Горкин П. - Энциклопедия «Искусство». Часть 2. Д-К (с иллюстрациями)

В первой пол. 20 в. некоторые живописцы обращаются к историческому жанру в его «высоком» трагедийном, героическом воплощении (П. Д. Корин. «Русь уходящая», 1932; триптих «Александр Невский», 1942-43; А. П. Бубнов. «Утро на Куликовом поле», 1943-47). В 1930-50-е гг. представители социалистического реализма , обращаясь к исторической живописи, возрождают традиции академизма . Художники второй пол. 20 – нач. 21 в. стремятся наполнить свои произведения сложным философским и символическим содержанием (В. Е. Попков , Т. Г. Назаренко и др .).

ЙOРДАНС(jordaens) Якоб (1593, Антверпен – 1678, там же), фламандский живописец, рисовальщик, гравёр; представитель стиля барокко . Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, работал в бытовом и портретном жанрах. Происходил из семьи торговца одеждой. С 1607 г. учился у художника А. ван Норта. В 1615 г. вступил в гильдию Св. Луки, позже стал её деканом. Имел собственную живописную мастерскую. Испытал влияние Караваджо , П. П. Рубенса (с которым сотрудничал) и А. Янсенса.

Я. Йорданс. «Сатир в гостях у крестьянина». Ок. 1625 г. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва

Йорданс писал героев своих полотен, как правило, в натуральную величину, придавая им значительность и величие. Многочисленные фигуры часто переполняют пространство картины, что создаёт, наряду с насыщенными, яркими красками, впечатление изобилия жизненных сил природы. Манера письма художника – энергичная, размашистая, с крепкой моделировкой форм. Персонажи картин Йорданса – чаще всего люди из простонародья, фламандские крестьяне. Они излучают душевное и физическое здоровье, умеют и трудиться, и веселиться. Крестьяне населяют не только бытовые картины («Бобовый король», 1638), но мифологические («Сатир в гостях у крестьянина, ок. 1625 г.) и религиозные композиции. Художника привлекали грубоватый и выразительный народный юмор, меткие пословицы и поговорки, старинные басни, сюжеты которых он использовал в своих картинах.

Я. Йорданс. «Бобовый король». Ок. 1638 г. Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург

Йорданс известен также как портретист. Он особенно любил писать многочисленные дружные семейства во время пира или домашнего концерта («Семейный портрет», ок. 1615 г.; «Портрет семьи художника», 1622-24). Йорданс был автором картонов (эскизов) для шпалер и настенных росписей. Среди его заказчиков были члены королевских семей; после смерти Рубенса он стал самым прославленным живописцем Фландрии.

КАЗАКOВМатвей Фёдорович (1738, Москва – 1812, Рязань), русский архитектор, один из основоположников классицизма . Жил в основном в Москве; разработал новые типы городских общественных зданий и жилых домов. В 1751 г. был определён в архитектурную школу Д. В. Ухтомского, работал в его команде. Под руководством Д. В. Ухтомского и П. Р. Никитина участвовал в создании Головинского дворца, Триумфальных ворот на Страстной площади в честь коронации Екатерины II, галереи Оружейной палаты (все – в Москве). В 1763-67 гг. в составе команды Никитина работал в Твери после пожара, участвовал в составлении нового плана города. В 1768-74 гг. стал помощником В. И. Баженова , совместно с которым оформил празднества на Ходынском поле в Москве (1774-75) в честь заключения Кючук – Кайнарджийского мира с Турцией. Фантастические формы ходынских павильонов, в которых соединились мотивы готики и древнерусской архитектуры 17 в. со свойственным ей ярким узорочьем, были развиты позднее в Петровском путевом дворце, возведённом для императрицы Екатерины II (1775-82). Здание из красного кирпича с белокаменным декором казалось современникам «пряничным» дворцом из сказки. В том же стиле псевдоготики Казаков продолжил работы по возведению архитектурного ансамбля Царицыно, начатого Баженовым (1789-93).

М. Ф. Казаков. Петровский путевой дворец. 1775-82 гг. Москва

Постройки зрелого периода творчества Казакова отличает спокойная и строгая красота, стремление к простоте и лаконичности форм; гладкие стены фасадов дополнялись графически чётко проработанными деталями (здание университета на Моховой, 1786-93, после пожара 1812 г. перестроено Д. И. Жилярди ; Голицынская, ныне Первая городская, больница, 1796-1801; дома – усадьбы Демидова, 1779-91, Барышникова, 1797-1902, и др.). Форма классической купольной ротонды , применённая в здании Сената в Московском Кремле (1776-87), стала впоследствии излюбленным архитектурным приёмом Казакова. Ротондами архитектор оформил углы многих жилых и общественных зданий в Москве, в числе которых Дом Благородного собрания на Моховой со знаменитым Колонным залом (1784-90-е гг.). Здесь Казаков проявил себя и как блистательный мастер оформления интерьера. Сочетание стройных колонн большого ордера (на высоту двух этажей), пилястров, карнизов создаёт торжественную, но спокойную атмосферу. Московские храмы Филиппа Митрополита (1777-88), Косьмы и Дамиана (1791-1803) построены также в форме ротонд, увенчанных колокольнями . В отличие от западноевропейских и петербургских классицистических зданий, постройки Казакова отличает камерность и приветливость, мягкость и теплота. В 1780-е гг. архитектор разработал новый тип «доходного» дома, соединяющего торговые помещения и сдававшиеся внаём квартиры.

М. Ф. Казаков. Здание Сената в Московском Кремле. 1776-87 гг.

В 1786 г. Казаков был назначен главой Экспедиции кремлёвского строения; организовал при ней архитектурную школу. Его учениками были И. В. Еготов, О. И. Бове , а также сын Матвей. В 1800-04 гг. руководил составлением генерального и «фасадического» планов Москвы. В 1812 г., при приближении французской армии к Москве, члены семьи увезли архитектора в Рязань. Когда Казаков узнал о пожаре в древней столице, он, по словам сына, «не мог без содрогания вообразить, что многолетние труды его превратились в пепел», и вскоре скончался.

М. Ф. Казаков. «Увеселительные строения на Ходынском поле в Москве». Тушь, перо. 1774-75 гг. Государственный научно-исследовательский музей архитектуры им. А. В. Щусева. Москва