Наталия Поротикова - Тело и одежда. Как выглядеть стильно, не принося в жертву комфорт
- Название:Тело и одежда. Как выглядеть стильно, не принося в жертву комфорт
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Эксмо
- Год:2021
- Город:Москва
- ISBN:978-5-04-115494-3
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Наталия Поротикова - Тело и одежда. Как выглядеть стильно, не принося в жертву комфорт краткое содержание
Вы сможете по-новому оценить свой гардероб и привычки, связанные с одеждой, научитесь делать покупки с меньшим количеством ошибок, а главное — поймете, что в умении одеваться ваши тело и комфорт важнее любых предрассудков.
Тело и одежда. Как выглядеть стильно, не принося в жертву комфорт - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
В России шитье и рукоделие сильно упали в цене, как только из ремесел переместились в область женской работы по дому, неоплачиваемой и незаметной. Это происходило в XVIII–XIX веках, с развитием, как это ни странно, системы образования для женщин, потому что рукоделие мыслилось как его обязательная часть. Американская исследовательница Кристин Руан посвятила этому главу книги «Новое платье империи» [11] Руан К. Новое платье империи: история российской модной индустрии, 1700–1917. М.: Новое литературное обозрение, 2011.
.
«Гендерная переориентация шитья… не только сыграла роль в определении домашних устоев, но и обозначила начало депрофессионализации занятий, связанных с пошивом одежды. Фундаментальная связь между мастером и учеником, формировавшаяся за счет приобретения навыков, была разрушена. Работа, считавшаяся квалифицированной, неожиданно перестала быть таковой. Результатом этого стали потеря статуса работы и неизбежное снижение заработной платы».
И в Европе, и в России гендерное разделение закрепило за мужчинами исключительное право на работу с технической стороной одежды, оставив женщинам, по сути, только декор и подсобную работу. «Портновская гильдия, как и все прочие профессиональные организации, обладала определенным статусом и, подобно им, целиком состояла из мужчин… Женщины же, как правило, шили рубашки, нижнее и постельное белье и детскую одежду, но работали они обычно на дому и не считались профессионалами. Женщины и не были портными, то есть профессионалами, обученными создавать фасон, кроить, подгонять по фигуре. Они не становились ни мастерами, ни подмастерьями, ни даже ученицами в ателье, хотя никто не отрицал их талантов в обращении с иглой. Женщины не только обрабатывали милю за милей бесконечные швы и для своих близких, и за плату, но и традиционно создавали великолепные кружева, вышивки, изысканные аксессуары. По-видимому, предполагалось, что женщины прилежны, искусно работают руками, способны разнообразить узоры, но при этом не одарены воображением — то есть техническим воображением».
ЗАПОМНИМ ПЕРВУЮ МЫСЛЬ-СТЕРЕОТИП: ЖЕНСКОЕ — ЗНАЧИТ МЕНЕЕ СЕРЬЕЗНОЕ, МЕНЕЕ КВАЛИФИЦИРОВАННОЕ, МЕНЕЕ ПРЕСТИЖНОЕ.
(Возможно, здесь притаился ответ на вопрос, почему женский и мужской пиджак одного и того же бренда по одной и той же цене — такие разные. Или почему в спортивном магазине у модели-флагмана нет женских размеров. Женщинам в этой системе ценностей можно продать что-то попроще, и они все равно купят.)
После разделения женские платья на какое-то время утратили крой — они стали выглядеть как свободные драпировки поверх затянутого корсета (создаваемого по-прежнему мужчинами).
«Новый способ создавать платья, который теперь осуществляли женщины, в реальности сводился к тому, чтобы приспособить ткань, зачастую ложившуюся складками и почти не нуждавшуюся в крое, к уже затянутому, как требовалось, торсу… Новое ремесло женских портних заключалось главным образом в умении ловко и интересно комбинировать готовые элементы» [12] Холландер Э. Пол и костюм. Эволюция современной одежды / Энн Холландер; пер. с англ. Е. Канищевой, Л. Сумм. М.: Новое литературное обозрение, 2018.
.
ЗАПОМНИМ ВТОРУЮ МЫСЛЬ-СТЕРЕОТИП: ЖЕНСКАЯ МОДА — ЭТО ДЕКОР.
Подразумеваемая декоративность женской моды сегодня иногда приводит к смешным результатам, когда на треккинговых ботинках рисуют цветочки; иначе ведь непонятно, что они женские. Или когда спортивный бренд делает беговые ветровки: у мужчин просто белую и очень красивую, а к капюшону женской модели с одного бока приделывают ничем не мотивированный кантик контрастного цвета. Зачем? Женское — значит, должно быть украшено!
СТЕРЕОТИПЫ СУЩЕСТВУЮТ И ВНУТРИ МОДНОЙ ИНДУСТРИИ. НАПРИМЕР, ЧТО МОДА — ЭТО ОБЯЗАТЕЛЬНО БЬЮЩИЙ В ГЛАЗА ДИЗАЙН; скромные функциональные вещи для жизни к моде, по мнению многих профессионалов из этой сферы, просто не относятся. В лучшем случае они стоят рядом с ней под вывеской «коммерческая марка» (очень расплывчатое понятие, куда попадают в том числе вещи сомнительных достоинств, которые прямо сейчас по каким-то причинам хорошо продаются).
София
Когда я работала над модными коллекциями, мне все время говорили, что я делаю вещи недостаточно подиумные. Я даже понимала примерно, о чем они: показы делают для профессионалов, которые оценивают дизайн. Но в итоге — для чего это все? Для людей, которые будут носить эту одежду. А чему служит то, что показывают на Неделях моды? Я поняла, что ответа на этот вопрос не знаю, но делать специальные вещи для подиума точно не хочу.
Мне важно, чтобы люди хотели носить мою одежду. Чтобы они не просто открыли, посмотрели, получили визуальное удовольствие, а потом надели какую-нибудь футболку.
Наталия
Когда-то для стереотипов о женской моде существовали основания — не природные, как кому-то хотелось бы думать, а социальные и экономические. Сейчас многие из них утрачены (к счастью), но люди в основной массе перестраиваются медленно. Одна из задач этой книги — обозначить те места, где стереотипы пока существуют, но уже не имеют оснований в реальности.
Сегодня совершенно точно не все женщины — «порхающие», не все стремятся скупать платья тоннами и многим важны качество и комфорт.
ПОДРОБНОСТИ ДИЗАЙНА,В ТОМ ЧИСЛЕ ДЕКОР, СВЯЗАНЫ С УДОБСТВОМС РАЗНЫХ СТОРОН.
Или то, что за него принимают. Люди могут говорить о своем тонком чувстве языка, когда порицают феминитивы, хотя в этом случае речь идет всего лишь о привычном и непривычном звучании. Иногда люди говорят о чувстве прекрасного и о том, как оно у них страдает при взгляде на кого-то, не так одетого, но это может быть всего лишь словесным оружием, оскорблением в псевдовежливой форме, ну или работой внушаемых с детства стереотипов (яркое = безвкусица) и страхом отвержения, если речь идет о ярком для себя.
Но иногда человек говорит в категориях эстетики, и это действительно осознанное и отрефлексированное индивидуальное чувство прекрасного. Обычно в этом случае есть артикулированная позиция относительно украшений и украшательства; она может быть очень-очень разной, от стерильного минимализма до барокко или стиля 80-х во всей их красе.
Обычно людям комфортно в том, что они считают красивым или эстетически приемлемым.
Сразу хочется разделить функциональность и минимализм: слишком часто я вижу эти слова в русскоязычных текстах о моде — через запятую или как синонимы. Но эти понятия не просто отличаются, они лежат в разных плоскостях. Где-то плоскости могут пересекаться, как, например, это происходит в Uniqlo и особенно в Muji, но в большинстве случаев они просто про разное.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: