Александр Данилин - Ключи к смыслу жизни

Он был гением. Юноша успел увидеть только одну точку зре­ния на мир и гениальность других людей — свою собственную.

Он умер, когда почувствовал, что в нем иссякло любопытство.

Он не сумел почувствовать бесконечность потока смыслов.

Ему показалось, что он исчерпал все вопросы бытия.

Он мог, но не успел научиться импровизировать.

Его жизнь и книга увеличили количество интересного в реаль­ности. Они стали притчей, о которой читатель, может быть, за­хочет поразмыслить самостоятельно. Очевидно одно: его жизнь и смерть не остались бессмысленными для потомков.

Но разве жизнь гениального человека может быть совсем бессмысленной?

Одна такая жизнь мне известна... Уильям Джеймс Сидис ро­дился в семье иммигрантов из России. Его родители были гения­ми в своих областях: Борис Сидис преподавал психологию в Гар­вардском университете и написал много книг; Сара была врачом, но бросила свою карьеру для помощи в воспитании Уильяма.

Его родители хотели сделать своего сына выдающимся гени­ем, используя собственные методы образования. Уильям читал в возрасте полутора лет и к восьми годам написал четыре книги. Его IQ оценивается в районе от 250 до 300 (наивысший зафикси­рованный IQ в истории), в одиннадцатилетнем возрасте он по­ступил в Гарвард.

Сидис был социально пассивен всю жизнь. В молодом возрас­те он решил отказаться от секса и вместо ухаживания за женщи­нами посвятить свою жизнь интеллектуальному развитию. Его интересы проявлялись в довольно экзотических формах... Сидис коллекционировал проездные железнодорожные билеты своей страны. При этом он знал около 200 языков и свободно переводил с одного на другой.

Всю свою взрослую жизнь он работал простым бухгалтером, увольняясь с работы, как только его гениальность становилась заметной.

По современным стандартам ученые классифицируют Сидиса как необычайно одаренного человека, и многие авторы использу­ют его как наиболее показательный пример того, что даже гени­альные молодые люди могут не достичь никакого успеха.

Области, исследованные в ранних работах Сидиса, включают американскую историю, космологию и психологию. Он написал трактат о железнодорожных билетах под псевдонимом Франк Фалупа. В 1930 году Сидис получил патент на бессменный бес­конечный календарь, который учитывал високосные годы.

Его интеллектуальные поиски вынудили его прятаться от жур­налистов. Решив жить только частной жизнью, он не использовал свои знания математики и занимался лишь простой бухгалтер­ской работой.

Он посвятил свою жизнь коллекционированию железнодорож­ных билетов. Сидис умер от кровоизлияния в мозг в 1944 году.

Сидис гением не был, потому что принял решение использо­вать свой дар только в одном направлении и только для себя.

Он сознательно бежал от разнообразия мира. Он не хотел за­давать вопросы гениальности. Он не хотел импровизировать.

Чувство осмысленности жизни или любви к жизни (я думаю, все согласятся, что это синонимы) — это ощущение своего права задавать жизни вопросы и получать ответы на них.

Это и есть чувство равноправия по отношению к вечному «Я». А как же иначе?

Оно — Параматма — одновременно является моим собствен­ным, индивидуальным «Я» (Атмой).

Любить — значит не бояться задавать вопросы и получать на них ответы.

Каждый любящий знает это правило из своего опыта. Жизнь — это гениальное живое существо. Правило распро­страняется и на Бога.

Что ВНИЗУ, ТО И НАВЕРХУ

Ни Вейнингер, ни Сидис не любили жизнь и ее живое созна­ние.

Психотерапевт трансперсональной школы и писатель Нил До-налд Уолш создал большую серию книг под общим названием «Беседы с Богом», в которой рассказал о своем опыте беседы с Богом... внутри самого себя. Он, используя приемы концентра­ции, задавал самому себе вопросы и слушал «тихий голос», ко­торый ему отвечал. Эти книги читаются как откровение во всем мире.

Уолш прислушивался к ответам, которые всплывали в его душе, как ваша лодочка всплывала в воображении после путешествия к внутреннему наставнику.

Кстати, вы не пробовали задавать ему вопросы?

Творчество — это форма любви: взаимопроникновение челове­ка и мира. Это взаимообогащение обоих миров — как внешнего, так и внутреннего.

Люди могут не только создавать произведения, они способны совершать поступки.

Когда мы произносим слова «гениальное произведение», пре­жде всего вспоминаются произведения искусства, книги, нова­торские открытия.

Но есть еще гениальность Жанны д'Арк и Махатмы Ганди.

Жизнь как произведение искусства.

Не стоит ли нам считать произведением искусства и то, как че­ловек в меру своих способностей рожает и воспитывает ребенка, кормит семью, заботится о доме, ухаживает за больными или про­сто справляется с жизненными проблемами?

Ведь все это можно делать гениально!

Интерес, вдохновение, любовь — вот что придает черты твор­чества любому, даже незначительному делу. Великий, может быть даже гениальный, психоаналитик Виктор Франкл, один из гуру психологии XX века, однажды написал по этому поводу: «Если мы продолжим рассуждать в таком ключе, то придем к выводу, что ни одна великая мысль не пропадает, даже если она так и не станет известной, даже если она будет унесена человеком с собою в могилу. Внутренняя история жизни человека во всем ее драматизме и даже трагизме не пройдет тогда понапрасну. Даже если она и останется никем не замеченной и ни один роман не расскажет о ней. Роман, который человек прожил, является не­сравненно большим творческим достижением, чем роман напи­санный».

В гениальности становится важна не столько грандиозность созданного, сколько индивидуальность самого созидающего. Все мы с утра до вечера создаем наши произведения — на работе и в личной жизни. Мы постоянно трудимся над грандиозным произ­ведением искусства под названием «собственная жизнь».

Разве не творчеством является испытание человеком самого себя на прочность? Каждым своим поступком мы подтверждаем или отвергаем какую-либо ценность или поддерживаем или от­вергаем чью-либо гениальную идею.

Для того чтобы мешанина чужих идей стала искусством, важно лишь... пользоваться ими сознательно, как гениальный художник пользуется красками. Это возможно, если вы возьмете авторов этих идей... в партнеры. Нужны равноправные отношения между художником и его красками.

Для того чтобы стать Леонардо, краски нужно любить.

Для нас может быть очень важно, находясь в рабочем коллек­тиве, добиться сплоченности или, наоборот, с помощью уволь­нения заявить о несовпадении своих взглядов и убеждений со взглядами начальства. В наше экономически нестабильное время такой поступок превращается в произведение искусства. Но мы сами скажем увольняющемуся: «Главное — чтобы ты понимал, что делаешь».