Андрей Гусаров - Исторические здания Петербурга [Прошлое и современность. Адреса и обитатели]

В 1924 г. кинотеатр сменил название на «Рот-Фронт», а в 1930 г. здесь прошла премьера первого советского звукового фильма «Путевка в жизнь».

Кроме демонстрации фильмов, в это время большой зал дома Петроградского губернского Кредитного общества использовался для показа театральных постановок городских театральных коллективов «Театр малых форм» (руководитель Н. А. Сурин), «Комедия» (руководитель Я. Б. Фрид) и «Кривое зеркало» (руководитель А. Р. Кугель).

Свое нынешнее название «Родина» кинотеатр получил в конце 1945 г., а еще раньше, до войны, официально стал первым детским кинотеатром.

С 1960 г. в стенах «Родины» расположились Ленинградское отделение Союза кинематографистов и ставший популярным киноцентр. В дополнение к этому в 2001 г. здесь открылся Петербургский музей кино.

Таким образом, здание Петроградского губернского Кредитного общества навечно связано с историей отечественного кино. Вот почему в июне 2003 г. у парадной лестницы торжественно открыли скульптуру Кентавра, созданную петербургским ваятелем Д. Б. Пахомовым по рисунку Нади Рушевой. Статуя высотой 165 сантиметров выполнена из бронзы и установлена на постаменте из габбро. Детали композиции (венки) покрыты позолотой.

Открытие этого памятника приурочили к началу работы XIII Международного кинофестиваля документальных, короткометражных игровых и анимационных фильмов «Послание к человеку». Кентавр является официальным символом кинофестиваля и вручается его победителям в виде статуэтки. Главный приз – «Золотой Кентавр».

История кинофестиваля «Послание к человеку» началась в 1989 г., а первый конкурс прошел 25–31 января. Поначалу решили проводить фестиваль один раз в два года, но с 1993 г. он стал ежегодным. Гран-при на I фестивале получил фильм Аркадия Рудермана и Юрия Хащеватского «Встречный иск», на II фестивале победил фильм Алексея Ханютина «ДМБ-91». Кроме работ наших соотечественников, в числе победителей – авторы картин из Японии, Бразилии, Великобритании, Украины, Финляндии, Ирана, Италии, Латвии, Словакии, Бельгии, Голландии, Норвегии и Узбекистана.

Надя Рушева

В 2001 г. гость XI кинофестиваля – знаменитый немецкий режиссер документального кино Лени Рифеншталь, снимавшая в 1930-е гг. для нацистского правительства пропагандистские фильмы.

При работе над памятником «Кентавр» скульптор использовал известный рисунок «Кентавренок», созданный молодой художницей Найдан (Надей) Николаевной Рушевой, чья трагическая судьба известна многим современникам. Необычайно одаренный график, Надя родилась в 1952 г. в столице Монголии Улан-Баторе, в семье художника Н. К. Рушева и балерины Н. Д. Ажикмаа-Рушевой. Родители нарекли дочь Найдан, что переводится как «Вечно живущая».

Рисовать Надя начала с пяти лет, причем в младших классах школы она ежедневно тратила минимум полчаса на свои рисунки. Юная художница создала иллюстрации ко многим известным литературным произведениям, среди которых можно назвать мифы Древней Греции, стихи А. С. Пушкина, рассказы Л. Н. Толстого, роман М. А. Булгакова. О мощи ее таланта говорит такой факт: всего за один вечер, пока отец читал ей «Сказку о царе Салтане» А. С Пушкина, она выполнила 38 рисунков к произведению.

Рисовала Надя без эскизов и по этому поводу говорила: «Я их заранее вижу… Они проступают на бумаге, как водяные знаки, и мне остается их чем-нибудь обвести».

В мае 1964 г., когда Наде было всего 12 лет, в Москве прошла ее первая персональная выставка. В последующие годы ее работы экспонировались, кроме России, во многих городах Польши, Чехословакии, Румынии и Индии.

В 17 лет неизлечимая врожденная болезнь оборвала жизнь этого замечательного художника и человека. Нади Рушевой не стало 6 марта 1969 г.

В конце декабря 1968 г. в письме к другу Надя написала: «Ну, вот и кончается этот високосный год. Последние дни тянутся ужасно долго. Скорей бы! О делах как-нибудь поподробнее напишу в каникулы, а сейчас просто надо вовремя поздравить с таким милым праздником. Счастливо!». [63]

После нее осталось около 12 тысяч рисунков.

Огромный жилой комплекс занимает квартал, ограниченный улицами Некрасова (Бассейной) и Фонтанной, Виленским переулком и Греческим проспектом. Строительство этого здания в стиле модерн велось в 1912–1914 гг. при участии большого числа специалистов. Первоначальный план застройки участка разработали архитектор Э. Ф. Виррих и гражданский инженер А. И. Зазерский, в дальнейшем к разработке проекта подключили архитекторов А. Ф. Бубыря, Н. В. Васильева и В. Н. Пясецкого. Кроме того, в конце 1920-х гг., когда достраивали корпуса по Фонтанной улице и Виленскому переулку, к работе привлекли группу архитекторов во главе с Е. А. Левинсоном.

Хотя этот участок в начале XX столетия располагался в центре города, он был застроен деревянными одноэтажными зданиями, принадлежавшими лейб-гвардии Преображенскому полку. Кроме того, на части участка до 1908 г. работал сад «Олимпия», на территории которого поставили деревянный театральный павильон, действовавший в летнее время и носивший название «Новый летний театр», или «Олимпия». Здание напоминало театры дачных пригородов Санкт-Петербурга: в сильно вытянутом дощатом сарае перед сценой находился партер, а по бокам были устроены несколько лож и дешевые галереи, где зрители стояли весь спектакль или представление.

Ул. Некрасова, 50–60. Современное фото

Актер Георгий Александрович Шебуев вспоминал: «Пускали в театр, как полагается, за полчаса, но мы, галерочники, приходили за полтора часа и ждали открытия дверей, чтобы занять передние места у барьера. Стоять приходилось пять-шесть часов. Неуспевшие прийти задолго до начала спектакля слушали оперу в саду, поскольку двери были закрыты». [64]

Сад был небольшой, но популярный – среди артистов, выступавших на сцене театра, называют такие имена, как Л. В. Собинов и А. Д. Вяльцева. В летний сезон 1906–1907 гг. в театре «Олимпия» выступал Ф. И. Шаляпин. В один из дней за кулисы в антракте пробрался художник Илья Абрамович Гринман и начал делать наброски портрета популярного певца. Федор Иванович не стал выгонять живописца, а администрация даже увеличила продолжительность антракта, чтобы дать возможность И. А. Гринману завершить работу. Портрет Ф. И. Шаляпина в роли Мефистофеля ныне хранится в Театральном музее имени А. А. Бахрушина.

Дом Бассейного товарищества. План