Ян Агеенко - Как стать дизайнером с нуля

То же самое относится и к боязни новичков выкладывать учебные работы. Конечно, реальные кейсы ценятся больше, но, пока их нет, вполне подойдут и концепты, созданные исключительно для практики.

Размещать портфолио я рекомендую для начала на уже известных нам ресурсах, а именно на behance.net или dribbble.com: они знакомы людям и считаются золотым стандартом индустрии. Портфолио на данных сайтах легко создать, так как это их основная функция, им удобно поделиться – достаточно прислать ссылку – и легко изучать.

Ещё одно преимущество создания профиля на одном из упомянутых ресурсов в том, что их периодически просматривают потенциальные заказчики, рекрутеры, руководители команд и арт-директора. Сказанное значит, что при наличии хороших работ вы имеете все шансы быть замеченными и получить выгодное предложение о сотрудничестве.

Behance – более универсальный сервис, он подходит абсолютно всем дизайнерам, независимо от специализации. Этот проект поддерживается компанией Adobe, которая разрабатывает софт для множества креативных областей, поэтому на нём можно найти портфолио по графике, UX/UI, анимации, фотографии, иллюстрации и даже архитектуре. Добавлять работы на Behance могут все зарегистрированные пользователи. Этот сервис позволяет создавать полноценные кейсы и презентации с использованием больших изображений, текстов, ссылок и видео. Полезная фича – возможность представлять коллективные кейсы, над которыми работало несколько авторов. Наличие таких примеров в вашем портфеле – большой плюс, поскольку косвенно подтверждает ваше умение работать в команде, важное для работы в любой компании.

Dribbble же больше подходит для дизайнеров, делающих упор на визуальную составляющую, а не на проектирование, исследования и аналитику. Чтобы публиковать своё творчество на Dribbble, необходим инвайт от другого пользователя. Инвайты – ресурс ограниченный, поэтому, если хотите его получить, вам нужно побольше общаться с другими дизайнерами и ждать, пока у кого-то из них появится возможность пригласить вас в проект. Иногда инвайты раздаются в различных дизайн-сообществах и группах в социальных сетях. Ещё один повод на них подписаться и отслеживать в своей ленте.

У собственного сайта есть преимущества перед размещением портфолио на Dribbble или Behance.

Во-первых, сайт можно оформить более оригинально и необычно, так как современные веб-технологии позволяют сделать очень многое, в том числе сложную анимацию, интерактивность и параллакс-эффекты. Многие клиенты выбирают дизайнера именно по критерию креативности, так что это может выгодно выделить вас среди других кандидатов.

Во-вторых, сайт позволяет расширить функционал и, кроме портфолио, на нём можно разместить такие разделы, как личный блог, форма заказа, отзывы клиентов и т. д.

В-третьих, персональный сайт – это в некотором роде престижно и статусно. Не каждый дизайнер может себе его позволить, поэтому вас будут воспринимать чуть более серьёзно.

Кроме преимуществ, у собственного сайта есть и очевидные недостатки. Разработка – сложный процесс, требующий большого количества времени. А если вы нанимаете разработчика, потребуется ещё и кругленькая сумма денег. В зависимости от сложности проекта на оплату программисту может уйти несколько сотен и даже тысяч долларов. К тому же нужно регулярно платить за хостинг и домен – в районе 10 $ в месяц. Не забывайте также, что, если на сайте планируются новости или блог, их необходимо регулярно обновлять. Заброшенный сайт с последними публикациями трёхлетней давности вряд ли произведёт хорошее впечатление.

На мой взгляд, разрабатывать собственный сайт имеет смысл в двух случаях. Первый – если вы владеете техническими навыками и в состоянии сделать всё самостоятельно. Это хороший вариант, который также покажет ваши умения как разработчика. Второй – если у вас образовался избыток денег и свободного времени.

Некоторые дизайнеры также создают свои сайты на конструкторе вроде tilda.cc или wix.com. Данный вариант не имеет каких-то серьёзных преимуществ, поэтому использовать его особого смысла нет, разве что для практики и освоения новых инструментов.

Не существует единственно правильного ответа на вопрос, сколько работ должно быть в портфолио дизайнера. Лично я рекомендую размещать как минимум 5 проектов. Меньшее количество не позволяет в полном объёме показать ваши способности и умение решать разноплановые задачи. Маленькое портфолио может также вызывать у потенциальных заказчиков и работодателей ненужные подозрения: серьёзно ли вы настроены, достаточно ли времени уделяете дизайну и т. д.

Максимального предела также не существует. Большое количество проектов покажет ваш опыт и станет дополнительным фактором, вызывающим доверие: если вы сделали внушительное количество работ ранее, значит, справитесь с большим объёмом и в будущем.

Параллельно с ростом вашего профессионального уровня станет расти и качество дизайна. Ваши работы со временем должны становиться всё лучше и лучше. Это значит, что старые проекты окажутся намного хуже новых. Люди, просматривающие ваше портфолио, вряд ли будут изучать абсолютно всё ваше творчество. Скорее всего, они выборочно откроют 3–5 примеров в случайном порядке и сделают усреднённые выводы. При таком раскладе старые работы могут сильно испортить впечатление о ваших навыках. В связи с этим имеет смысл периодически чистить портфолио и удалять работы более низкого качества, демонстрируя только самые удачные кейсы.

Некоторые дизайнеры принципиально не удаляют старые работы, чтобы показать свой прогресс. Это хорошая практика, но она может оказать вам медвежью услугу по причинам, описанным выше. В действительности, чтобы показать свой рост, достаточно оставить в портфолио только одну старую работу, обязательно при этом указав, что она была создана в числе первых и вы разместили её скорее в качестве музейного экспоната, нежели для демонстрации своих умений.

Таким образом, можно сделать следующее заключение: оптимальный объём портфолио составляет 5–15 наиболее качественных проектов.

Теперь давайте разберёмся, какие работы следует размещать в своём портфеле. Я выделю 5 основных рекомендаций, которых стоит придерживаться при наполнении портфолио:

1. Публикуйте работы с сильным визуалом.Что бы ни говорили о важности юзабилити, логики и функциональности дизайна, в первую очередь любой человек замечает именно внешнюю оболочку. Поговорка «Встречают по одёжке, провожают по уму» очень актуальна в сфере дизайна. У вас могут быть действительно хорошие и продуманные кейсы, но если портфолио не пройдёт отбор по критерию эстетичности и красоты, на него просто не обратят внимания. Идеальный вариант, разумеется, когда ваш дизайн хорош как внешне при беглом знакомстве, так и при более детальном рассмотрении его функциональности.