В. Гуков - Фотоискусство. Словарь энциклопедический, иллюстрированный

– установление фотоизображения объекта съемки в границах кадра в выбранном формате при неизменной точки съемки . К. служит методическим средством художественной фотокомпозиции кадра, позволяет оставить за его пределами (в пространстве закадровом ) всё несущественное и случайное. К. помогает создать в соответствии с художественным замыслом необходимый изобразительный акцент на сюжетно важной части кадра. К. осуществляется как при съемке, так и обработке изображения и печатании снимка. В динамичных сюжетах К. ведется с учетом происходящего в кадре движения. Технически К. осуществляется: 1) выбором границ кадра ; 2) выбором угла зрения объектива (зуммированием) с расширением или сужением границ кадра; 3) выбором направления оптической оси объектива в сторону снимаемого сюжета; 4) наклонами камеры и её поворотами вокруг оптической оси объектива.

Варианты кадрирования. Москва-река. Воскресный день. Фото Валентин Гуков

– прямоугольное отверстие, определяющее размеры кадра, его формат в фотографических устройствах. Размеры К. о. нормированы в ряде форматов фотоакамер. К.о. выполняет роль связующего звена между реальной действительностью с её 3D пространством предметов , с одной стороны, и картинной плоскостью кадра с её 2D пространством фотоизображения , с другой стороны. Роль К. о. выполняют различные устройства: поле матового стекла в старинных фотоаппаратах, окно оптического видоискателя, поле электроного экрана цифровой фотокамеры. Условным аналогом можно считать рукотворное прямоугольное «кадровое окно», легко формируемое из пальцев двух рук и часто используемое опытными фотографами.

– (от лат. camera lūcida «светлая комната») – простейший вид устройства, который позволяет получать оптическое изображение объектов. К-л. представляет собой светонепроницаемый ящик с отверстием в передней стене и призмой, служащей вспомогательным средством при переносе изображения вверх на экран (матовое стекло или тонкая белая бумага). К-л. использовали в качестве альтернативы камеры-обскуры (лат. camera obscūra – «тёмная комната»), дающей очень тёмное и перевёрнутое изображение предметов на противоположной стороне. На основе камеры-обскуры сделаны фотокамеры, называющиеся стеноп . Открытие К-о. имеет длинную историю. Впервые в V веке до н.э. в трактате китайского философа Ми Ти описывается эффект возникновения изображения на стене тёмной комнаты. Упоминание о камере-обскуре встречается у Аристотеля, который задавался вопросом, каким образом может возникать круглое изображение Солнца когда оно светит через квадратное отверстие. Известно, что художники прошлого прибегали к помощи оптических устройств. Одним из первым камеру-обскуру использовал для зарисовок с натуры Леонардо да Винчи. Известны великие художники, которые для создания своих произведений – пейзажей и портретов – применяли различные оптические приспособления: Ян Ван Эйк (1390—1441), Клод Лоррен (1600—1682), Ян Вермеер (1632—1675), Каналетто (1697—1786), Жан Энгр (1780—1867) и др.

Само устройство и эффект от него описал ещё в 1611 г. Иоганн Кеплер в работе «Диоптрика». Камера-люцида была запатентована в 1807 году. Фотоизображения, полученные при помощи К-л., отличаются идеальной линейной перспективой, предельно большой глубиной резкости и своеобразным мягким рисунком.

Камера-обскура.

Камера-люцида.

– название заимствовано из живописи, поскольку светописное изображение визуально сходно с живописной картиной. К.п. – это «представление о фотоснимке как о художественной картине, о прямоугольнике видоискателя или матового окна – как о картинной плоскости, в пределах которой фотограф будет „рисовать“, компоновать свою картину-снимок» (Л.П.Дыко). Такое художественное восприятие К.п. ведет к следующему выводу: «прежде чем нажать на спусковую кнопку затвора фотоаппарата („щелкнуть затвором“), необходимо проделать серьезную работу по организации материала на картинной плоскости, по созданию четкой конструкции снимка. Рождение выразительного кадра происходит не в краткое мгновение экспонирования светочувствительного материала – оно начинается задолго до того, как будет произведен спуск затвора фотоаппарата». В творческом сознании фотографа должен возникнуть определенный художественный замысел , задумана тема , найден сюжет . Всё это предопределит расположение выразительного фотоизображения в картинной плоскости в момент съемки , а в результате – получение более совершенного фотопроизведения . [28]

– похожесть фотопроизведения на живописную картину, возникающая посредством увеличения формата до выставочного размера и оформления в подобранную раму. Типичные размеры выставочных фотокартин начинаются примерно от 0,6 м. по длинной стороне. Учитывая реалистичность любой фотографии, фотокартина в крупной раме, сопоставимая с размером самого зрителя, производит эффекты «открытого окна» и «присутствия», вовлекает зрителя в глубину пространства изображения . Особенно явственно эффектом «открытого окна» обладают крупно-форматные пейзажные фотокартины. Пример: самая дорогая фотография в мире (6,5 млн. долларов) «Призрак» Питера Лика имеет при высоком техническом качестве размеры 190 × 360 см.

«Призрак» фото Питер Лик. 2014 г.

– фотография товаров для рекламных каталогов, для сайтов производителей, дистрибьюторов и интернет магазинов. Фото этих предметов не несет в себе смысла, оно лишь демонстрирует товар, его форму, варианты цветных моделей.

– наиболее общие понятия эстетики фотоискусства , раскрывающие её содержание как науки. К.ф. являются основные понятия: «эстетическое» в фотоискусстве, объект фотоэстетики , предмет фотоэстетики , эстетический идеал, эстетическая идея, художественный замысел, эстетическое восприятие, эстетические характеристики произведения фотоискусства, оценка эстетическая .