Жером Пикон - Жанна Ланвен

Кутюрье работала и с иностранными режиссерами. В 1937 году она участвовала в создании музыкального фильма «Художники и модели за границей» Митчелла Лейзена [722] Л е й з е н, Митчелл (1898–1972) – американский актер, кинорежиссер, сценарист, продюсер, художник-декоратор, художник по костюмам. Был известен своими эстетическими голливудскими мелодрамами. . Ее костюмы наряду с творениями Люсьена Лелонга, Пакена, Мэгги Руфф, Ворта, Аликс, Скиапарелли и Пату отобрала для самых ярких сцен фильма голливудский костюмер Эдит Хэд [723] Х э д, Эдит (1897–1981) – американская художница по костюмам, которая за свою долгую карьеру в Голливуде получила восемь премий «Оскар» (больше чем любая женщина в истории).483ЖАННА ЛАНВЕН .

Имя Ланвен все также гремело в театральном мире. Кроме костюмов для театральных постановок, Жанна, как и раньше, пользовалась огромным успехом у популярных актрис, иногда выступая их единственным личным модельером. Габи Морле [724] М о р л е, Габи (1893–1964) – французская актриса немого и звукового кино. , Валентина Тессье [725] Т е с с ь е, Валентина (1892–1981) – французская киноактриса, снялась в более тридцати фильмах. , Элен Пердриер [726] П е р д р и е р, Элен (1912–1992) – французская актриса театра и кино, работала в «Комеди Франсез». , Югетт Дюфло [727] Д ю ф л о, Югетт (1887–1982) – французская актриса театра и кино. , Люсьена Богер [728] Б о г е р, Люсьена (1892–1983) – французская киноактриса. красовались в нарядах от Ланвен на всех главных сценах столицы, в театрах «Гимназ», «Сен-Жорж», «Дезар».

Задачи Жанны и степень ее участия в постановке, конечно, зависели от более или менее четких требований постановщика, но все же, шла ли речь о создании оригинальных костюмов, о настоящем творчестве, о реконструкции исторического костюма или же просто об исполнении заказа по уже существующим эскизам, модный Дом Ланвен всегда оставался главным и незаменимым поставщиком для театров, что оставалось самым важным для Жанны. Возникшая в 1920-е годы тенденция продолжала жить, и иногда спектакли превращались в настоящие модные дефиле, все детали которого зрители узнавали из программок. Один только спектакль «Сливки общества», шедший в 1934 году в театре Мишодьер, чего стоит. В программках давалось детальнейшее описание нарядов и внешнего вида актрис, вплоть до нижнего белья и косметики: «Художественное оформление пьесы выполнено Жаном-Мишелем Франком [729] Ф р а н к, Жан-Мишель (1895–1941) – французский дизайнер, особо интереснозанимался интерьером и мебелью. / все вечерние платья, 2-й акт, созданы Жанной Ланвен (…) / туфли мадам Иоланды Лаффон заказаны у Лубьера, / бульвар Бомарше, 32, / во 2-м акте она носит белье от Гатино (…) / духи и румяна от Любан», и т. д [730] Архивы театра Мишодьер. 484 Жером Пикон .

Программка, естественно, служила прекрасной рекламной брошюрой для всех упомянутых домов моды, ателье и парфюмерных магазинов. Участие в деятельности больших национальных театров укрепляло профессиональную репутацию Жанны и развлекало ее, но рассматривалась лишь как дополнительная работа. Правда, она вдохновляла на создание новых моделей для коллекций, заставляла размышлять о стилях одежды, истории костюма, о новых тенденциях в моде и, естественно, пополняла ее огромную библиотеку.

Не кто иной, как Жан Лабюскьер, 10 августа 1936 года, в половину первого ночи позвонил Эдуару Бурде, чтобы сообщить о том, что правительство Народного фронта предлагает ему занять должность директора «Комеди Франсез».

Вполне понятное назначение, поскольку Бурде не исповедовал левых взглядов. Видимо, такое решение приняли для того, чтобы положить конец затянувшейся деятельности Эмиля Фабра [731] Ф а б р, Эмиль (1869–1955) – французский драматург, директор «Комеди Франсез» в течение 21 года. .

Фабр возглавлял театр с 1915 года, и под его вредоносным покровительством театральная рутина достигла опасного предела. Здесь чтили только традиции, правила, этикет и условности. В распределении ролей и выборе постановок сама идея каких-либо перемен сталкивалась с прерогативами личного выбора администрации. Пьер Бриссон рассказывал, как постоянные исполнители главных ролей «множество раз за сезон вновь и вновь встречались на одной сцене. Каждый исполнял свой номер. После чего разгримировывались, считая формальности законченными» [732] Pierre Brisson . Le Theatre des Annees folles. Ibid. P. 128. 485ЖАННА ЛАНВЕН . Количество зрителей все сокращалось, постоянные посетители исчезали один за другим, и на их месте никто новый не появлялся. Денег не хватало.

Легендарное место мрачнело и приходило в упадок, а публика от уныния переходила уже к насмешкам.

Очевидно, театр переживал поворотный момент в своей истории. Кокто смело брался за постановку своих пьес в доме Мольера: «Не будем говорить, что “Комеди Франсез” – такой же театр, как другие, просто лучше других оборудованный, обрамленный золотом и привлекающий публику, более жадную до чувств, чем до сенсаций. Его сцена остается единственной, на которой можно сыграть один акт» [733] Pierre Brisson . Le Theatre des Annees folles. Ibid. P. 128. – имелась в виду одноактная пьеса. Но появились кинофильмы, сначала немые, а потом звуковые, кино изменило вкусы и запросы публики, что стало причиной возрождения более замысловатых театральных сюжетов и постановок.

Возглавив «Комеди Франсез», Эдуард Бурде рассчитывал на помощь бывших участников «Картеля» – Луи Жуве, Шарля Дюллена, Гастона Бати [734] Б а т и, Гастон (1885–1952) – французский драматург и режиссер, теоретик театра, один из основателей в 1927 г. театра «Картель». и Жака Копо [735] К а п о, Жак (1879–1949) – французский театральный актер и режиссер. Организатор и руководитель театра Vieux Colomber . Работал в «Комеди Франсез». Один из основоположников соременной французской режиссуры.486 Жером Пикон , на плечи которых и возложил постановку великих пьес национального театра XVIII и XIX веков. Первым спектаклем новой эпохи стала пьеса Корнеля «Комическая иллюзия» в постановке Жуве. Восторг публики немедленно вернул теару былое положение, и Бриссон мог уже сказать, что «стало модным отправляться в “Комеди”, театр стал считаться второй Оперб, считалось хорошим тоном появляться здесь, а вскоре эти посещения стали доставлять истинное наслаждение. На премьерах публика словно попадала на вечера Этьена де Бомона. Прекрасные слушательницы открывали для себя “Мизантропа” [736] Пьеса Ж.-Б. Мольера. , зачарованно слушали Эстер [737] Персонаж пьесы Жана Кокто «Священные чудовища». и “Аталию” [738] Пьеса К. Расина. и чувствовали себя счастливыми, что смогли насладиться произведениями, которые считали достоянием исключительно ушедших поколений. Некоторые экзальтированно восклицали: “Я вчера смотрела «Филантропа», прелесть!..” Снобизм расцветал, доходы росли как на дрожжах» [739] Pierre Brisson. Le Theatre des Annees folles. Ibid. P. 130. .