Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6495 ( № 15 2015)

Надежда Рейн скрупулёзно и бережно перелистывает страницы статей Александра Бенуа об искусстве в жизни ребёнка, и возникает ощущение, что написано это даже не вчера – только что.

С тем же вниманием Елена Теркель вчитывается в письма Льва Бакста к жене, сыну и падчерице. И мы с удивлением узнаём, что художник, «прославившийся яркими красками, пряным эротизмом восточных балетов, портретами знаменитостей и созданием парижских модных туалетов», был внимательным и любящим отцом, мужчиной, в полной мере осознававшим свою ответственность за близких даже после того, как семья распалась.

Но семья – не единственное горнило, где отковывается душа ребёнка. О том, чем может (добавим – и должен!) стать для ребёнка театр, рассказывает Георгий Исаакян – художественный руководитель детского музыкального театра имени Наталии Сац. О том, какой должна быть школа, – академик Евгений Ямбург, директор Центра образования № 109. Многих приведёт в смятение воплощённая им в реальность мечта любого вменяемого родителя – не ученик повинен «укладываться» в прокрустово ложе учебного заведения, а заведение обязано учитывать все (!) грани отпущенных ребёнку Богом и Природой дарований.

Однако не одними серьёзными размышлениями «нагружает» журнал любознательного читателя. Раиса Кирсанова предлагает ему увлекательнейшее «детективное» исследование картины Павла Федотова «Сватовство майора», а Наталья Бялик-Валенти – изящное эссе об истории детского костюма.

Даже традиционный для журнала «академический» блок, на сей раз объединивший статьи об эволюции темы детства в различных жанрах изобразительного искусства, словно бы обрёл новое дыхание. Не утратив фундаментальности подхода к избранному предмету, авторы постарались говорить с читателем на языке, который сегодня столь же востребован, сколь и редко употребляем – языке исследователя-профессионала, озабоченного не утверждением своего научного авторитета среди коллег, но установлением доверительных и равноправных взаимоотношений с читателем. И в этом отношении «Мир детства» в картинах Третьяковской галереи» Валентины Бялик можно считать образцом того единственного в своём роде стиля, коим славилась легендарная серия «Эврика», выпускавшаяся в 60–70-х годах минувшего века «Молодой гвардией».

Журнал сделал большой шаг навстречу аудитории, которой он сегодня более всего необходим, так называемым рядовым читателям, любящим искусство, но не обладающим специальными знаниями о нём. И именно поэтому хочется обратиться к каждому из тех, кто вкладывает в журнал талант и душу, – не оставляйте стараний, маэстро!

Теги:культура , искусство

Виталий Дмитриевский. Шаляпин. - М.: Молодая гвардия, 2014. – 543 с.: ил. – (Жизнь замечательных людей: сер. биогр.; вып. 1448). – 5000 экз.

Иван Сусанин и Мефистофель, Борис Годунов и Сальери, Иван Грозный и Бирон, Досифей и Олоферн, Гамлет и Демон, Руслан и Коллен, Князь Игорь и Лепорелло, Томский и Дон Базилио, Дон Кихот и Филипп II, Рамфис и Онегин, Монтероне и Алеко – актёрская, а не только певческая способность к перевоплощению выделяла Фёдора Ивановича Шаляпина с молодости. Он дебютировал как солист в 17 лет, это была партия Зарецкого в опере П.И. Чайковского "Евгений Онегин", поставленной Казанским обществом любителей сценического искусства. Уникальные врождённые способности к искусству, постоянный поиск новых возможностей для их проявления, безусловно, должны были «совпасть» и с объективным текущим положением вещей, и с полезным кругом знакомств, и с предоставлением начинающему артисту свободы для самовыражения. В автобиографической книге «Маска и душа» Шаляпин вспоминает: «С.И. Мамонтов сказал мне: – Феденька, вы можете делать в этом театре всё, что хотите! Если вам нужны костюмы, скажите, и будут костюмы. Если нужно поставить новую оперу, поставим оперу! Всё это одело душу мою в одежды праздничные, и впервые в жизни я почувствовал себя свободным, сильным, способным побеждать все препятствия». И четыре сезона подряд, в 1896–1899 гг., артист осваивает в Мамонтовской опере всё новый репертуар, обретая самобытность и наращивая профессионализм. Можно уверенно констатировать, что Шаляпину необыкновенно повезло – он со своими талантом и трудолюбием оказался очень вовремя в пространстве требующего реформ театрального искусства. Совпало. К сожалению, такое бывает нечасто, и слишком много талантливых людей, не получивших поддержки и понимания, остаётся в России неузнанными...

Судьба артиста, легендарного русского баса, «кометы по имени Фёдор» противоречива в соответствии с историческим временем. Скажем, если до революции он – звезда Его Величества Императорских театров, то в 1905-м поёт «Дубинушку» и «Марсельезу», собирая деньги в пользу рабочих организаций, в марте 1917-го исполняет «Песню революции» собственного сочинения, в октябре 1918-го становится худруком бывшей Мариинки и первым получает звание народного артиста республики, которого его лишат в 1927-м. Двоежёнец с девятью детьми, близкий друг М. Горького, И. Бунина, Художественного театра, участник Русских сезонов Дягилева, как-то раз он сказал: «Бесплатно только птички поют», при этом жертвуя весьма большие суммы на благотворительность. В 1914-м открывает в своих домах в Москве и Петербурге лазареты для раненых солдат, даёт фронтовые концерты, потом поддерживает большевиков, общается со всей верхушкой новой власти, а в 1922 г. уезжает на длительные зарубежные гастроли, чтобы уже никогда не вернуться на родину[?] Он умер от лейкоза в 1938 г., 12 апреля исполнилось 77 лет со дня его смерти. Сын Фёдор добился перенесения праха отца с парижского кладбища Батиньоль в Россию, и в 1984 году состоялось перезахоронение на Новодевичьем кладбище.

Невероятно насыщенной и по-настоящему интересной оказалась 65-летняя жизнь национального гения русской культуры, оказавшего сильное влияние на мировую оперу. Механизм перерождения случайностей в закономерности раскрывается в биографической, написанной прекрасным русским языком книге «Шаляпин», в основе которой – мемуары, письма, официальные документы, и изданной в год 140-летия певца. Её автор, доктор наук, исследователь отечественного театра Виталий Николаевич Дмитриевский, проводит многогранную обзорную экскурсию с подробностями из самых разных областей тогдашней жизни. Читатель переносится в бурное, богатое на события время в переломе двух эпох, осваивает географию Российской империи и зарубежья, знакомится с выдающимися представителями театра, литературы, музыки, изобразительного искусства, кинематографа советской революционной республики, русской эмиграции…