Итоги Итоги - Итоги № 28 (2012)

На открытии мастерской Любимова не было. А в книге описано счастье тридцати лет совместной работы. Заявление же он закончил словами: «Засим всего Вам самого хорошего!»

Танцующие в сети

/ Искусство и культура / Художественный дневник / Балет

Новый проект wwb@llet.ru в Большом

Прослышав, что Большой театр выпускает проект будто бы с названием сайта, невнимательный зритель мог отложить просмотр на потом — и промахнуться. Да, в этом сезоне театр действительно наконец-то вышел в Интернет с трансляцией своих спектаклей, но нынешний проект не о том. Перед нами редкий случай, когда сначала возникла концепция, потом — о, чудо — она сработала и, что совсем невероятно, дала отличный художественный результат. Проект wwb@llet.ru (по аналогии с Всемирной паутиной — «всемирный балет», worldwide ballet) затеял худрук Большого балета и его бывший премьер Сергей Филин. Он придумал собрать на родной сцене мировые труппы, известные особым рвением в современной хореографии. Навскидку — Балет Сан-Франциско, славный не только в Америке благодаря постоянным новинкам от всех ныне живущих хореографов. И Балет Монте-Карло, авторская труппа хореографа Жан-Кристофа Майо, известного своим ни на кого не похожим подходом к балетному спектаклю. Вообще-то эти труппы не так легко заполучить, тем более в авральном порядке, но, видно, ангелы-продюсеры очень постарались.

Договорились, что все покажут свои новинки (ведь классики современного балета мы насмотрелись и еще насмотримся наверняка). Американцы от избытка сил привезли сразу четырех авторов — большей частью дуэты, интересные не разнообразием, а честной готовностью труппы работать, включая русскую приму Сан-Франциско ладную и техничную Марию Кочеткову.

Сразу вслед за тем уже хозяева представили «Классическую симфонию» на музыку Прокофьева авторства Юрия Посохова, принца Большого из перестроечного безвременья, ныне многолетнего хореографа Сан-Франциско. Именно там пару лет назад он и поставил «Симфонию», но теперь сравнение трупп сработало в пользу Большого. Слава богу, не футбол, есть повод для патриотизма: наши-то получше будут и данными, и школой. И, кстати, хореографией, сделанной Посоховым как любовный оммаж состоявшегося человека своим детству и юности в московском балете. Труппа порхала и резвилась, и особо хороша была переросшая место «вечно второй» Анастасия Сташкевич. Другая премьера Большого, специально к этому случаю поставленная финским хореографом Йормой Эло Dream of Dream, получилась слабее. Суховатый расчетливый танец не сочетался с патетичным Вторым фортепианным концертом Рахманинова — будь вместо него электронная музыка или, скажем, Сибелиус, танец бы с ним склеился лучше. Но счастливая от живой работы с хореографом труппа опять старалась не на шутку и спасла эту мировую премьеру собственным пылом.

Однако самым взрослым выглядел Балет Монте-Карло с одноактным «Дафнис и Хлоя» Жан-Кристофа Майо для четырех артистов, включая инфернальную Бернис Коппьетерс. Стиль Майо сродни стилю Монте-Карло — никакого пафоса, средиземноморскую пылкость будто глазирует непоказной аристократизм. В «Дафнисе и Хлое» танцевали без пуантов, и именно этот балет по-настоящему придал всему вечеру систему координат и объем. Можно было убедиться, что современный балет бывает хорошим и разным, что он актуален, что существует не в центре и не на полях культуры, а точно на своем месте. Можно удивляться, но труппа Большого в эту систему координат вписалась без скрипа. И можно радоваться продолжению банкета: обе премьеры Большого останутся в его афише, проект wwb@llet.ru будет ежегодным, а склеенные невидимой паутиной балетные театры мира всерьез настроены приезжать в Москву.

Вчера была война

/ Искусство и культура / Художественный дневник / Ждем-с!

Людмила Улицкая объявила о том, что готовит сборник рассказов о послевоенном детстве. В последние годы писательница больше побуждает к творчеству окружающих, нежели творит сама: то служит музой для авторов детской книжной серии «Другой, другие, о других», выходящей под патронажем писательницы, то вдохновляет художника Владимира Любарова на создание иллюстраций к своему сборнику рассказов «Детство-49», впервые опубликованному в 2004 году и вот сейчас выпущенному заново. Пронзительные истории о послевоенном детстве — нищем, полуголодном, но все равно удивительном и счастливом — благодаря необычному изобразительному ряду приобрели совершенно иное, куда более теплое и благостное звучание, а сама книга стремительно взмыла на топовые места в списках бестселлеров. Однако, как выяснилось, для писательницы и иллюстратора переиздание «Детства-49» не самоцель, но лишь первый этап их совместного литературно-гуманитарного проекта.

Многие реалии послевоенного времени сегодняшним детям и подросткам непонятны без комментария. Объяснить мальчику, с рождения проживающему в отдельной комнате, как устроена жизнь в коммуналке, довольно сложно. А девочка, привыкшая полностью менять гардероб раз в сезон, едва ли поймет свою ровесницу из 1950-го, радующуюся чьим-то обноскам. Особенно убиваться тут, пожалуй, не о чем, однако, по мнению Улицкой и Любарова, память о тех временах необходимо сохранить хотя бы ради поддержания эмоциональной преемственности между поколениями и лучшего понимания собственной истории, не официальной — большой и пафосной, а маленькой — человеческой и бытовой. Именно этой цели — сохранению памяти о послевоенном времени — и призван служить конкурс, придуманный художником и писательницей. До ноября этого года подростки 12—15 лет могут присылать им свои тексты, написанные по мотивам разговоров с людьми старшего поколения или ставшие результатом самостоятельных исследований и рефлексии. Эти рассказы (их основным предметом должно быть то самое послевоенное детство во всех его проявлениях — от бытовых до политических) будут публиковаться в газетах и журналах, а лучшие из них войдут в сборник, который Улицкая соберет и отредактирует, Любаров проиллюстрирует, а издательство «АСТ» выпустит к 9 Мая 2013 года.

«Итоги» представляют

/ Искусство и культура / Художественный дневник / "Итоги" представляют