Милан Валента - Драматерапия

Дублирование и немая сцена

Дублирование – это техника, в которой актер физически участвует в действии на сцене, но лишь обозначает диалог движением губ без использования голоса, в то время как его голос дублирует кто-то другой. Для усиления выразительности целесообразно использовать микрофон.

Дублирование и немая сцена – это вариант описанной техники, при котором в ходе пантомимического невербального выступления дублирование «выключено» и после его окончания зрители угадывают, что было предметом выступления. Техника особенно подходит для подростков, а также в качестве подготовки к вербальным импровизированным инсценировкам.

Вариант: Рассказчик на сцене излагает историю, а актер параллельно невербально проигрывает ее.

Сообщение новостей

Техника используется для разрядки эмоциональных сцен в ходе второго этапа терапии (сценическая работа). Один из клиентов получает инструкцию сообщить второму клиенту на сцене важную новость. Эту новость первому протагонисту шепотом сообщает терапевт, она весьма драматичная: например, что его собеседник только что выиграл миллион в лотерею или что только что погиб его лучший друг, что его только что покинула неверная жена… В любом случае передающий новость клиент должен действовать осторожно, тактично и деликатно. Второй протагонист должен быть способен немедленно адекватно отреагировать, эмоционально правдиво и с учетом важности переданного сообщения.

Технику следует применять только с клиентами, у которых четко определены внутренние границы между вымыслом и реальностью.

Семейные роли

Пример

«Снова ты поздно пришел домой. Наверняка был в забегаловке, не так ли?» – упрекает жена мужа, поздно пришедшего домой.

«Нигде я не был, задержался на работе. Оставь меня в покое…» – рявкает в ответ муж и садится к телевизору. В комнату вбегает восьмилетний сын и прямо перед экраном телевизора показывает отцу какое-то упражнение: «Смотри, папа, что я умею!»

Отец устало вздыхает: «Покажешь мне позже, солнышко! После ужина, хорошо? Сейчас мне нужно отдохнуть».

«Твой типичный ответ, – сварливо бурчит жена. – После ужина найдется новая отговорка».

Сын продолжает показывать упражнение.

«Ну, отлично, где ты этому научился?» – хвалит его исполнение двенадцатилетняя сестра, которая только что закончила говорить по телефону, а затем обращается к родителям: «Почему бы вам на него минутку не посмотреть?

Я бы пока могла помочь с ужином…»

Терапевтическая группа на протяжении 5–10 минут наблюдает импровизированную сценку, а после ее окончания пытается определить роли в этом семейном портрете. В данном случае это нетрудно: мать-обвинительница, отец с доминирующим желанием уединения, требующий внимания сын и дочь-посредник.

Следующая сцена является более тонкой при том же разделении ролей. Актеры – взрослые братья и сестры, которые планируют сюрприз на празднование 60-летия матери. Характеры здесь богаче, следовательно, прежде чем начать импровизировать, актерам требуется определенная подготовка. После окончания импровизации следует организовать ее обсуждение: зрители пытаются определить роли, а актеры – свои чувства на сцене и связи между ролями.

Эта техника начинается с разделения терапевтической группы на подгруппы по четыре человека. Каждая из подгрупп становится семьей, задачей которой будет сыграть импровизированную сценку с заданными ролями в форме запланированной импровизации. Группа может получить и «домашние» реквизиты: стаканы, кухонное оборудование…

То, что дается выбор из ограниченного набора ролей, взаимные связи которых проявятся позднее, помогает актерам-новичкам выдержать трудности дебюта. Эмоциональный заряд, содержащийся в семейных отношениях, способствует личной заинтересованности клиента в развитии инсценировки.

Данная техника имеет дело с темой семьи, а семейная динамика сцены, естественно, стимулирует размышления и дискуссии о групповой динамике в пределах реальной семьи участника. Кроме того, техника исполнения семейных ролей становится своего рода посредником между воображаемой и личной сценой, и поэтому наиболее целесообразно использовать эту технику на втором этапе (сценическая работа), когда группа будет уже в состоянии связать драматическую сцену с собственным жизненным опытом. В спланированной импровизации клиенты проявляют склонность к выбору знакомых ролей: в психиатрической среде, например, это роль отца с доминантным желанием уединения, в тренинговых терапевтических группах это роль дочери-посредника. После первых успешно сыгранных сценок, в которых клиенты выступали в более или менее знакомых им ролях, наступает второй раунд, где они могут выбрать менее знакомые роли. Эти роли дают клиентам возможность экспериментировать с альтернативными вариантами поведения.

Хорошим разогревающим упражнением (разминкой) для этой техники является невербальное воплощение роли – только путем физического отображения типичных способов поведения: например, члены семьи двигаются по комнате в соответствии с образом, который согласуется с выбранной ролью, и вступают, как предписано ролью, в невербальный контакт с теми, кто находится на сцене. Собственно инсценировка затем развивается под вмешательством драматерапевта следующим образом:

• работа идет лишь с двумя ролями, другие создают фон для главных ролей;

• для какого-то из сценических персонажей (в инсценировке семьи это чаще всего персонаж отца) выбирается дублер, который помогает поднять уровень эмоциональной экспрессии актера в роли;

• актеров просят модифицировать свои роли так, чтобы произошел сдвиг в модели взаимодействия. Это вмешательство целесообразно выполнять лишь при наличии дублера, который поможет сыграть скрытые чувства и мотивы.

Семейная терапия

Базовая ситуация данной сцены – посещение семьи терапевтом. Ведущий в общих чертах определяет характер каждого члена семьи. Групповая динамика семьи и драматическая ситуация выстраиваются всей группой коллективно. Техника требует определенной подготовки. Например, ее автор (Эмуна, 1994) обычно начинает групповой сеанс тем, что предлагает клиентам расположиться в приготовленных креслах – для терапевта (в середине или на возвышении), для матери, отца и детей в соответствии с ролями, которые они хотят играть. Эту технику целесообразно применять – так же как и семейные роли – во вторую половину второго этапа. Хотя сцена не связана с реальными семьями клиентов, в ней отражаются их привычки и личный семейный опыт. Особенно она подходит для подростков, которые часто проецируют на сцену конфликты, принесенные ими из собственных семей, и часто ориентируются на реальные сцены, изображающие эти конфликты. В ролях сыновей и дочерей они вносят в инсценировку собственные эмоции и опыт, в ролях матерей и отцов копируют образы своих родителей. Со временем эти воплощения становятся все более аутентичными и эмпатичными. Важнейшей является роль терапевта, который дает интервью членам семьи. Клиент, исполняющий эту роль, должен быть в состоянии продемонстрировать открытость, создать впечатление объективного подхода и умения определить способ вмешательства. Подростки любят эту роль, прежде всего из-за того социального влияния, которое с ней связано. Для драматерапевта интересно наблюдать, как индивид, к примеру, с проявлениями эмоциональной апатии демонстрирует эмоциональное сочувствие к клиенту – члену семьи – или как отчаявшийся и беспомощный индивид пытается чем-то помочь семье. Этот неожиданный опыт, полученный в роли терапевта, нередко способен весьма серьезно повлиять на реальную жизнь клиента. Спустя некоторое время уместно поменять роли клиентов. После окончания сцены происходит общее обсуждение темы, подростки часто боятся говорить на эти темы.