Юлия Нелидова - Икебана. История и философия

В XVIII веке в Японии распространяются идеи простой элегантности, которые дают толчок формированию нового стиля икэбана, известного сегодня как Сёка или Сэйка , «свежие живые цветы». Это название появилось в XIX веке, а изначально стиль обозначался словом «икэбана». Стиль возник из симбиоза Рикка и Нагэирэ и стал настолько популярным, что в сейчас икэбаной называется всё японское искусство постановки растений в вазе в целом. В композициях стиля Сёка важную роль играет пустое пространство, являющееся частью аранжировки и напоминающее о влиянии дзэн-буддизма на формирование стиля. В то же время три основных элемента Сёка, которые были определены во второй половине периода Эдо, берут своё начало в семи основных элементах Рикка . В школе Икэнобо это син , символизирующий Небо, тай , или Земля, и соэ , Человек. В других школах названия элементов могут слегка отличаться, однако их символизм сохраняется. Изначально разница между Нагэирэ и Сёка не была очевидна, но в течение XVIII века эти стили постепенно разделились по признаку наличия ( Сёка ) или отсутствия ( Нагэирэ ) чётко установленных форм композиций. Нагэирэ также имеет три обязательных элемента ( син, соэ, тай ), однако в отличие от элементов Сёка они могут располагаться в пространстве достаточно свободно.

Рис. 4. Сёка Симпутай. Автор: Панченко Ю. Ю.

В дальнейшем эти стили менялись, дорабатывались, рождали новые варианты композиций. В конце периода Эдо (1603—1868 гг.) появилась Рикка из 9 элементов. В эпоху Мэйдзи (1861—1912 гг.) были установлены единые правила постановки Рикка , и стиль получил название Рикка Сёфутай , или «Классическая Рикка », из 7 или 9 обязательных элементов. Правила постановки Сёка также определились в этот период, и стиль был переименован в Сёка Сёфутай . В 1977 году иэмото школы Икэнобо разработал новый стиль Сёка (рис. 4), Сёка Симпутай («Новая Сёка »). В 1999 году Сэнъэй Икэнобо представил ещё один стиль, Рикка Симпутай («Новая Рикка »), основанный на традиционной эстетике с добавлением современных свежих идей. Рикка Симпутай и Сёка Симпутай хорошо подходят для аранжировки в современном интерьере. К основным стилям школы Икэнобо также относятся Морибана , композиции в плоской вазе, и Дзиюка , «Свободные цветы». Стиль Морибана в 1895 году разработал Унсин Охара, основатель школы Охара, в связи с вестернизацией жилых помещений Японии. Стиль Дзиюка формировался примерно в то же время, а название получил в 1922 году. Эти два стиля позволяют использовать европейские цветы и растения, а Дзиюка допускает использование и неживого материала, такого как сетка, фольга и всё, что вызывает творческое вдохновение у автора композиции.

Искусство икэбана, словно живой организм, меняется вместе с эпохами, отражая жизнь общества и тонко реагируя на его настроения. В ответ на требования современного человека, преобразования в архитектуре и т. д. меняются и стили икэбана. При этом традиционные варианты бережно сохраняются и продолжают радовать глаз на выставках и фестивалях, в храмах и в жилых домах.

В период Эдо школы икэбана находились под покровительством сёгуната, военного правительства Японии. Реставрация Мэйдзи положила конец правлению сёгуната, и все направления икэбана, потеряв покровителей и учеников из числа крупных феодалов, пришли в упадок. В связи с политическими изменениями в стране устремления горожан в это время также находились вне сферы традиционных искусств. Многие школы были закрыты, а их и эмото , то есть руководители, владеющие секретами мастерства, перебрались из больших городов в глубинку в поисках заработка. Консервативная школа Икэнобо, которая поддерживала особенно тесные связи с сёгунатом, переживала сильнейший кризис. В этих условиях многие иэ мото позволили женщинам изучать искусство икэбана на профессиональном уровне и дали им возможность получать разрешения на преподавание. До периода Мэйдзи икэбана была исключительно мужским занятием, теперь же она вместе с чайной церемонией стала обязательным предметом для девочек в общеобразовательных школах. В 1890 году правительство Мэйдзи провело реформу образования, в рамках которой были введены предметы нравственного образования, включавшие занятия икэбаной. С 1906 года стали выпускаться женские журналы с советами о воспитании детей, кулинарии и т. п., призванные помочь женщинам быть « рёсайкэнбо », «хорошими жёнами и мудрыми матерями». Стали издаваться и выпуски с уроками поставки композиций, и вскоре икэбана стала частью необходимых для « рёсайкэнбо » умений.

На фоне упадка старых школ сформировалась новая, получившая название Бундзин-ха, или «группа интеллектуалов». Она появилась вслед за новыми направлениями рисования, которые назывались Бундзин-га. Члены Бундзин-ха выступали против устоявшихся правил и регламентаций в постановке цветочных композиций. Они были выходцами из разных слоёв общества, представляли различные профессии и занимались икэбана в свободное время. Их композиции, получившие название бундзин-икэ, были поэтичны, либеральны и привносили свежие идеи в аранжировку. Нередко члены Бундзин-ха приглашались новым правительством для постановки композиций на приёмах и общественных мероприятиях, однако с началом гонений либералов их деятельность прекратилась.

В 80-е годы XIX века в Японии в связи с ростом националистических настроений в обществе и новым политическим курсом установилась благоприятная обстановка для оживления традиционных искусств. Иэмото многих школ вернулись в крупные города и отпраздновали возрождение своих школ большими выставками с каноническими композициями. Школа Икэнобо также возобновила свою деятельность. Националисты поддерживали различные школы икэбана, которых к японо-китайской войне (1894—1895 гг.) появилось больше сотни. Новые школы образовывались разными путями. В редких случаях и эмото мог сам дать своему ученику разрешение на основание собственной школы. Так, например, появилась школа Охара, существующая по сей день. Её основатель Охара Унсин, будучи учеником школы Икэнобо, поразил и эмото новым стилем композиций и получил разрешение на основание новой школы, если ему удастся найти себе учеников. В 1867 году в городе Кобэ Охара провёл выставку композиций, широко освещённую СМИ, и набрал первых учеников в свою школу. Иногда новые школы создавались под видом возрождения старых школ, однако, как правило, их стили и техники сильно отличались от традиционных. Тем не менее, такой ход привлекал в школу многих учеников, ориентированных на поддержание культуры и традиций. Так, например, в 1915 году была повторно открыта школа Сага Горю. Её и эмото Цудзии Косю был приверженцем нового стиля Морибана , спроектированного мастером Охара. Другая известная в наши дни по всему миру школа Согэцу, как и школа Охара, была основана учеником школы Икэнобо Тэсигахара Софу (1900—1979 гг.). Тэсигахара обучался искусству икэбана у своего отца, мастера школы Икэнобо, однако затем счёл, что канонизированные стили и техники препятствуют свободному творческому самовыражению и основал свою школу. Подобное самопровозглашение себя и эмото — это наиболее частый способ возникновения новых школ икэбана.