Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6326 ( № 22 2011)

Организаторы конкурса приняли твёрдое решение: на будущий год издать сборник лучших работ участников и лауреатов «Литературной весны» за пять лет. Выявление литературно одарённых детей и молодёжи – не единственная задача конкурса. Не менее важны их дальнейшая судьба, развитие творческих связей с профессиональными писателями, привлечение школьников и студентов к содержательному досугу. За четыре года число участников конкурса выросло с 60 до 124 человек. Основная масса из них, конечно, не станет поэтами или прозаиками, но есть уверенность, что они обретут стремление к совершенству.

Нелли ПЕТРОВА

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Совместный проект "Подмосковье"

Книжный ряд

И в каждой коксинке – трудов наших слава… К 60-летию Московского коксогазового завода/ Составители А.В. Плотников, А.П. Зименков, В.С. Меньшов. – Видное, 2011. – 208 с.: ил. – 500 экз.

Название книги не должно вводить в заблуждение: Московский коксогазовый находится не в Москве, а в городе Видное, центре Ленинского района. Но когда он проектировался, города такого ещё не было. Очень интересна сама история выбора места для этого предприятия, и дело не в технических подробностях, а в нравственной атмосфере времени. Решение о строительстве завода было принято в июле 1935 года, но ещё долго шли яростные споры о выборе площадки. Нужно было не затронуть колхозные земли, свести к минимуму экологический ущерб, учесть близость путей сообщения, источников воды и так далее. Только к концу 1937 года удалось найти оптимальное решение. Но пустить завод, как первоначально предполагалось, в 1938 году не удалось… Стройке мешали множество причин, начиная от обычной неразберихи и кончая внешнеполитическими трудностями, влиявшими на выбор приоритетов, – приближалась война. Законсервированное строительство возобновилось лишь в 1946-м. Вместе с заводом рос и развивался город, расцветала жизнь. В хронике событий рядом стоят такие даты, как 1 апреля 1951 года, когда был выдан первый кокс, 1 мая 1954-го, когда распахнул свои двери Дом культуры МКГЗ, и 1 июня 1964-го, когда был открыт пионерский лагерь. В книге подробно рассказывается о людях, которые всё это делали.

«ПОДОЛЬСКИЙ АЛЬМАНАХ»,№ 14, 2010. – Подольск: Академия XXI / Сост. А.А. Агафонов. – 416 с.: ил. 500 экз .

Центральное место, почти треть объёма альманаха, издающегося при поддержке главы города Николая Пестова, занимают материалы о Великой Отечественной войне – в связи с отмечавшимся в минувшем году 65-летием Победы. Подольск занимает особое место в истории войны, город прославился подготовкой кадров для фронта. На немецких картах особо указывались советские позиции, которые защищали курсанты «Подолск официрен шуле». Кроме того, в городе была расположена знаменитая ЦЖШСП (Центральная женская школа снайперской подготовки). «Подольский альманах» из номера в номер даёт подробные материалы о том, как в городе ковались кадры несгибаемых героев.

Особое место в этих материалах занимают иллюстрации. Составители альманаха, как представляется, совершенно правильно сделали, что не поскупились на место для них. Удивительные лица у этих девушек с винтовками! Это они, если осовременить слова Н.А. Некрасова, на полном скаку остановили железных иноземных коней…

Как и в других, в этом выпуске альманаха нашлось место для традиционных рубрик издания. Здесь и проза, и поэзия, и краеведение, и детский уголок, и «Русские пропилеи», в которых печатаются материалы по истории Отечества (в данном выпуске – послания Ивана Грозного Андрею Курбскому и статья Александра Блока «Народ и интеллигенция»). Из «сугубо подольских» материалов отметим воспоминания о дореволюционных годах завода «Зингер», производившего очень популярные в России швейные машинки. В воспоминаниях бегло упоминается сын директора-американца, учившийся в Подольском реальном училище. Со временем он стал известным в эмиграции русским поэтом Владимиром Диксоном. Когда в 1929 году он умер в Париже, в гроб ему положили горсть русской земли и засохшие лепестки роз, которые за восемь лет до того были положены на гроб Александра Блока…

Федот СМУРОВ

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Совместный проект "Подмосковье"

Вслед за Роденом

ИСКУССТВО

В этом году в Берлине на Днях славянской культуры работа скульптора из Подмосковья Евгения Воробьёва заняла первое место в номинации «Классическая круглая скульптура».

Евгений Воробьёв не соответствует обывательским представлениям о художниках, он совершенно не богемный человек, не пьёт и не курит. На его взгляд, скульптор должен иметь трезвый взгляд и твёрдую руку. Таким «правильным» он стал не сразу, а с тех пор, как увлёкся скульптурой. Ни художником, ни тем более скульптором Евгений становиться не собирался. Родом из небольшой подмосковной деревни, из семьи, не имевшей никакого отношения к изящным искусствам, после школы вместе с другом он предпринял попытку поступить в медицинский институт. Потерпел неудачу, а тут – армия. Срочную службу проходил на Дальнем Востоке. Потом собрался было поступить в транспортно-авиационное училище, но подвело зрение. Вернулся домой и устроился плотником на деревообрабатывающий комбинат в Нахабино.

Работа работой, но его всё время тянуло рисовать. Брал куски оргалита, обтягивал простынями и писал гуашью картины. Директор частной художественной школы, где он учился, посоветовал обратиться к народному художнику России Сергею Казанцеву. Именно благодаря этому человеку, как считает Воробьёв, его судьба изменилась. Он открыл для себя скульптуру, увлёкся ею и в итоге поступил в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова. Однако, дойдя до третьего курса, бросил учёбу. Причина – женитьба, рождение сына, житейские трудности. Но занятия скульптурой Воробьёв не бросил. Он изучает опыт великих мастеров, внимает советам Сергея Казанцева, прислушивается к мнению замечательного местного художника-ветерана Ивана Ефимкина.

В своём творчестве Евгений Воробьёв придерживается классической традиции.

– Среди авангардной скульптуры, – говорит он, – конечно, есть интересные работы, но иногда смотрю на некоторые произведения и думаю: как человек на трезвую голову способен подобное сделать и как это может воспринимать нормальный зритель?! Ведь некоторые творения и язык не поворачивается назвать искусством.

Для Евгения Воробьёва всё лучшее, что создано в скульптуре, делится на три эпохи, выразителями которых стали три гиганта: в Древней Греции – Фидий, в эпоху Возрождения – Микеланджело, в наше время – Роден. Молодой скульптор старается равняться на них, считая, что ничего лучшего в мире после этих гениев пока не создано. И ещё его очень привлекает соцреализм. Используя его принципы, он, например, выполнил проект для Министерства туризма, спорта и молодёжной политики РФ.