БСЭ БСЭ - Большая Советская Энциклопедия (УК)

Широта проблематики отличает украинскую скульптуру этого периода. Богатый духовный мир современника отражён в скульптурных портретах работы В. З. Бородая, А. А. Ковалева, А. П. Олейника и др., в композициях В. И. Свиды и др. Масштабностью образов отличаются скульптурные произведения на исторические сюжеты (М. К. Вронский, Д. П. Крвавич, П. Ф. Мовчун, А. П. Скобликов и др.). Значительны достижения монументальной пластики (Бородай, В. И. Зноба, Г. Н. Кальченко, Лысенко и др.).

Наряду со станковой живописью и скульптурой в 1950—70-е гг. плодотворно развивается театрально-декорационное искусство, где вместе со старейшими мастерами (Петрицкий, Хвостенко-Хвостов и др.) успешно выступали П. А. Злочевский, Е. Н. Лысик, Ф. Ф. Нирод и др. Глубокое понимание специфики кинематографического образа характерно для творчества художников-оформителей В. И. Агранова и др. Широким тематическим, жанровым и эмоциональным диапазоном отличается современная украинская графика. Новые грани таланта продемонстрировали старые мастера (Дерегус, Касиян, Кульчицкая, Л. И. Левицкий и др.); плодотворно работают многие молодые художники (А. Д. Базилевич, А. Г. Данченко, В. С. Куткин, А. Ф. Фищенко, Г. В. Якутович и др.). Успехи искусства плаката связаны с именами Т. А. Лящука, О. К. Терентьева и др. В 1960—1970-е гг. заметно возросла роль монументально-декоративной живописи, открывающей многообразные пути синтеза с архитектурой (С. А. Кириченко, В. В. Мельниченко, А. Ф. Рыбачук и др.).

Предпосылки для нового расцвета украинского народного искусства были обеспечены многочисленными мероприятиями Советского правительства (организация выставок, промысловых артелей, центров по собиранию и изучению образцов народного творчества). В 1920-х гг. сложился самобытный жанр народной станковой живописи, генетически связанной с изготовлением орнаментальных композиций на бумаге (с начала 20 в. частично вытеснявших настенные росписи хат); полные декоративной экспрессии композиции создавали Т. А. Пата, М. А. Примаченко, Г. Ф. Собачко-Шостак. Ярким своеобразием отличаются живописные произведения народной художницы Е. В. Белокур. В 20—50-х гг. в области декоративно-прикладного искусства особую известность приобрели народные мастера П. П. Верна, Я. Р. Халабудный (резьба по дереву), Д. Ф. Головко, И. Т. Гончар, Е. С. Железняк, П. И. Цвилык (керамика), А. Ф. Саенко (инкрустации из соломы), П. И. Василенко, Н. Ю. Вовк, Г. И. Верес (ткачество, в том числе килимарство). Развивались также набойка, вышивка, с конца 1920-х гг. возрождались многие традиционные народные промыслы [например, производство керамики (Косов, Опошня) и художественного стекла (Львов)]. В 1960—70-е гг. традиции народной художественной культуры, переосмысляемые в связи с новыми условиями городского и сельского быта, продолжают служить основным стилистическим источником украинского декоративно-прикладного искусства.

Лит.: Логвин Г. Н., Украинское искусство. X—XVIII вв., М., 1963; İcторiя 1—украïнського мистецтва, т. 1—6, Киïв, 1966—70; Головко Г. В., Архитектура Советской Украины, М., 1973; Сучасна apxiтектура Радянськоï Украïни, 1974.

Г. Н. Логвин (до 18 в.), В. А. Афанасьев (конец 18-20 вв.), С. К. Килессо (советская архитектура).

XVI. Музыка.

Украинская музыкальная культура берёт своё начало у древних восточных славян. Она формировалась на протяжении столетий начиная с 14 в. Основой её стал самобытный песенный фольклор украинского народа, в котором нашли отражение его история, национально-освободительная борьба. Народная музыка развивалась как искусство одноголосного, а также многоголосно-подголосочного и гармонического склада в вокальной, вокально-инструментальной и инструментальных формах. Богаты мелос и ритмика украинских песен. Широкое развитие получили орнаментированный лирический распев (на слог 4—8 нот и более, главным образом в сольных импровизационного склада и многоголосных песнях), силлабический речитатив (слогу соответствуют 1—2 ноты, особенно в раннеобрядовом фольклоре и эпосе). Наряду с двудольными метрами , , которые преобладают над трёхдольными , , , в протяжных песнях часто встречаются смешанные. Украинская народная музыка отличается богатством стилей. В центральных и юго-восточных районах развито многоголосное пение, близкое к русскому, белорусскому. В Западном Подолье и Карпатах песни, как правило, одноголосны, содержат много архаических черт, следы связей с польским, словацким, чешским, а также румынским, венгерским искусством. Многообразно интонационно-ладовое строение украинской музыки — от бесполутонового звукоряда до мажора и минора. Применяются также лады: дорийский (преимущественно в юго-западных районах), миксолидийский, лидийский. Среди народных инструментов — скрипка, басоля (струнно-смычковые), кобза, бандура, торбан (струнно-щипковые), цимбалы (струнно-ударный), лира (струнно-клавишная), сопилка, трембита (духовые), варган (дрымба, язычково-щипковый), барабан, бубен, тулумбас (ударные). Богат жанровый состав украинской песни. Календарно-обрядовые восходят к периоду древне-славянской общности (колядки, щедривки, веснянки, гаивки, купальские песни — в западных районах наз. «соби'тками», обжиночные). Самобытны по интонационному языку семейно-обрядовые песни; наиболее интересны ритуальные свадебные, в отдельных районах называемые «ла'дкання» — речитативно-импровизационного типа с узким объёмом мелодии. Песни лирические (любовные, о женской доле), социально-бытовые (казацкие, бурлацкие, чумацкие, рекрутские) отличаются широким распевом, разнообразной архитектоникой строфы. Национально-освободительное движение на У. в конце 15—17 вв. дало сильный толчок к развитию национального эпоса и народно-профессионального исполнительства. Исторические думы, песни, хроники повествуют о героической борьбе против монголо-татарского и турецкого нашествий, польско-литовского гнёта (думы «Про трьох братiв Озiвських», «Про Марусю Богуславку», «Про Самойла Кошку», «Про Хмельницького i Барабаша», «Про Нечая» и др.). Думы — масштабные, величественные произведения, они исполняются народными профессиональными певцами — кобзарями и лирниками в форме импровизационного речитатива с инструментальным сопровождением. Наиболее известные кобзари — Бандурка (Рихлиевский, 17 в.), Г. Любисток (18 в.), А. Шут, О. Вересай (19 в.), М. Кравченко, Г. Гончаренко; лирники — А. Скоба, И. Скубий (19—20 вв.); среди советских кобзарей — Ф. Кушнерик, Е. Мовчан и др.

В 18—19 вв. развивалась социально-бытовая антикрепостническая песня: батрацкие, новые исторические (о Максиме Железняке, об Устиме Кармалюке и др.); народно инструментальная музыка — в различных формах музицирования — индивидуального (на сопилке, кобзе, бандуре, скрипке и др.), коллективного, например в ансамблях троистых музык (скрипка, цимбалы, бубен), главным образом в танцевальных жанрах (казачка, гопака, коломыйки, гуцулки), походно-маршевых. В народном творчестве конца 19 — начала 20 вв. значительное место заняли рабочая и революционная песня, зародилась эмигрантская («Цього в заводi не бувало», «Ой, Канадо, Канадочко» и др.). Популярными стали революционные авторские песни: «Шалiте, шалiте, скаженi кати» (слова А. Колессы, музыка А. К. Вахнянина), «3аповiт» (слова Т. Г. Шевченко, музыка Г. Гладкого). После Октябрьской революции 1917 появились песни о героических подвигах народа в годы Гражданской войны, о социалистическом преобразовании жизни, о новых отношениях между людьми: «Гей, ну-бо хлопцi, Bci комсомольцi» (слова И. Шевченко), «Грими, грими, могутня пicне» (слова Д. Загула, музыка В. Н. Верховинца) и др. В годы Великой Отечественной войны 1941—45 создавались произведения о фашистской неволе и победе над врагом («В поле тополь ветер колышет» — о Ковпаке, «Ой, у лici зеленому» и др.).