О. Мочалова - Обучающая арт-терапия
- Название:Обучающая арт-терапия
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:2022
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
О. Мочалова - Обучающая арт-терапия краткое содержание
В книге подробно изложен метод обучающей арт-терапии, предложенный автором более 10 лет назад и успешно практикуемый в Московском институте маскотерапии под руководством Г.М.Назлояна. Наличие большого количества иллюстративного материала и детальное описание методик позволяет стать читателями этой книги не только психологам, преподавателям изобразительного искусства, социальным работникам, специалистам в области коррекционной работы и ряду специалистов гуманитарного профиля, но и любознательным подросткам, а так же тем взрослым, которые склонны к самообразованию и самосовершенствованию.
Обучающая арт-терапия - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
О. Мочалова
Обучающая арт-терапия
Предисловие
Дело не в том, чтобы научиться рисовать, а в том, чтобы научиться думать.
СтендальДушевнобольные люди… В отличие от нас «душевно здоровых». Умственно неполноценные… Дураки. В отличие от нас – умных и вполне ценных. Границы призрачны и нет гарантий, что однажды ты ее не пересечешь. Ни у кого нет: ни у них, ни у нас. Мы предполагаем жить в счастии и здравии – всегда, они – нести свой крест одиночества, потому что другие, и тоже – всегда. Не надо зарекаться. Нет ни «мы», ни «они». Есть только люди – без границ. Я – не психотерапевт, я – художник. Я учу рисовать, лечат – врачи. Но вместе мы делаем одно и то же дело – помогаем поверить в себя, поверить в отсутствие границ. За десять лет работы по программе обучающей арт-терапии занималось более 200 человек. Это те пациенты, которым врач рекомендовал посещать занятия в комплексе с основным методом лечения. 100 – занимались особенно увлеченно, иногда даже после того, как курс лечения завершался. 10 – избрали творческие профессии (художник, прикладник, визажист, дизайнер и т. п.), окончили ВУЗы и училища, работают, участвуют в выставках. Живут, а не выживают. Многие, оставив рисунок своим «хобби», выбрали другие профессии.
Кому-то все может показаться ерундой: «Жалкие 10 человек за целых 10 лет!» Но я пишу о сложных больных с тяжелыми диагнозами, инвалидах первой и второй групп, об изгоях, которым общество оставило возможность лишь есть, пить и «радоваться, что помидор – красный». Счастье обретения жизни в социуме в данном случае не меряется процентами. Уникальна и бесценна каждая победа.
Эта книга – не акт самолюбования. Есть метод – обучающая арт-терапия, есть методики-программы, есть сторонники и противники, но есть и результаты. Методики я постаралась изложить максимально доходчиво, так, чтобы, обладая элементарными навыками в рисунке (графике), ими мог воспользоваться любой желающий: больной и здоровый, врач и художник, взрослые и подростки. Цели вариативны: от желания научиться рисовать (основная масса современных самоучителей рассчитана все же на подготовленного читателя), попытки лучше узнать себя
до использования в терапевтическом процессе. Арт-терапия сейчас достаточно популярна и, возможно, издание окажется для Вас полезным.
Введение в теорию и практику обучающей арт-терапии
Арт-терапия – одна из составляющих более широкой категории – терапии искусством. В мировой практике известны различные формы этого метода, достаточно широко освещенные в средствах массовой информации. Более того, сама арт-терапия включает в себя ряд видов (изотерапия, визуальная, медитативное рисование, мультимедийная) давно и успешно зарекомендовавших себя на практике. Что же нового несет в себе «обучающая арт-терапия»? Основное отличие в методологическом принципе: терапии обучением искусству; в профессиональном обучении: занятия проводит профессиональный художник, а состояние больного в период арт-курса контролируется врачом – психотерапевтом. Такое «разделение труда» предполагает более динамичный, углубленный и творческий учебно-лечебный процесс, следствием которого являются более эффективные результаты. Собственно интеграцией этих двух направлений арт-терапии (социального и медицинского) обучающая арт-терапия и выделяется из традиционной терапии занятостью.
Впервые данный метод был апробирован в Московском институте маскотерапии под руководством кандидата психологических наук, почетного доктора Института майевтики в Лозанне, врача-психиатра Назлояна Г. М. в 1994 году. Сразу выделю три позиции, обосновывающие необходимость применения занятий обучающей арт-терапией в процессе курса лечения:
1. Помощь основному методу лечения.
2. Возможность обретения больным профессии в процессе курса лечения.
3. Усиленный развивающий метод.
Рассмотрим вспомогательную роль обучающей арт-терапии непосредственно в контексте работы института маскотерапии. Основная часть пациентов проходит курс портретной терапии, многие занимаются автопортретом. И в том, и в другом случае больные начинают по-новому осознавать себя, вдумываться и ощущать свое «Я». В этот момент как никогда кстати оказываются занятия обучающей арт-терапией, вплотную затрагивающие эмоциональную, личностную, духовную сферу жизни человека. Они помогают быстрее и полнее раскрыться душе больного, пойти на контакт с окружающим миром, частично облегчая работу врача и пациента над портретом. Кроме того, технические навыки, полученные обучающимися при прорисовке гипсовых слепков античных фигур (в частности голов и элементов лица) оказывают существенную поддержку пациенту, приступающему к автопортрету. Больной уже не чувствует себя безнадежно неумелым и незнающим перед бесформенным куском пластилина, из которого ему предстоит вылепить самого себя.
Но обучающая арт-терапия хороша не только как приложение к основному методу лечения (который, кстати, может быть любым, а не только портретным). Она весьма самоценна сама по себе. Так, например, наличие возможности у пациента в процессе курса терапии получить профессию или необходимую подготовку для продолжения дальнейшего образования (в училище, в институте и т. п.). Тем более, как известно, душевные болезни, умственная неполноценность не всегда мешают творческому процессу, а нередко и способствуют ему.
Необходимо также обзорно ознакомиться со специально разработанными, адаптированными методиками-программами, основывающимися на базовых курсах художественных школ и училищ. Сутью принципиальной схемы занятий являются три направления, изучаемые одновременно, в целях увеличения разнообразия подаваемого материала:
1. Иллюстрация (развивает аналитическо-творческое мышление).
2. Классический рисунок и живопись (развитие собственно творческого мышления и профессиональных навыков). Преподавание ведётся в двух параллелях: реализм и абстрактное искусство.
3. Прикладное искусство (развивает конструктивно-творческое мышление). В данном случае термин “прикладное“ несколько не соответствует его традиционному пониманию. Здесь это ещё и макетирование, работа с объёмами, дизайн.
Базовым считается курс классического рисунка и живописи. Разработаны специальные программы для занятий с психически неполноценными и умственно отсталыми людьми. Единая программа в рамках единой схемы позволяет объединять больных в группы, используя метод групповой терапии: пациенты учатся у преподавателя, учатся друг у друга, учатся общению друг с другом, в конце концов, поддерживают друг друга, учатся совместно преодолевать трудности. Однако при необходимости, учитывая, что программу осваивают люди с различными диагнозами, занятия могут проводиться индивидуально или корректироваться в соответствии с данным конкретным случаем.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: