Аурика Луковкина - Микстайл

Фольклорный стиль нередко называют деревенским или «кантри-лук». Интерес к народному костюму разных стран начал зарождаться в 50-е годы, и с того времени мода не прекращает активно использовать мотивы, идеи и образы, приемы кроя и отделки народного костюма.

Еще один отзвук фольклорного стиля – рустикальный стиль. Впрочем, названия могут меняться во времени и по назначению, но главное – это толстая шерстяная юбка, поверх нее просторная навыпуск фланелевая рубаха, а сверху кофта подчеркнуто грубой вязки. На тканях с шероховатой поверхностью заметны и выразительные переплетения нитей.

Вот и пришло время доставать из старинных фамильных сундуков сарафаны, епанчи, накидки, клобучки и ко всему тому, что было придумано нашими прабабушками, современные модельеры и искусные рукодельницы добавили своей фантазии и творчества, и вот русские наряды в новом исполнении зашагали по подиумам многих стран.

Великолепные цветовые узоры и фольклорный колорит изделиям придает кружево. В цветном и ярком кружеве чаще всего применяется декоративная полотнянка – с «клеточками», «дырочками», разреженная дорожка и т. д. Очень интересны кружевные вставки из черного и синего гипюра в шелковых набивных костюмах.

Не пестрота, а многоцветность, переливы красок, лоскута, росписи. Как мозаика и над всем издревле почитаемый алый цвет. Строгие формы, перекликающиеся с силуэтами монументальных соборов. Линии кроя, пришедшие из гениального простого и выразительного сарафана, женственного и лиричного.

Ткани – натуральные и экологические: хлопок, лен, шелк. Они как в главном исполнении, так в и различных сочетаниях. Фактуры, имитирующие яркие природные цвета: сочно-зеленый, малиновый, синий, красный… И обязательно ручная работа: вышивки и аппликации в народных традициях.

Бисер издавна применялся для украшения нарядов в фольклорном стиле. Для русских вышивок было характерно подчеркивание бисером контуров и заполнение им некоторых фрагментов изображения.

Вышитые мотивы могут изображать картины счастливого детства, которые имеют особую приподнятость, праздничность и радость жизни. А в остальном любая тематика и конкретные сюжеты как в прошлом, так и сегодня относительны и субъективны. Это и натюрморты, и альпийские виды, собаки и лошади, а самой популярной темой можно считать цветочные композиции (букеты в вазах и корзинах), пейзажные (русские и не только), пасторали, сценки из старинной жизни, романтические рыцарские замки на фоне великолепных парков и лесов, животные на лоне природы, парусные корабли…

Одно время модницы очень увлекались использованием набивных платков для нарядной летней одежды. Это не случайно, ведь платки так красивы, что порой сами подсказывают самые неожиданные решения. Взять хотя бы простейшие ситцевые, так называемые крестьянские – с легким черным узором на белом поле или же с белым на черном.

Использовать такие платки для создания одежды можно по-разному. Это может быть и прямая блузка свободного силуэта на низкой кокетке с приспущенным плечом, рукавом на манжете и воротником-стойкой. Углы платков по кокетке и рукавам соединены таким образом, чтобы образовывали вдоль плечевого и рукавного шва кайму, которая поворачивалась бы книзу по пройме. Швы соединений могут быть дополнительно украшены тесьмой-вьюнчиком или бейкой.

Оригинальное предложение модели из «крестьянского» платка – рубашка-косоворотка, которую отличают низкая кокетка и прямая пройма. Воротник, планка и ластовица (ромбовидная вставка, дополнительная вшиваемая в пройму, позволяющая совершать свободные движения руками) – из красного ситца. Кайма платка располагается по местам традиционной вышивки – вдоль планки, по низу рукавов и по подолу. Швы отстрачиваются в цвет основного рисунка на платке. Платки могут использоваться самые разные, например для платья прямого силуэта нужны платки из более плотной ткани (шерсть, саржа) со сплошным рисунком и гладкой каймой. Плечо у такого платья можно сделать расширенным, переходящим в короткий цельнокроеный рукав, воротник – мягкий хомутик, скроенный по косой нитке, кайма – по низу рукавов и по подолу.

Особый интерес в фольклорном стиле представляют расписные шали. С русских портретов прошлых веков на нас взирают аристократки и богатые купчихи, плечи которых украшены красивыми шалями с характерным орнаментом, который в России называли «огурец». Это знаменитые кашемировые шали, названные так по месту их изготовления – Кашмира.

ОЧЕНЬ ИНТЕРЕСНО, что мы привыкли считать шаль традиционным предметом русского народного костюма, а на самом деле это слово персидского происхождения и означает накидку, шарф, покрывало и тюрбан. Родина шали – Восток. До сих пор персы носят шаль как пояс, а индийцы – как накидку.

ИНТЕРЕСНО также, что в Индии шаль была элементом не женского, а мужского костюма и происхождение ее уходит в темноту древности. Еще Геродот писал о том, что мужчины в Древнем Египте носили шерстяные и расписные накидки на плечах и на голове.

В фольклорном стиле шали можно носить по две, сшитых изнанками, как плащ, оригинально драпируя их вокруг плеч. Издавна очень ценятся шали, расшитые золотой и серебряной нитью.

Техника ткачества кашемировых шалей была очень трудоемкой, ведь весь орнамент ткался вручную на небольшом станке без челнока с помощью деревянных шпулек. Тонкие нити шерсти позволяли воспроизводить мельчайшие детали орнамента, а при крашении пользовались яркими натуральными красителями.

Узнать кашемировскую шаль легко: центральное поле гладкое, а на каймах узор. Кайма такой шали декорируется тремя рядами «бута», что и представляет собой огурец – самый распространенный мотив узора на шалях и платках, иногда его называют плодом манго, фисташкой, бобом… С середины XIX века к такому орнаменту добавились цветочные побеги крупных и мелких размеров, они то расходятся, то срастаются друг с другом, получая при этом причудливые очертания. И с этого же времени такие шали стали ввозиться в Россию. Они стали постоянным дополнением платья русской дворянки, а позже и купчихи. Русские женщины носили шаль летом и зимой, не расставаясь с ней даже на балах. В аристократических семьях девочек учили танцевать специальный танец с шалью – па-де-шаль. Очень быстро шаль стала неотъемлемой частью русского женского костюма.

И сегодня вышитая, необычно оформленная шаль является фаворитом женщин, мудро остановивших свой выбор на фольклорном стиле. Особенно ценятся шали из шерсти диких коз и южно-русских сайгаков.

ПРИМЕЧАТЕЛЬНО, что русские шали высоко ценятся в Европе, и в 1851 году на Всемирной выставке в Лондоне они были удостоены высших наград. В фондах Государственного музея искусства народов Востока в Москве хранится богатая коллекция шалей.