Вадим Демчог - Играющий в пустоте. Мифология многоликости

Понятно, что поначалу нам очень трудно! Мы прыгаем с одного уровня на другой, и это крайне утомляет. Но со временем мы обретаем силу пребывать в триедином танце, что происходит благодаря ежедневному призыванию Повелителя Игр, отождествлению с качествами и способностями Сверхмарионетки и непосредственным прогулкам по Фрактальной Мандале . В итоге мы оказываемся в позиции, в которой, с одной стороны, мы защитники , мы контролируем и направляем процесс из позиции пустоты, то есть творим взглядом; с другой – мы спонтанная творческая сила, «наращивающая мясо на скелет»; и с третьей – мы многоликая форма Игры . И это означает, что, владея этим положением Ума , мы сами вправе выбирать, как распределять свою энергию! «Нужно быть многострунным, чтобы заиграть на гуслях Вечности ». [474]

Итак: иллюзорное тело (или, говоря словами Гротовского: лучистое , светоизлучающее , светоносное тело актера , или, словами «Тайны Золотого Цветка» – Бриллиантовое Тело [475]) – это тело Повелителя Игр . Можно даже сказать, что его нет, что оно – это творческая потенция Игры , и оно же – есть, то есть проявляется в разнообразных формах. Одним словом, это феномен строенности в едином!

Вот слова Эудженио Барбы [476]об игре Рышарда Чешляка в легендарном спектакле Ежи Гротовского «Стойкий принц»: «Передо мной был актер, – Актер, нашедший в себе… особую уязвимость открытой раны. <���…> Все его тело было насыщено фосфоресцирующими частицами. Это была неистовая сила урагана. Сила такого натиска, что большему, казалось, уже не вырваться наружу» [477]. Или точнее: «Есть в этом создании актера какое-то психическое излучение. <���…> Все, что технично, становится в вершинные моменты роли просветленным изнутри, легким, буквально невесомым. <���…> Не передать происходившего. Не передать транслюминации – вот этого людского существа, не передать вибрации всего пространства» [478]. «Само собой разумеется, это горение обставляется спиритуалистическими оправданиями. Актер предается демону театра, он жертвует собой, будучи внутренне пожираем своей ролью; его физический труд, всепоглощающая телесная самоотдача Искусству достойны сочувствия и восхищения; мускульные усилия актера не остаются неоцененными, и когда в финале он кланяется публике, изможденный, отдавший спектаклю все свои гуморальные ресурсы, то его приветствуют словно рекордсмена, ему втайне желают отдохнуть и восстановить свою внутреннюю субстанцию – всю ту жидкость, которой он отмеривал купленную нами страсть» [479].

И еще раз: 1) нет; 2) потенцияи 3) есть. Три в единстве! Тело числа π!

Самое простое методологическое объяснение всего вышесказанного сводится к тому, чтобы видеть себя как одежду Бога или любого симпатичного нам божества. Это означает, что Будда или Шива носят наше физическое тел о, как джинсы с рубашкой, как куртку или комбинезон и транслируют таким образом свои совершенные качества через эту форму одежды…

Итак, иллюзорное тело Повелителя – это зритель, актер и роль , мощным жестом связанные в один узел. [480]Примерка этого костюма проделывается с помощью четырех движений .

1) Сначала наш Ум настолько наполняется хорошей энергией, что обретает способность оставаться там, где есть. Он, со всем своим содержимым, чувствует себя «как дома». Это период сознательной работы с Банком Позитивных Впечатлений.

2) После этого Ум перестает «играть в игры», то есть быть искусственным и надевать на себя лживые маски. Он перестает бояться и метаться «в поисках кого-то, от кого зависит наше счастье» [481]. Это становится возможным благодаря сильной связи с Повелителем Игр и Гирляндой Мастеров Вдохновения . В этом месте мы обнаруживаем, что происходящее «здесь и сейчас» намного фантастичнее любых проекций и концепций.

3) Когда же для нас более важным становится зритель, мы запрыгиваем на третий уровень. Здесь сквозь приходящие и уходящие картинки-роли начинают проглядывать Глаза самого пространства , и процесс осознавания становится более важным, чем то, что осознается.

4) И, наконец, наступает состояние, в котором нет необходимости прикладывать усилия для игры. Мы начинаем действовать совершенно спонтанно, поскольку тот, кто смотрит; тот, кто играет; и то, во что играют , больше не разделены. Это состояние абсолютной сознательности, когда творец сознает не только себя и свое творение, но и пространство, проявляющее через него свой потенциал, является состоянием Невинности, то есть иллюзорного тела Мастера.

С этих пор Мастер способен проявляться в той форме, какая максимально эффективно раскрывает потенциал смотрящего пространства . Он может предстать как в мирной форме Будды, так и в форме яростной женской, кровожадной стихии, выпускающей наружу чьи-нибудь кишки… он может проявиться в форме любого из богов, любого мифологического персонажа… в форме языческих сил природы или героев того или иного произведения искусства. Он сама неожиданность, сама игра, сама виртуозность, для которой наибольшее наслаждение – опрокинуть собственное предыдущее утверждение!

Итак, в парадоксальном танце-игре тела – индиго-потенции все превращается в свою собственную противоположность, в опровержение любого застывшего утверждения. Здесь нет верха, как нет и низа. Все взаимопроникаемо и постоянно переворачивается «вверх дном». Абу-ль-Касим говорит об этом качестве Самоосвобождающейся Игры так: «И вершина этой горы смешана с ее основанием, и ее нижайшая часть достигает высочайшей, ее голова находится на месте задницы и наоборот…» По словам Юнга, такие выводы возникают из интуитивного понимания парадоксальной природы бессознательного, «и корни этой интуиции находятся в Prima materia , как в вечно изменяющейся субстанции или даже эссенции, которая обозначалась именем Меркурий [482]и понималась как парадоксальное двойственное существо, называемое monstrum, hermaphroditus или rebis» [483]. Когда же мы испытываем идентификацию с чем-то подобным, мы естественным образом проявляем те формы, какие максимально необходимы для раскрытия потенциала смотрящего пространства . Но! «Чем больше свободы, тем больше ответственности»! [484]

…Или, говоря словами Артура Кларка, «по настоящему развитая технология неотличима от магии»! То есть «чем больше высвобождается энергии, тем больше необходимо структурирование» [485]. И я уверен, что именно эта формула объясняет мою настоятельную потребность в столь яростной систематизации опыта! Именно это утверждение раскрывает тайный смысл глубокой потребности в мощной режиссуре, перегорающей сегодня в себе самой из-за недостатка мощности противоположного, актерского полюса.