Робин ван ден Аккер - Метамодернизм. Историчность, Аффект и Глубина после постмодернизма

Если это новое поколение ситкомов сравнить с комедиями конца 1990-х и начала 2000-х годов, то незаметный сдвиг тональности представляется очевидным. Вместо беспримесной пародии в таких шоу, как «Гриффины» (FOX, с 1999 – наст. время), либо циничной обиды или надуманного, поверхностного подхода в сериале «Сайнфелд» (NBC, 1990–1998), «Парки и зоны отдыха», «Сообщество» и «Луи» содержат теплое, человеческое отношение, которого зачастую не хватало их предшественникам, и нередко характеризуются искренним стремлением к смыслу. В них по-прежнему присутствует значительное количество общих черт с практикой постмодерна, и категорично утверждать, что «новая» комедия не может быть пародийной, циничной, надуманной и тем более поверхностной, нельзя; в то же время они свидетельствуют о явных переменах в общей тональности юмора. Но что эта новая тональность телевизионного юмора за собой влечет? Тональность мы понимаем в соответствии с определением Пая как «сложный, но, по-видимому, автоматический процесс, позволяющий понять, какой именно фильм мы смотрим и как, по мнению его создателей, должны его воспринимать» (Pye, 2007, 7). Таким образом, тональность содержится в манере фильма или в нашем случае ситкома обращаться к зрителю и общаться с ним.

Данная глава изучает сдвиг в тональности и эстетике ситкома от постмодерна к явлению, которое можно назвать метамодернистской чувственностью комедии, и поднимает вопрос о том, что метамодернистские тональность и эстетика в телевизионном юморе могут за собой повлечь. Репрезентативность метамодернистского ситкома мы концептуализируем посредством рассмотрения двух различных эстетических категорий – стиля и тональности. Эти категории взаимосвязаны друг с другом: на тональность программы оказывает влияние выбранный ее создателями стиль, однако тональность также включает в себя и то, как программа общается со своим зрителем через выбор нарратива, диалогов, актерского исполнения и музыки. Далее мы исследуем, как выбор стиля и тональности способствует отчетливому тематическому чувству. Эта метамодернистская чувственность рассматривается в подробностях через анализ трех современных американских ситкомов: (1) стиль сериала «Сообщество» и как он представляет эстетику ситкома метамодерна; (2) тональность и температуру исполнения в сериале «Луи», действие которого происходит в историческом контексте стендап-комика как исполнителя роли в ситкоме; (3) нарративные границы и социокультурные пути в сериале «Парки и зоны отдыха». Этот анализ позволяет начать дискуссию о дискурсе и темах метамодернистского ситкома. Наконец, упомянутые новые шоу сопоставляются с двумя доминантными ситкомами постмодерна: «Гриффины» и «Сайнфелд». На «Сообществе» и в особенности на «Луи» и «Парках и зонах отдыха» мы сосредоточимся по причине их значительного влияния на современные англо-американские комедии.

В своей работе, посвященной современному ситкому, Энтони Саворелли заявляет (Savorelli, 2010, 176):

Даже не столь заметные шоу могут играть значимую роль клапана давления, пространства для дискуссии и источника вдохновения. Успех жанра, который в течение не одного десятилетия если и не остается неизменным, то, по крайней мере, прочно зиждется на своих эффективных принципах, одной лишь потребностью публики в смехе объяснить нельзя.

При попытке идентифицировать сдвиг тональности в жанре сит-кома возникает вопрос: а как комедия положений отражает социокультурную повестку дня Zeitgeist , т. е. духа времени, или, если сформулировать другими словами, как юмор измеряет температуру общества? Для объяснения того, что заставляет людей смеяться и почему шутки, ситуации и актерскую игру мы воспринимаем смешными, обширное, междисциплинарное пространство изучения юмора предлагает три ключевые теории: превосходство, несоответствие и облегчение. Не рассматривая эти теории в подробностях, заметим, что все они указывают на тот факт, что юмор представляет собой результат социального взаимодействия между индивидуумами и социальными группами. Следовательно, тип юмора, который выбирают авторы, сообщает некую информацию о ценностях, правилах и иерархиях, преобладающих в группе, к которой они принадлежат. Исходя из этого, мы утверждаем, что юмор в одной из своих самых медиатизированных форм, то есть телевизионная ситуационная комедия, отражает социальные нормы и табу, равно как и общий культурный status quo (западного) общества. Таким образом, мы можем провести весьма примечательную параллель между темами успешных ситкомов и социальной историей современного общества (Paterson, 1998, 66).

Изменчивый характер юмора, конечно, оказал влияние на жанр ситкома в последние несколько десятилетий, который прошел путь от антиавторитарного, феминистского, политизированного духа 1970-х, наблюдавшегося в таких передачах, как «Шоу Мэри Тайлер Мур» (CBS, 1970–1977) или «МЭШ» (CBS, 1972–1983); противопоставления бытового консерватизма стремлению низвергать основы в таких ситкомах 1980-х годов, как «Семейные узы» (NBC, 1982–1989), «Шоу Била Косби» (NBC, 1984–1992) и «Розанна» (ABC, 1988–1997); до постмодернистской иронии таких шоу 1990-х, как «Симпсоны» (FOX, с 1989 – наст. время) и «Сайнфелд» (NBC, 1989–1998); характерного для 2000-х годов переизбытка мокьюментарного элемента в ситкомах «Умерь свой энтузиазм» (HBO, 1999 – наст. время) или «Офис» (NBC, 2005–2013) и интертекстуальной игры и саморефлексивности в таких ситкомах живого действия, как «Клиника» (ABC, 2001–2010) и «Студия 30» (NBC, 2006–2012). Подобно тому, как меняется общество, меняется и юмор. В следующем разделе мы обратим внимание на один из последних тональных сдвигов юмора и проведем подробный анализ трех современных форматов ситкома: интертекстуального, саморефлексивного сериала живого действия «Сообщество», основанного на стендапе и бросающего вызов другим жанрам «Луи»; и мокьюментарного сериала «Парков и зон отдыха».

Комедия «Сообщество», созданная Дэном Хармоном, рассказывает о группе неудачников, посещающих общественный колледж «Гриндейл». Каждому из них не везет по-своему, они все оказываются в одной и той же учебной группе и, в конечном счете, становятся друзьями. В центре повествования – адвокат-хипстер Джефф (Джоэл Макхейл); юная девушка Энни, в прошлом большая фанатка «Аддерола» (Элисон Бри); политкорректная идеалистка Бритта, способная испортить любой праздник (Гиллиан Джейкобс); глупый шотландец Трой (Дональд Гловер); разведенная домохозяйка Ширли, ныне превратившаяся в студентку (Иветт Николь Браун); старая расистская свинья (Чеви Чейз) и сомнительный, повернутый на поп-культуре Эбед, которого можно заподозрить в синдроме Аспергера (Дэнни Пуди).