Фёдор Коммиссаржевский - История костюма
- Название:История костюма
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литература
- Год:1998
- Город:Минск
- ISBN:985-437-584-6
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Фёдор Коммиссаржевский - История костюма краткое содержание
История костюма - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Пращники упоминаются уже в древнейшем военном устройстве Рима (среди того же класса, где плотники, кузнецы, трубачи и т. п.), но постоянной частью войска, как и стрелки из лука, они сделались только после Пунических войн. Самыми искусными между ними считались балеарские. Одежда их состояла из туники и плаща (сагум); в правой руке была праща (funda), а левой они поддерживали плащ с камешками и свинцовыми пулями для метания. На случай обороны они иногда имели короткий меч и небольшой щит.
Материалом для метания им служили, как уже сказано, или камни или свинцовые яйцевидные пули. Много таких пуль найдено в Сицилии, а также в Италии у Асколи в речном ложе «Fiume di Castello» из времен союзнической войны (90―88 гг. до н. э.) и войны с рабами (73―71) и около Перузии из времен гражданской войны (40).
Нам остается сказать еще несколько слов об одежде греческих и римских актеров.
Греческие трагические актеры носили богатую и пышную одежду, покроем своим напоминавшую свое происхождение от древнего праздничного наряда.
Хитон был всегда длинный и, вопреки общепринятому обыкновению, очень пестрый; верхние одежды были пурпуровые или пестрые и парчовые и украшены лентами. На историческую верность в костюме не обращали внимания; так, Геракл выступал на сцену в вышеописанном костюме; одна лишь дубина (и лук) служила его отличительным признаком. Точно так же и одежда хора была самой блестящей, и потому постановка трагического хора принадлежала к самым дорогим повинностям аттических граждан, исключая триерархии. Обыкновенные лица, как-то: послы, воины, моряки и пр. — являлись в обыкновенной одежде.
Одежда актеров древней комедии была, правда, также пестрая, но покроя обыкновенного, иногда, впрочем, фантастическая с разными смешными привесками для карикатурности, особенно у хоревтов. Аристофан снабдил хор своей комедии «Осы», представлявшей афинских присяжных, длинными стилями, высовывание и всовывание которых напоминало жала ос. В сатирической драме герои были одеты как в трагедии; старый Силен — в косматый хитон, а сатиры имели вокруг бедер только козью или оленью шкуру. На прекрасной помпейской мозаике изображен учитель или поэт, разъясняющий двум хоревтам их сатирические роли; позади, налево, учится кларнетист музыке, направо актер надевает с помощью слуги длинный хитон, на столе лежит его маска.
Позднейшая греческая комедия пользовалась обыкновенной одеждой. Греческая трагедия и комедия разыгрывались в масках. Таким образом, выражение лица было вполне закрыто и заменялось стереотипностью. В случае крайней необходимости маска могла быть заменена другой; так, например, царь Эдип в последнем действии приходит в другой маске, чем в предыдущих.
Римские актеры в самые древнейшие времена играли без масок (persona, larva); лишь со 2 века до Р. Х., со времен Теренция, начали употреблять их по причинам преимущественно практическим, чтобы голос был сильнее. Котурны, длинные одежды и другие туалетные приспособления употреблялись при представлении трагедий. В комедиях не требовалось никакого особенного устройства сцены, так как она представляла частное жилище. Точно так же и актеры выступали в обыкновенных костюмах и в низкой обуви (называлась soccus); только лицо (и то не всегда) они закрывали масками, по возможности подходящими, хотя и в карикатуре, к характеру роли.
Мимические актеры носили пеструю одежду, составленную из разноцветных кусков (centunculus), и поверх нее короткий плащ (ricinium), в виде мантильи; башмаки их были низкие, как в комедии; отсюда мимический актер называется также planipes. Масок или вовсе не употребляли, или лишь такие, которые всего лица не закрывали. Такой же была и одежда женщин, которые выступали в этих играх, при этом в известных случаях, например в праздник флоралий, костюм их был нарядный и даже фривольный, особенно костюм танцовщиц. Костюм пантомимистов называется также «crocota», вероятно, по его шафранному цвету.
III. Византия [28] Bruno Köhler. Allgemeine Trachtenkunde и др.
После распада в 395 году Римской империи Византия, лежавшая при слиянии Фракийского Босфора и Мраморного моря, основанная в 658 году до Р. Х. и восстановленная Константином Великим, стала центром Восточно-Римской Христианской империи. Вместе с перенесением в Константинополь столицы туда же были перенесены и многие римские обычаи. Но влияние Востока было так сильно, что победило обычаи Запада, и восточные римляне вскоре утратили почти все то, что было у них римского. При византийском дворе был введен восточный этикет, со всей его роскошью, и восточные одежды.
В первое время благодаря тому, что первоначальными обитателями Византии были почти исключительно западноримские переселенцы, византийская одежда ничем не отличалась от западноримской. Приверженцы христианства сначала тоже не отличались от язычников. Но вскоре замечается влияние Азии, выразившееся сначала главным образом в роскошных, дорогих материях; вместо легких шерстяных тканей, из которых делались классические костюмы, костюмы византийских вельмож начинают изготовляться из тяжелых шелковых, атласных и парчовых материй, падающих неподвижными складками. Благодаря непосредственной близости Востока, самые изысканные произведения ткацкого и красильного искусства, ценившиеся на Западе на вес золота, в Византии можно было приобретать за небольшие деньги. Когда же в VI веке культура шелковичных червей была перенесена в Грецию, то шелковые ткани стали еще дешевле и доступны почти всем слоям общества. Шелковые материи ткались с систематично повторявшимися рисунками: квадратами, кругами, звездами, арабесками и орнаментальными изображениями растительного царства. Сначала при выделке этих тканей придерживались новоперсидских и арабских образцов, со временем же мало-помалу появляются характерные оригинальные орнаменты, повторяющиеся и на позднейших византийских изделиях. В конце концов даже самые дорогие ткани перестали удовлетворять страсть византийцев к роскоши, и для того, чтобы придать материи еще больше блеска, затканные парчовые рисунки стали оттенять пестрым шелковым шитьем. Даже христиан не миновала эта страсть к роскоши, и они нередко украшали свои одеяния целыми картинами из Священного Писания.
Главную часть мужского византийского костюма составляла короткая, полудлинная или доходящая до лодыжек туника, всегда с узкими и длинными рукавами. Полудлинная туника опоясывалась шнуром или полосой материи и образовывала над поясом буфу. Короткая и узкая опоясанная туника часто сдерживалась еще на груди повязкой, спускавшейся с плеч. Поверх туники надевался талар (talaris), похожий на тунику, но доходящий до земли и без рукавов. Он кроился настолько широким, что плечи спускались на руки до запястья и образовывали подобие широкого рукава. Характерная отделка, встречающаяся на позднейших римско-христианских коротких и длинных туниках, состояла из двух темных или пестрых полос, которые как спереди, так и сзади спускались до самого подола. Такими полосами окаймляли и подол, и ворот, и низ рукавов.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: