Роберт Твиггер - Микро-мастер-классы

Если вы современный специалист, то наверняка страшно боитесь выходить за рамки своей сферы компетентности и будете до конца сражаться с тем, кто рискнет их преступить. Из-за этого развивается лишенный гибкости менталитет «бей или беги»; а чтобы творить, необходимо обратное – открытость и готовность делиться. Поэтому, даже если вы на словах расхваливаете методики мозгового штурма или нестандартного мышления, в вашем случае они не сработают, потому что вы будете их очень бояться. Однако, овладев несколькими навыками, вы сможете свободно перемещаться между совершенно различными сферами деятельности, факты начнут выглядеть иначе, а точка зрения изменится, что даст вам необходимую уверенность для творчества.

Когда вы привыкнете к тому, что разными навыками можно овладевать, то обнаружите, что больше не смотрите на мир с сомнением. Вы постепенно позволите себе интересоваться всем. Вам не придется себя ограничивать, а ваш интерес не будет поверхностным.

Майкл Мерцених, на которого мы уже несколько раз ссылались в этой книге, – один из ведущих мировых экспертов в области восстановления функций и обучения пациентов после инсультов. В ходе исследований он обнаружил, что у человека существует своего рода нейрологический переключатель, определяющий, открыты мы для обучения или нет. Неудивительно, что все скучное и неувлекательное удерживает нас в «закрытом» положении, и эта закрытость может войти в привычку. Чтобы «открыться», нужно привыкнуть глубоко и интенсивно сосредотачиваться на чем-то.

Умения дают нам эту возможность, позволяя интересоваться всем, чем угодно. Но зачем ждать? Давайте прямо сейчас познакомимся с кое-какими из них.

В этой части мы подробно опишем 39 умений. В каждом из них от четырех до шести шагов. Многие снабжены иллюстрациями, которые еще больше облегчат вам их освоение. Но не забывайте, что эти инструкции – только начало; если хотите более глубоко сосредоточиться на чем-то, обратитесь к видео из интернета. У меня получился очень эклектичный набор (и это действительно лишь верхушка айсберга), но для первого знакомства я отобрал те навыки, которые когда-то привлекли мое внимание и прочнее всего его удерживали. Многие из них вполне традиционны, хотя некоторые представлены в современном контексте.

В одних описаниях я связал каждый шаг с одним из шести элементов умения – ключевой хитростью, барьером похлопывания/поглаживания и т. д. В других, обычно там, где пунктов инструкции меньше, я просто упоминаю различные элементы в тексте. В любом случае у вас больше нет оправданий…

Рисовать умеют все. Даже если в школе вам говорили, что у вас совершенно нет таланта, я гарантирую, что вы умеете рисовать. Возможно, вам приходилось слышать, что в рисовании главное – не уметь рисовать, а уметь видеть. Это становится все более очевидным. Обычно, когда люди говорят, что не умеют рисовать, они имеют в виду, что не могут проникнуть в свое воображение и нарисовать что-то реалистичное. Но это лишь один аспект рисования – тот, который вам вообще не нужен.

1. Ваш путь к освоению этого навыка – копирование другого рисунка, изображения, которое вам нравится. Для меня идеальными стали наброски из оригинальных книг Дэна Прайса «Абсолютная простота» (Radical Simplicity) и «Хроники при лунном свете» (The Moonlight Chronicles). Кроме того, мне кажется, что просто и полезно будет копировать наброски художника Эгона Шиле. Но я советую найти рисунки, которые нравятся именно вам. Речь идет именно о графике, потому что в начале всегда бывает линия, хотя учителя живописи всегда пытаются дать вам в руки мелки и уголь. Но от них одна пачкотня, а любой начинающий художник хочет создать что-то, что будет походить на искусство, а не на грязь. Опытные художники умудряются не напачкать даже углем, но мы пока не достигли этого уровня. Поэтому возьмите хорошую капиллярную ручку – мягкую, черную и приятную на ощупь – и начинайте копировать.

2. Барьер похлопывания/поглаживания в рисовании – создать что-то одновременно приятное глазу и узнаваемое. Чтобы преодолеть его, всегда старайтесь клониться в сторону приятности. Неважно, что нарисованный вами экскаватор будет немножко кривым, главное, чтобы он круто смотрелся. Оставьте на потом все эти неопрятные штрихи, которыми вы будете покрывать бумагу в попытках найти правильную линию. Пока просто используйте рисунки других людей, фотографии и простые объекты – больше для вдохновения, а не как модели. Украсьте свой рисунок завитушками, если так он будет выглядеть лучше. Подчеркните удачные участки, игнорируйте то, что скучно. Так веселее, и так ваш рисунок будет выглядеть… лучше.

3. Для рисования понадобится скетчбук, который будет вас вдохновлять, – я обнаружил, что чем он дороже, тем лучше. Для рисования на улице подойдет формат А5, а если вы рисуете дома, можете взять даже А3. Здесь нет четких правил – рисуйте на том, что вам нравится. К ручкам это тоже относится. Лично я не люблю карандаши, хотя пользуюсь ими для предварительных набросков. Я предпочитаю ручки с очень тонким стержнем; на мой взгляд, 0,05 мм – самое то. Мне нравятся ручки фирм Derwent и Berol. Люди будут критиковать вас за то, что вы пользуетесь инструментами для черчения, но это чепуха – если вам хочется рисовать именно ими, значит, рисуйте.

4. Скажите себе, что вы станете счастливее, когда закончите рисунок, пусть даже самый простой. Художник и писатель Шу Рейнер показал мне, как обучает основам рисования: рисуйте круги, квадраты, параллелепипеды и цилиндры и ищите их в реальной жизни – вот видите, вы уже умеете их рисовать. Хороший рисунок параллелепипеда (например, стола или книги) приносит удовольствие и легок в исполнении. Подпишите рисунок и поставьте дату, это добавит мотивации.

5. Рисовать одно и то же несколько раз вовсе не скучно. Я все время рисую чашки и стаканы. Через некоторое время я стал присматриваться к ним внимательнее и даже начал наносить тени, которые всегда страшно меня пугали. И у меня все получилось. Потом я посмотрел, как наносит тени художник-карикатурист Джо Сакко, и попробовал копировать его – еще один шаг вперед. В отличие, скажем, от фотографии рисование позволяет создать бесконечное число вариантов изображения одного и того же объекта.

6. Экспериментируйте! Вас ничто не должно ограничивать. Попробуйте, в конце концов, этот самый уголь. Устройте грязь. Отвлекитесь на акварель – поверх нее потом можно порисовать чернильной ручкой и получить интересный результат. Копируйте изображения и рисунки, которые вам нравятся. В школе мне говорили, что копировать – это неоригинально. Что за чушь! Копирование дает вам возможность начать, обрести уверенность и пойти дальше. Через какое-то время вы найдете свой собственный стиль.