Игорь Лысов - Самоучитель по современной фотографии. Самостоятельно от Азов к Мастерству

Для того чтобы совесть моя была чиста, добавлю несколько расхожих рекомендаций. Фотографический аппарат не выдерживает откровенных солнечных лучей, жары, мороза… Держите его всегда в футляре и не таскайте на шее с открытым объективом. Не кладите его на пляжный песок, на опушку лесной полянки, на ледяной от мороза парапет гранитной набережной…

Выработайте в себе привычку всегда укладывать фотоаппарат в одно и то же место. Если в Вашем портфеле, рюкзаке, кофре и так далее есть отсек, приспособьте его для ношения фотоаппарата и никогда туда больше ничего не кладите.

Те из Вас, кто обзавелся серьезной техникой и собирается посвятить фотографии довольно большое время, чтобы добиться ощутимых результатов, должны приобрести специальный кофр для хранения и ношения фотоаппаратуры. В этом случае Вам никакой футляр отдельно для фотоаппарата не нужен. Серьезным фотографам впоследствии придется докупать сменную оптику, мощную вспышку, светофильтры, носить с собою довольно большое количество пленки… Все это прекрасно помещается в кофре. При его покупке необходимо обратить внимание на его размер и прочность. Прочность выбирается по вкусу, а размер зависит от потребностей фотографа и его твердого желания и решения, что он будет покупать, а что — нет. Мысленно уложите все это в кофр, и, если помещается, — этот размерчик Ваш.

Правильно будет, если Вы все-таки обзаведетесь самым необходимым для ухода за техникой. В больших специализированных магазинах продаются различные «клизмочки с кисточкой», которыми удобно чистить оптику и узлы внутри камеры. Продаются салфетки и тюбики, мешочки замшевые для камеры… Сколько напридумали, чтобы только наполнить рынок. Раньше я считал, что все это для «чайников» и выпендрежников, но после того, как засветились мои пленки в аэропорту…

За неделю до поездки в одном из магазинов я видел на витрине контейнер для перевозки пленки через «аэропортный телевизор».

Для некоторых съемок совершенно необходим штатив. Мне кажется, что половина всех фотографий в мире сделана со штатива. Штатив необходимо выбирать при наличии камеры. Понравившуюся треногу Вы должны в магазине разложить во всей ее величине, прикрепить свою фотокамеру и только после этого проверить устойчивость, удобство и надежность. Повертеть штативной головкой, глядя при этом в камеру, установить штатив так, как если бы Вам захотелось снять вертикальный кадр. И, конечно же, не удержаться и щелкнуть один снимочек. Если Вас устраивают все проверочные параметры, штатив удобен — покупайте.

Помните, почти все простенькие «мыльницы» не имеют гнезда для присоединения со штативом. Но оно в этом случае и не нужно, так как длинных выдержек у подобных камер нет, а со вспышкой на коротких можно снимать и с рук. Однако, если в Вашей «мыльнице» есть такое гнездо, предыдущее размышление Вас не касается. Наличие штатива только разнообразит Ваши возможности.

Не думаю, что кто-то может оспорить утверждение, что любой кадр, произведенный фотоаппаратом, природой своего существования обязан творческому началу самого фотографа. Даже мимолетный взгляд и появившееся желание снять простой сюжет всецело находятся в области эстетического. В данном случае я даже не имею в виду фотографию как искусство. Скорее всего, я рассматриваю фотографию как феномен интереса человечества к утверждению своего взгляда.

Чтобы разобраться в этом вопросе, правильно будет за каждым общим рассуждением поставить вопрос. Так как эта книжка не есть искусствоведческие сентенции, стало быть, ответы должны носить прикладной характер. Поэтому, дорогой читатель, прежде чем отправиться в путь, я обязан предупредить, чему служит эта часть книги. При устойчивом непонимании или нежелании вдаваться в подробности фотографического мышления главу можно пропустить и перейти к реальным рекомендациям по каждому виду съемки.

Нас стало меньше, но мы не заметили…

Дошедших до конца ждет ясное представление условий, при исполнении которых Ваша фотография начинает находиться в ряду творческих стремлений человечества в оба конца — вверх и к удовольствиям. В противном случае ни сюжет, ни уникальность не смогут разбудить в отпечатке живое [45] Пожалуй, Вы и сами не раз убеждались, разглядывая фотографии. Ведь и снято почти одно и то же, а на одну смотришь, а на другую — нет. .

Размышления о фотографии приводят к убеждению, что в этом искусстве нельзя ничего сочинить. Можно только увидеть. Если ничего нет, то назначить ничего невозможно. Кинематограф способен создать эмоцию и настроение при помощи перемещения камеры. Отсутствие физического движения кадра утверждает, что увидеть можно только в одно мгновение и при следующем миге это очарование исчезает.

Стало быть, для фотографии совершенно необходимо предварительное знание об источнике кадра. Другими словами (не знаю, проще ли получится), прежде, чем увидеть в видоискателе, надо догадаться, что там нужно видеть.

Поскольку все написанное в книге рассчитано на самостоятельное изучение — изложение предмета в виде лекции не подходит. Лекции не изучают, а выучивают.

Во-вторых, я не претендую на роль учебника (да и выгляжу я иначе), а хочу передать природу построения кадра. Законы же каждый выработает самостоятельно и только в этом случае станет фотографом. Во всех остальных — умеющим фотографировать. А кого сегодня этим удивишь?!

Хватит болтать, давайте начнем…

Условие первое: хорошо получится только тогда, когда, глядя в видоискатель, Вы «видите» сюжет уже на фотографии.

Во всех остальных случаях можно только надеяться, что получится. Попробуйте научиться делать следующее упражнение. Найдите минутку в Вашем распорядке дня и оглянитесь вокруг. Что-нибудь да привлечет Ваше внимание. Постарайтесь «увидеть» фотографию. Не прибегая, конечно, к услугам фотоаппарата и его видоискателя. Увидеть надо как кадр, то есть как в раме, когда все пространство ограничено и за ним ничего нет. Разглядите это как черно-белую фотографию большого размера. Потом — маленького. Не сходя с места, посмотрите на этот сюжет с другой точки. Сравните с первым. Выберите лучший. «Оставьте» несколько деталей крупно, потом, наоборот, раздвиньте «раму»… Решите, как должно быть на снимке. Еще раз «посмотрите» фотографию. Теперь возьмите фотоаппарат, подойдите к тому месту, откуда «снимали», проверьте в видоискатель соответствие с «предварительной фотографией». Если необходимо — подкорректируйте фотоаппарат. Ближе — дальше… Но фотоаппарат, а не Ваш первый «снимок»! Если все готово, нажимайте на кнопку затвора. После проявки и печати посмотрите на эту фотографию. Она Вам расскажет про Вас и про композицию больше, чем толстенный фолиант трактата, бережно хранящийся в лавке букиниста под стопкой дореволюционных газет.