Татьяна Ветрова - Режиссерская энциклопедия. Кино США

В конце 70-х, когда в США начался подъем движения за права женщин, Ритт также откликнулся несколькими "женскими" картинами. Наиболее значительной из них была "Норма Рей" (1979), где Салли Филд создала убедительный образ простой ткачихи, постепенно выросшей в подлинного борца за права рабочих и основавшей профсоюз на фабрике в маленьком американском городке юга США в тридцатые годы. В "Чокнутой" (1967) Барбра Стрейзанд прекрасно сыграла женщину легкого поведения, сумевшую на судебном процессе изобличить виновника всех своих бед — собственного отчима и добиться освобождения из заключения. В последней картине Ритта "Стэнли и Айрис" (1990) Джейн Фонда сыграла немо лодую женщину, сумевшую привязать к себе любовника (Роберта Де Ниро) не только своей теплотой и нежностью, но и тем, что научила его читать и писать. "Женские" фильмы в отличие от прежних "мужских" свидетельствовали, что к концу жизни Ритт помягчел, дал волю всегда ему свойственной сентиментальности, что привело к созданию цикла неплохих и весьма кассовых мелодрам типа "Роман Мерфи" (1985).

За тридцать с лишним лет работы в кино Ритт поставил 25 фильмов и лишь один раз вьишигался на "Оскара" за лучшую режиссуру. Он был хорошим профессионалом, умел выбирать актуальные темы и заставлял актеров не банально воплощать их на экране. Собственное актерское прошлое помогло ему лучше понимать исполнителей и добиваться от них предельно выразительной и ансамблевой игры, Все это обеспечило ему прочное место в истории американского кино второй половины XX века.

Е. Карцева

Фильмография: "Но окраине города" (Edge of the Cityj, "Без задатка" (No Down Payment), 1957; "Черная орхидея" (The Black Orchid), "Долгое жаркое пета" (The Long Hot Summer) "Шум и ярость" (The Sound and the Fury), 1958; "Пять клейменных женщин" (Five Branded Women), 1960; "Парижский блюз" (Paris Blues), 1961; "Приключения молодого человека Хемингуэя" (Hemingway's Adventures of a Young Man), 1962; "Ход" (Hud), 1963; "Надругательство" (The Outrage), 1964; "Шпион, который пришел с холода" (The Spy Who Came from Cold), 1965; "Омбре" (Hombre), 1967; "Братство" (The Brotherhood), 1968; "Большая белая надежда" (The Greot White Hope), "Молли Макгуайер" (The Molly Maguires), 1970; "Пит и Тилли" (Pete V Tillie). "Саундер" (Sounder), 1972; "Конрак" (Conrack), 1973; "Подставное лицо" (The Front), 1976; Тень Кейси" (Casey's Shadow). "Норма Рей" (Norma Rae), 1978; "Проселочные дороги" (Back Roads), 1981; "Кросс Крик" (Cross Creek), 1983; "Роман Мэрфи" (Murphy's Romance), 1 985; "Чокнутая" (Nuts), )987; "Стэнли и Айрис" (Stanley and Iris), 1990.

Библиография: Андреев Ф. Драмы на "охоте за ведьмами" //Советский экран, 1978. N 21; Галанов Б. Ветер Апокалипсиса (Канн-79) //сб. Экран. 1978-79.1980; На экране Америка. М.. 1978; Березницкий Я. Омбре // Искусство кино. 1967, N 12; Шатерниково М. "Синие воротнички" на экранах США М.. 1985.

(Ritchie, Michael). Режиссер, продюсер, актер. Родился 28 ноября 1938 года в г. Уокеша (штат Висконсин). Окончил Гарвардский университет по специальности: история, литература.

Учился вместе с Артуром Копицем, впоследствии известным драматургом, став первым постановщиком его дебютной и самой знаменитой пьесы "О папа, бедный папа, мама повесила тебя в шкаф и мне так грустно". После окончания учебы работал на телевидении, став режиссером таких известных сериалов, как "Человек из университета" (1964) и "Аутсайдер" (1967).

Его дебютом в кино стал фильм "Горнолыжник" (1969), где Роберт Редфорд играл амбициозного богача, присоединившегося к американской олимпийской команде, тренировавшейся в Европе. Но зрителей привлек не сюжет, а съемки головокружительных лыжных состязаний, снятых 16 мм ручной камерой, и психологически тонко разработанный характер героя — человека одновременно и обаятельного, и несимпатичного. Спорт, как игровая стихия, вообще манил этого постановщика. В 70-е годы он не раз возвращался к показу человеческих страстей, связанных о разными его видами. В комедиях "Медведи, приносящие плохие новости" (1976) материалом был бейсбол, а в "Полужестком" (1977) — футбол.

По-настояшему же прославился Ритчи лишь одной картиной — "Кандидат" (1972), где главную роль опять сыграл Редфорд. Мысль о ней возникла еще в 1968-м, во время телевизионной дискуссии между Ричардом Никсоном и Гербертом Хэмфри, баллотировавшимися на пост президента США. Она напоминала хорошо отрепетированный спектакль, где у каждого — своя роль. Режиссеру и актеру захотелось показать американцам другую дилемму: молодого, неопытного, идеалистически настроенного политика. Таким и стал в этом фильме симпатичный адвокат Билл Маккой. Ситуация в литературе и кинематографе далеко не новая. У Герберта Кита Честертона есть рассказ на эту тему — "Белая ворона" (в цикле "Человек, который слишком много знал"). Однако если англичанин в показе своего героя ироничен, и полон скепсиса, то Маккой серьезен и полон пафоса. В отличие от Хорна Фишера он поворачивает дело так, что ситуация, схожая во многих деталях, оборачивается для него победным финалом. Преодолев оказанное на него политическое давление. Билл благодаря своей неординарности и самостоятельности проходит в сенат. Но "Кандидат" был силен не столько этой пропагандистской, утопической стороной, сколько критикой самой американской избирательной системы. Сценарий Джереми Ларнера получил "Оскара", а Ритчи — репутацию острого сатирика. До такой высоты, правда, он больше никогда не поднялся и к политике вновь не обращался.

Сатирическое же дарование этот режиссер проявлял еще не раз. Ощущалось оно и в полудокументальной мозаичной картине "Улыбка" (1975) — серии скетчей о конкурсе на звание "Мисс Америка" в маленьком калифорнийском городке — смешно показавшей местные нравы и обычаи. И в "Острове" (1980) — по одноименному роману Питера Бенчли — пародийном триллере о журналисте, попавшем в плен к карибским дикарям — потомкам пиратов XVII века. И в "Выживших" (1983) — черной комедии о двух работниках бензоколонки, спасающихся от наемного убийцы в заснеженных горах Вермонта.

Особенно же отчетливо его талант сатирика сказался в двух экранизациях детективных романов Грегори Мак-Дональда "Флетч" (1985) и "Флетч жив" (1989). В первом — журналист Эрвин Флетчер (Чеви Чейз) расследует дело о наркотиках в Лос-Анджелесе, во втором, написанном специально для кино по мотивам предыдущего характера, герой получает в наследство дом в Луизиане, что дает возможность режиссеру позволить себе и насмешку над традициями старого Юга, особенно над ку-клукс-кланом, дать сатиру на церковь, затронуть проблемы экологии. Во "Флетче" ему удалось сохранить и закадровый текст, и смешные диалоги, и даже фамилии персонажей, напоминающие о знаменитых людях (Стравинский, Никсон, Диккенс и т.д.). Оба фильма сделаны в хорошем темпе, с непременными гонками автомобилей и мотоциклов.

Попытка сатирически показать волнующие публику проблемы ощущалась и в "Золотом ребенке" (1986) — детективной комедии, где герой (Эдди Мерфи) ищет новое воплощение Будды, отправляясь для этого в далекий Тибет. Тут и восточная экзотика, и мистика, и буддизм, но все настолько поверхностно, что критика разнесла картину в пух и прах.