Hey Julian» превратилось в «Неу Jules don’t make it bad, Take a sad song and make it better». Только потом, когда песня была практически готова, он поменял Jules на Jude, потому что ему показалось, что так имя звучит более сильно. Ему нравилось и само имя, которое он слышал в мюзикле Oklahoma.

Таким образом, песня стала не слишком однозначной. Джон долго думал, что она была написана для него, в качестве поощрения к выходу из состава The Beatles и построению нового будущего с Йоко Оно. («You were made to go out and get her»). Но Пол говорил, что если думать о ней в таком контексте, то тогда уж он писал ее сам себе, в связи с тем, что назревали перемены и участники группы уже не были связаны тесными дружескими узами, как раньше.

На первом месте снова была музыка. Одна строчка в особенности — «the movement you need is on your shoulder» — просто заполняла пространство. Когда Пол сыграл композицию Джону, он отметил, что стоит придумать что-то получше, потому что складывалось ощущение, что он говорит о попугае, сидящем на плече. Джон сказал: «Это лучшая строчка в песне. Оставь ее. Я знаю, что она означает».

Джулиан рос с осознанием, что «Hey Jude» была написана для него, но лично от Пола он услышал это только в 1986 году, когда столкнулся с ним в Нью-Йорке. «Первый раз за много-много лет мы сели и проговорили, — вспоминал Джулиан. — Он рассказал мне, что думал тогда о моем положении, о том, что мне приходилось переживать и что еще выпадет на мою долю в будущем. Я очень много времени проводил с Полом — больше чем с отцом. Может быть, Пол просто любил детей. Мы очень хорошо дружили, и я помню гораздо больше моментов, когда я играл с ним, нежели с отцом».

«Я никогда не хотел узнать правду о своем отце, о том, каким он был со мной и с остальными, — признавался Джулиан. — Я ничего никогда не говорил. Я знаю, что он порой говорил обо мне плохо — что когда-нибудь в субботу вечером я буду приходить домой пьяным, с бутылкой виски в руках. Это трудно принять. Как вы думаете, он любил меня? Это очень тяжело, психологически тяжело, и многие годы это преследовало меня постоянно. Я все думал: да как же ты мог говорить такие вещи своему родному сыну?»

Джулиан долгое время не задумывался над словами, но он не мог не думать об этой песне. Она постоянно играла по радио — в ресторане, в машине. «Каждый раз я удивлялся, когда слышал ее, — говорил он. — Это очень трогательно — знать, что тебе написали песню. Я до сих пор это чувствую».