А.Ча.гин - Rock и мир. Часть 1

Его самой успешной песней на этот момент была «Breaking Up Is Hard to Do» (Тяжело расставаться) занявшей первое место в Топ 10. У Седаки был талант сочинения мелодий с неожиданной сменой аккордов, так что слушатель всегда находился в неведении, какой же аккорд будет следующим. С 1960-го года по 1962-ой он создал сорок хитов, среди которых были такие композиции, как «The Diary», «You Mean Everything to Me», «Calendar Girl», «Little Devil», «Happy Birthday, Sweet Sixteen», «Next Door To An Angel» и еще множество песен. Со 2-й половины 60-х годов он пишет песни для Шер и Тома Джонса. Седака вместе с новым соавтором, Филом Коди, сочиняет и более серьезные песни – такие, как «Laughter in the Rain» и «Solitaire». В начале семидесятых годов Нил Седака вновь оказывается на пике популярности. В 1972-ом году он отправился на гастроли, после которых записывает LP «Solitaire album».

Отличительными чертами карьеры Нила Седаки стали его универсальность и профессионализм. Нил пел или играл на пианино на записях Фила Коуди, Уэйна Ньютона и Найджела Олссона.

В 1991 году Нил выступил в дуэте с норвежской певицей Сиссель Киркьебеш. Элтон Джон исполнял партию на бэк-вокале в песнях Нила «Stepping Out» и в песне номер один в США «Bad Blood».

В конце 80-х годов Нил начал писать уникально замысловатые тексты, которые больше всего подходили бы к мелодиям великих мастеров классики. В моменты сильного вдохновения Нил писал стихи даже на руке или салфетках. В результате в 1995 году появился волшебный альбом «Classical Sedaka».

Многие, напевая мелодии композитора, до сих пор, может быть, не знали имени и истории Нила Седаки, но для любого музыканта это и является истинным признанием!

Покинем на время Нила и обратимся к делам насущным.

Важный штрих 59-го года – одной из ведущих фигур американского рок-н-ролла становится уже известный нам Эдди Кокран, в манере исполнения которого исследователи увидели «ростки» панк-рока. Синглы Кокрана «Jeannie, Jeannie, Jeannie», «Summertime Blues», «C’mon Everybody», «Somethin’ Else» стали классикой рок-н-ролла. В этом году он также записал эмоциональную рок-балладу «Three Stars», посвящённую гибели Бадди Холли, Ричи Валенса и Биг Боппера.

Так что же ты сказал, Рэй?!

Мужественно противостоял натиску пришедшей в себя от первого шока и набирающей обороты популярной музыки Рэй Чарльз. Однако Рэй, как и некоторые другие музыканты, не стремился строго следовать каким-то устоявшимся канонам. Напротив, он много экспериментировал, сочетая ритм-н-блюзовые ритмы с интонациями госпела. В результате родилось новое направление рок-н-ролла – «соул». Песню Рэя «What’d I Say» (Вот что я сказал) принято считать самой ранней соул-композицией.

Кстати, приятно вспомнить, – «What’d I Say» была «коронкой» репертуара нашей бит-группы, которую мы будем исполнять за Невской заставой в городе Ленинграде, СССР. Наш ударник Валерий поразительно похоже копировал голос Рэя Чарлза, а соло-гитарист Валера-«Ефим» на 35-тирублевой электрогитаре точно следовал всем извивам рэевских риффов. До сих пор перед глазами как живая стоит жилконторовская сцена, а в ушах слышится: «Tell your mama, tell your pa…» Простите, занесло!

Касаясь еще более отдаленного будущего, стоит сказать, что Рэй Чарльз – единственный музыкант, получавший «Грэмми» на протяжении 50 лет подряд. Он даже дважды приедет в Россию – в 1994-м и 2000 годах, и мы, кто доживет, будем наслаждаться его музыкой.

Оставив воспоминания о будущем в прошлом, вернемся в Америку второй половины 50-х. Динамичный и пластичный шоумен Джеки Уилсонтоже внес свой вклад в трансформацию ритм-н-блюза в соул. В конце 1950-х песни Уилсона звучали по всей стране. А самые популярные из них были написаны Берри Горди – будущим основателем гиганта звукозаписи «Motown Records». Фирменное мотауновское звучание чувствуется в таких песнях Уилсона, как вышедшая синглом в марте 1958 года «Lonely Teardrops», занявшая 1-е место в чартах чёрной музыки и 7-е место в Billboard Hot 100, а также более поздние «A Woman, A Lover, A Friend» и «Night». В 1961 году одна из фанаток в избытке чувств нанесла Уилсону тяжёлое огнестрельное ранение.

Певец на несколько лет выбыл из шоу-бизнеса и вернулся только в середине 60-х. Имя Уилсона впоследствии будет внесено в список величайших артистов мира по версии журнала «Роллинг Стоун».

Молодой Фредди Кэннон(Фредерик Энтони Пикариэлло-младший), казалось, появился в 59-м случайно, однако, он будет блистать до 1966-го года! 18-летний Кэннон окончательно оставил свою работу водителя-дальнобойщика, когда «Tallahassee Lassie» попала в Топ 10 и изменила его судьбу. Оторвавшись от баранки, Фредди продолжил творить и создал еще более успешные «Way Down Yonder In New Orleans» и «Palisades Park». Шумный и отвязный шофер надолго врезался в чарты и хит-парады Америки.

В 1959 году синглом «Please Please Please» поддержал свое реноме еще один «столп» американского рока – Джеймс Браун! Он родился – по одним сведениям в 1928 году, по другим – в 1933-м. Фонтанирующие фантазией журналисты, да и строгие критики называют Джеймса Брауна «Крестным отцом соула», а также «Мистером Динамит», и все эти прозвища вполне заслуженны и соответствуют действительности, особенно с учетом того, что свои юные годы он провел в колонии для малолетних преступников в родной Южной Каролине. После сорокалетней творческой карьеры, в течение которой он практически революционизировал всю черную американскую музыку, Браун, по иронии судьбы и благодаря своему крайне взрывному характеру, в немыслимо далеком 1989 году снова попадет за решетку. Джеймс Браун – в промежутках между очередными выходками – научился играть на ударных, органе, пел с госпел-группой, и в 1954 году организовал собственный состав – The Famous Flames.

В отличие от многих звезд 50-х, Джеймса ждала длинная и непростая жизнь

Базировались они в Джорджии и выступали, в основном, на Юге США, исполняя некую смесь из госпел и ритм-энд-блюз. В 1959 году упомянутый хит «Please Please Please» сразу вошел в ритм-энд-блюзовые чарты, и только в США эта пластинка разошлась более чем миллионным тиражом.

Интенсивная концертная деятельность группы и тем-пераментный сценический характер Брауна протолкнули песню «Try Me» в Top 50, и в 1959 году Браун подписал контракт с Беном Бартом из гастрольного агентства «Universal Attractions». Барт оказался великолепным менеджером, и в 1960 году сингл Брауна «Think» вошел в американский Тор 40.

После этого стиль Брауна стал еще более драматическим (иные называли его даже «истерическим»), но слушателям певца это было по душе, и он отметился целой чередой хитов. В 1962 году был записан ныне легендарный «живой» альбом «Live At The Apollo» – первый альбом, вошедший в чарты, а в 1964 году Браун превзошел сам себя, записав сингл «Out Of Sight», – эта вещь стала основой стиля фанк. Сингл «Papa’s Got A Brand New Bag» 1965 года впервые вошел в американский Тор 10 и попал в британский Тор 30, «I Got You (I Feel Good)» – в Top 5 в США и Top 30 в Великобритании.