Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6547 ( № 13 2016)

Но иногда за английской чопорностью может скрываться доброе сердце, как, например, у миссис Пирс (Лидия Кузнецова), которая на глазах у зрителя меняет своё отношение к бедной Элизе: от презрения и желания выставить замарашку за дверь до деятельного сочувствия и попытки оградить её от грубости и «дурного влияния» со стороны Хиггинса.

На сцене – английские реалии начала XX века: холодный, парадно-бесчувственный Лондон с его Биг-Беном, лодками на Темзе… И во всё это вмешивается естественность, природа. Вмешивается голыми деревьями и уже распустившимися весенними цветами кисти художника Владимира Серебровского. Естественность вслед за Элизой проникает в английские гостиные и кабинеты: цветы повсюду – на витражах, на обоях… Они, как и Элиза, разрушают замкнутость светского общества изнутри. Исключение из правил. Обычно это два мира, между которыми пропасть: напыщенно-самоуверенный – и неказистый, но настоящий. Они напоминают о пропасти в нашем обществе, отделяющей особняки от «хижин», где, как и у Элизы, нет горячей воды и не хватает мыла, но откуда можно взять «не какую-нибудь, а честную девушку» и отмыть её до герцогини, потому что «не место красит человека, а человек место». О чём и писал парадоксалист Бернард Шоу, разрушающий «мнимую очевидность». О чём и новая постановка МХАТа им. Горького.

Анастасия БОРДЕНЮК

Светлана Врагова: «Театр стоит на любви»

Искусство / Искусство / Прямая речь

Теги:искусство , театр

Зима тревоги для московских театров сменилась не менее тревожной весной: власти города намерены поставить финансирование в зависимость от эффективности той или иной труппы. По мнению художественного руководителя Московского театра «Модернъ», поиск путей к взаимопониманию сегодня является самой актуальной задачей для деятелей театра и для чиновников, попечению которых театр вверен.

– Светлана Александровна, а возможно ли оно в принципе – взаимопонимание между чиновниками, вершащими судьбы театров, и самими театрами?

– Безусловно. Несмотря на разность подходов к проблеме. Ведь что у нас получается? И чиновники, и театры ставят во главу угла человека, ради которого театр и существует на свете, – зрителя. Но первые оперируют экономическими категориями, а вторые – категориями духовными и творческими. Да, городской бюджет в условиях кризиса необходимо расходовать максимально взвешенно. Но даже когда речь идёт о промышленном предприятии, которое признано нерентабельным, рачительный хозяин подумает о том, как его модернизировать, сберегая средства, которые в него уже вложены, и думая о судьбе тех, кто на этом предприятии работает. Какой худ­рук не мечтает о том, чтобы каждый вечер у него был бы аншлаг! Но театр – не предприятие по производству билетов: много билетов продал – молодец, мало – ай-яй-яй, стань в угол! Поэтому думать нам нужно не только о том, чтобы в кассу очередь не иссякала, но и о том, что увидит зритель, купивший заветный билетик, что почувствует на спектакле, с какими мыслями выйдет из театра…

– В вашем театре всегда аншлаг. Кто же отвечает за очередь в кассу?

– В идеале как раз за очередь в кассу отвечает художественный руководитель театра, задающий его эстетику. Слаженные тандемы худрук – директор, где оба работают на общее дело, сегодня встречаются крайне редко. Именно поэтому худруки, особенно те, кто сам создавал свой театр с нуля, порой просто вынуждены совмещать обе ипостаси. Директор должен чувствовать специфику, если хотите – природу, предназначение театра, в котором работает. У «человека с улицы» этому пониманию взяться неоткуда. Даже опыт работы в других театрах не всегда обеспечивает директору успех на новом месте – сколько раз за 28-летнюю историю нашего «Модерна» мне приходилось после варяга-директора самой наводить порядок...

– «Чувствомера» пока ещё никто не изобрёл, а вот количество проданных билетов – показатель осязаемый и измеряемый!

– И не надо его изобретать! Где гарантия, что такой сверхчувствительный – а как же иначе! – прибор будет работать без сбоев?

– Но на собственные чувства чиновник полагаться может?

– Надо полагать, может! Все проблемы можно будет решать эффективно и конструктивно. Не об этом ли мечтают чиновники Департамента культуры, если они сами станут зрителями?! Было бы замечательно, если бы наше руководство было ознакомлено с большинством вверенных им театров, а в идеале со всеми. Невозможно судить о том, что собой представляет каждый конкретный театр, если не видеть его спектаклей.

– Но в столице почти 90 муниципальных театров!– Для такого города, как Москва, это совсем немного, учитывая то, как она разрослась за последнее время. Могу вас уверить, что в пересчёте на душу населения наши 88 театров вовсе не перекрывают «мировые стандарты»! И если уж оценивать театры с позиций расходования бюджетных средств, то разумней вникнуть в положение дел в каждом коллективе и помочь ему использовать эти средства с максимальной отдачей и для театра, и для бюджета, а не просто взять и урезать финансирование. Тем более что далеко не все театральные проблемы упираются в финансы. Конечно, посетить каждый театр, да ещё не по одному разу, чтобы объективно оценить сильные и слабые стороны каждой труппы, непросто. На это нужно время, и немалое. Так может, не стоит рубить сплеча и принимать судьбоносные решения стахановским методом?! Руководители театров – коллеги не дадут мне соврать – готовы к диалогу, к заинтересованному разговору на равных: приходите, смотрите, высказывайтесь сами, выслушайте нашу точку зрения. Бухгалтерская ведомость, даже с самыми красноречивыми убедительными прибылями, не заменит личного впечатления от спектакля. Не секрет ведь, что очень часто кассовые спектакли не могут похвастаться мировоззренческой глубиной, а постановки сложные, с философским потенциалом, заставляющие человека что-то переосмыслить в своей жизни, далеко не всегда собирают полные залы.

– И зрителю нужно и то и другое…

– …и чем сложнее времена (а наши лёгкими никак не назовёшь), тем сильнее потребность в театре-друге, в месте, куда можно прийти и для того, чтобы сбросить эмоциональное напряжение, вдоволь нахохотавшись на незамысловатой комедии, и для того, чтобы обрести ясность мысли, сражаясь с терзающими душу вечными вопросами бытия.

– Но мы бы слукавили, если бы сбросили со счетов творческий поиск, без которого самый «эффективный» театр – всего лишь рентабельная «фабрика билетов». А творческие искания экономическими показателями объективно оценить и вовсе не представляется возможным!