Саша Грэхем - Таро Райдера-Уэйта-Смит. Путешествие по истории, трактовкам и использованию самой известной в мире колоды

Ее голос податлив:

На странном диалекте ямайских негров – своего рода англичан кокни с испанской окраской, – с ритмично возрастающей интонацией в конце каждого предложения, которая, должно быть, произошла непосредственно от поклонников вуду из африканских джунглей, – она рассказывала волшебные народные сказки… [13] Там же.

Театральные представления Памелы не ограничиваются чтением ямайских народных сказок. Она также оживляла свои уникальные программы развлечений, напевая древнеанглийские баллады и песни в костюмах XVI века, а также декламировала стихи таких современных ирландских поэтов, как, например, «Песня странствующего Энгуса» У. Б. Йейтса, в манере древних бардов и трубадуров [14] Там же. .

Памела посвящает себя прежде всего истории. Точнее будет сказать, своей истории:

Я рассказываю те же самые истории российским, еврейским и итальянским детям в школах в восточной части города, что и в литературных салонах, и в Национальном клубе искусств, и они, кажется, воспринимаются одинаково хорошо, хотя комментарии к ним и отличаются [15] «Made Veteran Humorist Laugh». .

Памела каждый раз рассказывает по-разному – в зависимости от аудитории:

Когда я рассказываю истории Ямайки очень маленьким детям, то иллюстрирую их куклами, которые делаю сама – я выпиливаю их из древесины лобзиком, затем раскрашиваю и декорирую перьями и бусинками, – в стиле мамочки Ямайки. Это для совсем маленьких детей, как иллюстрации – для взрослых. Но универсальный проверенный путь состоит в том, чтобы рассказывать истории устно и добавлять иллюстрации по ходу рассказа – жестами, мимикой, языком тела и всякими подобными вещами [16] Там же. .

Театральная страсть Памелы, а также ее работа и знания имели огромное значение, когда она разрабатывала колоду Таро. Каждая карта выглядит как сценка из спектакля. Толкователь может увидеть себя в картах, как зритель – в пьесе или в кино. Памела создает мистические образы в нескольких картах колоды РУС. Уэйт никогда не упоминает эти 13 карт, однако я называю их «картами сцены». Карты сцены подробно описаны на странице 406. Они, кажется, пришли из кукольного театра Памелы.

Впервые идея создания кукольного театра появилась в Англии приблизительно в 1810 году. Памела создала миниатюрный портативный театр в своем лондонском доме. Ее мини-театр – страсть всей ее жизни; как сообщает журнал «Brooklyn Eagle»: «Одна из самых ранних историй, рассказанных ею, родом из детства. Тогда она создавала небольшие театры, придумывала игры и руководила марионетками» [17] «Witchery in London Drawing Rooms». . Каталог посмертного шоу Памелы Колман-Смит «Всем верующим» точно отражает влияние кукольного театра, которое он оказывал на колоду РУС:

Игрушечные изображения фигур, темный фон и яркие цвета – все напоминало о театре. Она придавала восточный характер многим своим рисункам, находясь отчасти под тем влиянием, которое оказывали на нее драматические спектакли обожаемого мини-театра. Также чувствовалось влияние ее преподавателя Дау, который уделял большое внимание японскому искусству.

Театральные декорации – дикие леса, мрачные крепости, экстравагантные замки, горные цепи, живописные долины рек и уютные хижины, – вероятно, также повлияли на выбор элементов ландшафта, которые позже она включила в свои иллюстрации для карт Таро.

Сценарий и дизайн театральных декораций Памела создавала сама. В своем кукольном театре она исполняла забытые баллады.

Журналистка журнала «Кисти и карандаша» заявляет, что:

никогда не видела более чудесного представления ни на одной сцене. Рыцарей и леди приклеивают на жесткую бумажную основу и раскрашивают, затем их вырезают и ставят вертикально, используя небольшое количество клея и ловкость рук. Некоторым современным драматургам следовало бы поучиться здесь драматическому искусству, да и художникам-живописцам было бы на что взглянуть! Профессиональный декоратор сцены задохнулся бы от зависти, увидев эту процессию из более чем трехсот фигур… Чудесно! А после представления вы почувствуете, что искусство – это материальная вещь, и его материальность приятна на ощупь; а также возникает чувство защищенности и чего-то глубоко личного… Рассматривая иллюстрации Памелы, вы почувствуете красоту и приязнь; а значит, перед вами настоящее искусство [18] Brush and Pencil, vol. VI, 1900. .

Сравните изображения РУС с этим описанием; то, что Памела создала для своего миниатюрного театра и для колоды Таро, практически одно и то же. Критики описывали Памелу как обладающую синестезией. Современное определение синестезии в основном значении – «состояние, которое вызывает другое состояние», когда один сенсорный раздражитель воспринимается сразу несколькими органами чувств. Органы чувств у синестета действуют сообща. Цвета вызывают вкус. Например, синий цвет осязается как сахарная вата. Запахи ассоциируются со звуком; например, аромат яблочного пирога «звучит» как концерт Вивальди. Взаимодействие сенсорных систем происходит каждый раз, когда увиден цвет или чувствуется запах. Это происходит непреднамеренно. Считается, что у младенцев все сенсорные системы взаимосвязаны. Но люди взрослеют, и их сенсорные системы функционируют уже отдельно друг от друга. Взгляд проясняется, вкус обостряется, развивается осязание. Однако люди с синестезией сохраняют некоторые связи между органами чувств – пересекающиеся связи.

Мелинда Бойд Парсон также пишет, что Памела обладала синестезией, хотя синестезия Памелы – это техника, используемая для живописи, а не врожденная особенность организма. Памела слушает музыку, чтобы пробудить воображение. Она рисует возникающие визуальные образы. Это отличается от медицинского определения синестезии. Памела использует синестезию как технику современного искусства. Одной из первых художница включает прямые визуальные интерпретации конкретных музыкальных композиций. Не сознательные проявления, а спонтанные выражения тех же самых эмоций, которые вдохновляли композиторов. Цвет, линия и форма предназначались для того, чтобы соответствовать звуку… элементы композиции выражают конкретные символы и духовные смыслы [19] Melinda Boyd Parsons, To All Believers – The Art of Pamela Colman Smith (Delaware Art Museum, 1975). .

Эта форма синестезии отличается от непреднамеренной. Синестезия – это состояние, с которым люди рождаются. Памела слушала определенные музыкальные композиции и рисовала то, что приходило ей на ум в процессе работы. Случай синестезии Памелы был изучен в Институте Пратта под руководством Артура Уэсли Дау. Большая часть ее работ фиксирует образы, спонтанно пришедшие на ум, пока она слушала музыку Бетховена, Баха или Шумана: «это то, что я вижу, когда слышу музыкальные мысли, – ослабленные и освобожденные от колдовства звуки», – как она написала в статье 1908 года [20] Garrett Caples, Retrievals (Wave Books, 2014). .