Петр Люкимсон - Бизнес по-еврейски 3: евреи и деньги

Впрочем, понятно, что Джордж Сорос вряд ли когда-либо открывал Тору с комментариями рава Гирша. Но вместе с тем совершенно очевидно, что стремление Сороса к созданию подлинно открытого, толерантного общества, его ненависть к тоталитаризму и любым видам дискриминации, его стремление поддержать все, что делает каждого человека и все человечество в целом более свободным, более образованным, более гуманным, вне сомнения, является продолжением традиций Торы, еврейских пророков, великих еврейских правдоискателей и правозащитников самых разных эпох.

И именно поэтому, хочется того Соросу или нет, он остается, прежде всего, еврейским бизнесменом, всей своей сущностью связанным с ментальностью и мироощущением своего народа.

Наряду с Джорджем Лукасом Стивен Спилберг является одним из тех немногих людей в мире, которые доказали, что можно заработать миллиарды и войти в список самых богатых людей мира исключительно за счет своего творческого потенциала – с помощью написания книг или съемки кинофильмов. Конечно, можно по-разному относиться к творениям Стивена Спилберга, можно даже вслед за французами называть его человеком, «который убил искусство кино», но даже при этом мало кто возьмется отрицать, что созданные им фильмы обладают огромным эмоциональным воздействием на зрителя и их уже не вычеркнуть из истории человеческой культуры, пусть даже это будет масс-культура.

Стивен Спилберг родился 18 декабря 19 47 года в Цинцинати (штат Огайо). Его отец был инженером-электриком, специализировавшимся в области компьютерной техники, а мать – профессиональной пианисткой. Словом, родители будущего создателя блокбастеров были весьма занятыми людьми, и маленькому Стивену не оставалось ничего другого, как полюбить кино. Причем не просто полюбить, а полюбить страстно и на всю жизнь. Когда его в десять лет спросили, чем он хочет заниматься в жизни, мальчик ответил короткой фразой: «Делать кино!».

По всей видимости, к этому времени он уже умел обходиться с видеокамерой, потому что в 12 лет уже снимает свою первую, разумеется, любительскую ленту по написанному им самим сценарию, а в 13 получает свой первый приз за картину «Побег в никуда».

И все-таки прошло немало времени, прежде чем над миром взошла звезда великого Спилберга. А пока этого не произошло, юный Стив работал маляром, тратя большую часть своего заработка на покупку пленки для съемки короткометражных фильмов. И в 1969 году показанная им на кинофестивале в Атланте 20-минутная короткометражная лента не завоевывает никаких призов, но обращает на себя внимание руководства компании «Универсал». Так Спилберг заключает свой первый контракт и в течение нескольких лет снимает для этой студии телесериалы.

Подлинный дебют Спилберга на большом экране состоялся только в 1974 году, когда в широкий прокат был пущен его фильм «Шугарлендский экспресс». Больших денег своему режиссеру этот фильм не принес, но получил хорошие отзывы критиков, что позволило Спилбергу добыть деньги на съемки фильма «Челюсти» по роману Питера Бенчли. И вот этот фильм только в Америке собрал 130 миллионов долларов, превратив своего создателя в миллионера. Коммерческий триумф ждал и фантастический фильм «Близкие контакты третьей степени» (1977), который принес Спилбергу первую номинацию на «Оскар» за режиссуру. В 1979 году Спилберг снимает фильм «1941» с Джоном Белуши, однако лента провалилась в прокате. И это была, пожалуй, единственная неудача Спилберга.

В 80-х Спилберг пробует себя в разных ипостасях. Он становится продюсером «Марсианских хроник», пытается сниматься в качестве актера. В 1981-м он продюсирует первую из трех серий фильма о приключениях Индианы Джонса и сполна наслаждается и любовью зрителей, и огромными гонорарами. В фильме «Полтергейст» (1982) Спилберг уже и сценарист, и продюсер, и режиссер.

В 1982 году Спилберг ставит фильм «Инопланетянин», который покорил весь мир и до сих пор остается символом его творчества, а Дрю Берримор и другие дети, снявшиеся в этой картине, стали предметом всеобщего обожания американцев.

В 1984 году Спилберг решает, что пришло время работать самостоятельно, и основывает фирму Amblin Entertainment, одну из самых больших независимых компаний в Голливуде, и начинает заниматься продюсерской деятельностью. При его участии было выпущено более 100 картин, многие их которых пользовались огромной популярностью. Это и «Назад в будущее» (1985), и «Кто подставил Кролика Роджера» (1988), снятые Робертом Земекисом, и «Гремлины» (1984), и «Смерч» (1996), и «Люди в черном» (1997), и «Столкновение с бездной» (1998), и «Маска Зорро» (1998), и многие другие.

1993 год стал годом триумфа Спилберга-режиссера. «Парк юрского периода» побил всевозможные рекорды, собрав в прокате около 1 миллиарда долларов и став на то время самым кассовым фильмом в истории Голливуда.

И в том же году Спилберг снимает свой легендарный «Список Шиндлера», который приносит ему лично долгожданную статуэтку: среди 7 выигранных «Оскаров» были номинации «Фильм года» и «Лучший режиссер». В 1998 году Спилберг снова покорил Американскую киноакадемию, на этот раз лентой «Спасение рядового Райана», принесший создателям 5 «Оскаров», в номинациях «Лучший режиссер», «Лучшая работа оператора» и некоторых других.

Начало ХХI века ознаменовалось для Спилберга возвращением к жанру фантастики. Технологии, которых не было во времена «Контактов третьей степени» и легендарного «E.T.» теперь позволили режиссеру воплотить на экране все свои визуальные фантазии в полном объеме. В «Искусственном разуме», идею которого на протяжении долгих лет вынашивал Стэнли Кубрик, Спилберг сумел рассказать трогательную историю ребенка-робота, мечтавшего о нормальной детской жизни, семье и материнской любви. Ленту отличал потрясающий визуальный ряд, на фоне которого зачастую терялась актерская игра Хэйли Джоэл Осмента и других актеров. И несмотря на то, что лента не оставила никого из зрителей равнодушным, последние четко разделились на два лагеря: первые были до глубины души растроганы рассказанной историей, вторые же сетовали на некоторую затянутость повествования и слабый сценарий.

В отличие от «Интеллекта», следующая фантастическая лента Спилберга нашла отклик у гораздо большей аудитории. В основу сюжета «Особого мнения» была положена одна из историй популярного фантаста Филлипа К. Дика, по произведениям которого сняты в разное время такие ленты, как «Вспомнить все», «Бегущий по лезвию» и др.

Выпустив в том же 2002 году криминально-комедийную авантюру «Поймай меня, если сможешь», Спилберг помог вернуться на экраны Леонардо Ди Каприо, на протяжении нескольких лет не снимавшемуся из-за приклеившегося к нему образа тонущего героя-любовника. Эта лента, как и последующий за ней «Терминал», не претендовали на какие-то особые регалии – большинство поклонников режиссера восприняли их даже с неким разочарованием, ожидая от своего кумира очередного чуда. Но вместо чуда Спилберг преподнес им две душевные истории, основанные на реальных событиях и, возможно, поэтому вызывающие у зрителя нескрываемую симпатию к показанным на экране героям, будь то талантливый аферист, сумевший неоднократно обвести вокруг пальца полицию и спецслужбы США, или же непутевый турист из несуществующей страны, вынужденный начать новую жизнь в здании аэропорта.