Евгений Сергеев - Вспомогательные (прикладные) дисциплины. Фотодело

В сатирическихже работах привычным, нередко необходимым явлением становятся различные превращения отображаемых объектов. Фотопублицист прибегает к таким средствам, когда ставит целью разоблачить двуличие политиков, военных, идеологов, раскрыть негативные моменты в современной общественной жизни.

Совмещение изображений получило название «внутрикадрового монтажа». В нем выделились две ветви.Характерной особенностью одной из них было размещение в кадре предметныхко мпонентовна стадии самой съемки. Руководствуясь своей теорией, фотографы старались заполнить все поле кадра «активным материалом», изображением объектов, которые именно в сочетании создавали бы представление о сюжете и теме. Но данная разновидность внутрикадрового монтажа оказалась неперспективной, форма подавляла чувство.

Для другой ветви творческого поиска было характерно перевоплощение отснятогожизненного материала. В данном случае, сближая в площади кадра объекты, зафиксированные в разное время, фотожурналист получал возможность провести «правку» изображения.

В советской фотожурналистике первооткрывателями фотомонтажа были А. Родченко, Г. Клуцис, Э. Лисицкий, С. Телингатер, С. Сенькин и другие. Объединение разновременных фотоизображений выступает отличительным признаком данного жанра. Место фотомонтажа в жанровом ряду фотожурналистики закреплено его способностью выполнять публицистические задачи, прежде всего, интерпретировать действительность.

Для фотомонтажа значима новизнане столько запечатленного объекта, сколько взгляда на данный объект. «Перекройка» старых снимков позволяет извлечь из них новое содержание.

В связи с развитием мультимедийных технологий монтаж фотоизображений позволяет создать оперативно практически любое изображение, главное иметь оцифрованный оригинал фотографии, идею, режиссёрское видение и умение работать с соответствующими программами. Технические возможности фототехники позволяют запрограммировать любые индивидуальные приёмы создания фотоизображения. Если аналоговое фотоизображение получилось не таким, как запланировал фотограф, его всегда можно «довести» до необходимого по смысловому содержанию визуального ряда.

На сегодняшний день идёт много споров о фотожанрах в Интернете. По оценкам ряда журналистов в Интернет, имеются только – фотозаметка, фотосерия и рекламная фотография, через натюрморт или образ человека.

Методическое обеспечение

Основные понятия: информационные жанры; художественно-публицистические жанры; пейзаж; натюрморт; фотозарисовка, фотоочерк; фоторепортаж; репортажный фотопортрет; фотоплакат; фотосериал; фотомонтаж; фотоколлаж; рекламная фотография

Контрольные вопросы и задания:

1. Что означает понятие фотожанр?

2. Отличительные особенности информационных фотожанров

3. Отличительные особенности публицистических фотожанров

4. Особенности построения жанра репортажного фотопортрета

5. Особенности построения жанра репортажа.

6. Назначение фотомонтажа и фотоколлажа в СМИ

7. Значение и связь рекламной фотографии в различных СМИ

8. Характерные черты жанра фотозаметки

9. Принципы отражения сатиры и юмора на снимках

10. Значение жанра натюрморта

11. Современные особенности фотомонтажа

Задание.Сделайте несколько фотографий на одну и туже тему, но с учётом жанрового разнообразия. Сделайте несколько фоторепортажей человека труда и отдельно портрета этих же людей. Выявите в чём принципиальная разница.

Композиция(сочинение, составление, расположение – лат.) – объединение отдельных элементов произведения в единое художественное целое, в котором в конкретной зрительной форме наиболее ярко раскрывается содержание.

Сюжетно-тематический(смысловой) центр. Выделение в кадре главного сюжетно-тематического центра называется изобразительным акцентом. Сюжетно-тематический центр кадра можно сформировать укрупнением главных элементов композиции, тональным контрастом.

Светотень– строго закономерные градации светлого и темного, благодаря которым воспринимаются глазом и воспроизводятся объекты съемки. Через эффекты светотеневого контраста фотограф должен стремиться к слаженности композиционного строя, к эмоциональной выразительности снимка. Он должен не копировать видимые светотеневые оттенки, а воспроизводить их на основе оценки и обобщения увиденного.

Колорит(краска, цвет – лат.) – характер взаимосвязи всех цветовых элементов, цветовой строй как одно из средств правдивого и выразительного изображения действительности. Главное, исходное свойство колорита – богатство и согласованность цветовых оттенков, соответствующих цветовым оттенкам предметов действительности

Перспектива– закономерности изображения предметного мира в соответствии с его зрительным (оптическим) восприятием. Изменение цветов и тонов предметов, также обусловленное расстоянием между объектом и наблюдателем (толщиной воздушного слоя), называется тональной перспективой. Ее свойства: четкость и ясность очертаний предметов теряются по мере их удаления от глаза; одновременно уменьшается насыщенность цветов, которые в отдалении теряют свою яркость; контрасты светотени в глубине смягчаются; постепенно угасают блики и рефлексы; глубина, дали кажутся более светлыми, чем передний план.

Точка съемки– место, где находится фотограф по отношению к видимым или изображаемым предметам. Перемены точки съемки играют решающую роль: в построении перспективы. От точки, с которой производится съемка, зависит характеристика образа. Достаточно сфотографировать лицо даже хорошо знакомого человека с непривычной точки, как заметно изменяются наши представления о нем. Каждая съемочная точка определяется тремя пространственными координатами: направлением, расстоянием и высотой. Изменение любой из координат оказывает существенное влияние на все изображение. Точка съемки может быть фронтальной, под углом, боковой; в портрете – анфас, профиль.

Планы(плоскость – лат.) – пространственные зоны различной отдаленности, обычно соответствующие наиболее существенным или заметным частям изображения и имеющие значение основных опорных пунктов при передаче впечатления глубины пространства (особенно в пейзаже). Различают первый (передний), второй и задний (дальний) планы. В практике количество планов может быть значительно больше. Это целиком зависит от композиционного замысла фотографа, в частности от выбора точки съемки. В фотографии планы передают в основном через пропорции предметов и их перспективных сокращений, а также различиями в градациях светотени и в оттенках цветов.