Вадим Климов - О культуре в Барнауле. Том №10. 2014 г.

Эта дивная история о «серебреном веке» русской поэзии, об одном из самых любимых и уважаемых периодов русской литературы, тут звон имен такой, что не слышно возражений.

История Пресняковых проста. Режиссер, загруженный, как любой приличный интеллигентный русский художник ее обожествляет и по чеховски упрощает комедию, ему удалось из постмодернисткой мистификации, устроить вполне реалистический театр.

Все такое усадебное, такое позднедворянское и артисты с удовольствием живут в этом искусственном саду.

Конечно, Лена Кегелева в роле Александры Андреевны хочется сказать – неподражаема, но вот засада, меня не покидало ощущение, что Кегелева похожа на Ахеджакову. Это ни в коем разе не плохо, и не стоит обижаться за Лену, она великолепна в этом спектакле. Просто мне показалось, вот вам крест.

Нужно отметить весь актерский. Сеня – Дмитрий Плеханов играет мило, смешно, точно. Федор – Валерий Зеньков – мощно, брутально, размашисто. Любовь Дмитриевна – Наталья Сляднева – наивно, застенчиво, удовлетворительно как прописано в тексте. Дмитрий Иванович – Николай Мирошниченко – уморительно. Саша – Иван Дорохов – выразительно, наиграно, характерно. Андрей, он же Борис, Артист Сергей Стасюк – живо, метко, интеллектуально. Брюсова в исполнении Вадима Синицина был строг как страж и вспомнилось не к месту.

Но было нам в тот день не до земных красот!

Спешили в Киев мы – разграбленный, пустынный,

Чтоб лобызать хоть прах от церкви Десятинной,

Чтоб плакать на камнях от Золотых ворот!

На удивление хороший спектакль на этой не простой экспериментальной сцене. Не знаю экономически целесообразна ли она, но с художественной стороны – сомнительное предприятия.

Пленные духи.

Главным номером фестиваля книги «Издано на Алтае» я считаю книжную выставку. Знакомство с ней, это познавательное мероприятие. Я обычно нахожу много удивительной литературы во всех разделах.

В крае издается немало литературы и большое количество специальной научной. В разных областях науки наши ученые издают монографии. Мне в первую очередь, интересен раздел «культура», книги о музыке, об изобразительном искусстве, о музейном деле и надо отметить, что в этом разделе картина позитивная.

Говорить обо всех художественных изданиях не стоит, потому что эпоха современного самиздата, это совсем не то же, что времена самиздата советского периода. Сегодня любой написавший 10 стихотворений или несколько рассказов может издать свое произведение, но когда нет никакого редакторского сита, то и выходит масса графоманов в мягкой и твердой обложке.

Поэтому такое внимание на издания по губернаторской программе, на книги памятники культуры, например шеститомник Гребенщиков. Издательские проекты администрации края разрастаются, известно, что будет напечатана серия книг «Жизнь замечательных людей Алтая».

Много любопытной краеведческой литературы можно увидеть на этой выставки, сегодня чувствуется обострение к знанию родного края не только в научной среде, но и у читателя. История малой родины, это начало воспитание не имперского государственного патриотизма, а той обыкновенной любви к Родине, где земля кормилица, а природа мать родная.

Мой любимый комитет по экономики края, который отвечает за туризм, за проделанную работу в области пропаганды края в сфере туризма отчитался несколькими увесистыми глянцевыми альбомами. Очень никчемными книгами для читателя. Конечно много на выставке литературы вызывающей удивление, от ужаса до восхищения.

Если вам интересна литература на просторах края, удовлетворите любопытство, сходите в краевую библиотеку.

Дамы и господа немного новостей культуры на просторах Барнаула. В галерее «Республика ИЗО» с15 выставка «КЮ» два равно уважаемых художника Владимир Каминский и Юрий Юрасов. Плюс инсталяция Алексея Карчуганова и декоративная выставка Ольги Бересты.

ТАСС, 23 концерт памяти Вадима Кузьмина «Черного Лукича».

Сегодня в «Афише» будет один большой сюжет о выставки двух художников Владимира Каминского и Юрия Юрасова в галерее «Республика ИЗО».

Открытие выставки, это праздник, как сольный концерт у музыканта и бенефис у артиста. Художник, он же тоже артист.

Обыкновенно открытия выставок, это не шоу с шариками и хлопушками, это поздравление друзей, поклонников, ответные слова авторов и простое, живое общение. Думаю, что встреча со зрителем, этот один из самых важных моментов для художника. Художнику важно признание, важно понимать, что его работы вызывают эмоции, их обсуждают.

В галерее «Республика ИЗО» открытия выставок уже привычный ритуал, после речей, звучит легкая музыка, в этот вечер блистал скрипач Петр Каменных, и было много разговоров про искусство.

Каминский – большой, яркий художник, всю жизнь в работе. Каминский можно сказать, один из первых дизайнеров Барнаула, фасады, интерьеры, опять интерьеры и фасады, и так 30 лет.

Но в его творчестве всегда была живопись и графика. Это не отдельная тема, это просто искусство, так живет художник.

Теперь легко найти высказывания уважаемых специалистов про творчество Каминского, например: «Его акварели изысканы и виртуозны. В них он передает определенное состояние, настроение, свое ощущение окружающего мира, свои чувства и эмоции».

«Наношу краски на холст, – говорит он, – словно плыву по реке, не думая о стиле плавания, отдаюсь движению реки, наслаждаюсь лучами солнца и баюкающей зеленью берегов свободно и непринужденно, оставляя за собой след на голубой глади воды».

В эту экспозицию вошли известные работы художника, которые можно было увидеть в зале Союза художников в Барнауле, на выставках в Новосибирске и Москве, но большинство, это новые произведения.

Художник не замыкается в одной теме, в однообразной технике, Каминский разнообразен.

Для художника публичность, это параллельный мир, потому что его реальный мир, это мастерская. И только этот короткий праздник – открытия, когда друзья, знакомые, публика говорит комплименты, вселяет в художника уверенность в значимости творчества.

На этом празднике художник встречается со зрителями, обычно автор скрыт за своими произведениями, он может быть, а может не быть, миру искусства знакомы мистификации.

В. Каминский.

По разному художники относятся к церемонии, ритуалу презентации экспозиции, кто-то входит в образ героя, кто-то остается самим собой и кажется, что его публичная показушность тяготит.