Дмитрий Киплик - Техника живописи

подобно средневековой темпере, но также допустимо и жирное пастозное письмо и притом

в такой мере, которая совершенно неприемлема в масляной живописи. Здесь не существу-

ет никакой обязательной системы в порядке нанесения слоев красок, как то имеет место в

масляной живописи. Правда, практика работы темперой установила и здесь известные

приемы живописи, но они служат лишь для облегчения труда и более легкого достижения

искомых результатов; прочность живописи от них совершенно не зависит.

Приемы живописи новой темперой разнообразны.

Если хотят выдержать живопись в светлой гамме и, кроме того, использовать про-

зрачность красок, то ведут работу на белом грунте, на котором, установив рисунок, начи-

нают писать жидкими и водянистыми красками, делая подмалевок во всех частях картины,

и только после этого переходят постепенно к пастозным краскам. Пастозно начатая живо-

пись и притом в слишком темных тонах затрудняет впоследствии переход в светлый тон.

Иногда делают подмалевок в серых тонах и добиваются надлежащего тона с помо-

щью лессировок, которые могут иметь здесь широкое применение, хотя они здесь ложатся

не так тонко, как в масляной живописи.

Моделировка форм в этой технике представляет, разумеется, большее затруднение,

нежели в масляной живописи, но при известной практике и навыке она удается вполне, так

что не заставляет прибегать к штриховке. Если же пользоваться штриховкой форм, то это

еще больше облегчает дело.

Темпера, как сказано выше, не требует для своей прочности особых правил и приемов

в живописи, но, будучи самостоятельным видом живописной техники, располагающим

своеобразным материалом, она требует, конечно, своеобразного подхода к себе для лучше-

го выявления своей силы, красоты и других особенностей. Вот почему матовую темперу,

не предназначенную для покрытия лаком, следует выполнять таким образом, чтобы, по

возможности, использовать светлую гамму красок, значительно светлее той, которая

обыкновенно фигурирует в масляной живописи, так как темные краски матовой темперы,

не будучи прозрачными, лишены красоты, между тем как гамма светлых тонов очень кра-

сива. В матовой темпере следует избегать также нанесения однообразных слоев корпусных

красок, а пользоваться в этом отношении разнообразием, сопоставляя то корпусно, то

жидко нанесенные краски, через которые просвечивает нижележащий грунт, придающий

своеобразную прелесть живописи темперой.

Изображая тело, лучше всего поступать таким образом: по тщательном выполнении

рисунка на белом грунте формы тела моделируют или чистым ультрамарином, или черной,

или зеленой не слишком яркой краской, пользуясь темперой как акварелью, т. е. избегая

примеси в них белил и нанося чистые белила только в бликах. Подготовленное таким об-

разом тело лессируется затем прозрачным тельным тоном, после чего уже приступают

собственно к живописи. Такой прием изображения тела (а также и других предметов) осо-

бенно продуктивен в декоративной живописи.

119

Так как главная трудность живописи темперой заключается в быстром высыхании

красок, которые после этого становятся неподвижными, то облегчения живописи можно

достичь в том случае, если высыхание их будет замедлено или, еще лучше, вовсе приоста-

новлено на время работы.

На этом основании можно предложить следующий прием живописи, который неодно-

кратно имел применение на практике.

Плотный холст, лишенный всякого грунта и проклейки, по выполнении и закреплении

на нем рисунка обильно смачивается водой и оставляется на некоторое время провянуть.

После этого приступают к живописи, которую ведут по сырому холсту, поддерживая все

время влажность с обратной его стороны. Описанным способом можно в один прием рас-

крыть всю небольшую плоскость картины и установить прочно формы, так как краски

темперы в этом случае не будут уступать в подвижности масляным краскам. Живопись,

выполненная этим приемом, нисколько не уступает по тонкости переходов из тона в тон

масляной живописи.

Ввиду того, что краски темперы изменяются в известной степени при высыхании,

особенно в темных тонах, приступая к продолжению начатой работы, омачивают водой

все написанное, что облегчает попадание в начатый тон и задерживает высыхание вновь

наносимых красок.

Чтобы свободно владеть темперой, нужна достаточная практика в живописи, особен-

но в живописи водяными красками (клеевой, акварельной и т. п.), так как живописцу, еще

малоопытному, темпера может представить непреодолимые затруднения.

Смешанный способ живописи

Часто произведения, начатые темперой, заканчиваются иного состава красками. Мно-

гие живописцы только подмалевывают темперой свои картины, а заканчивают их, пропи-

сывая или частично, или на всем протяжении масляными красками. Такой прием живописи

следует считать вполне рациональным, так как он упрощает масляную живопись, не при-

нося ей никакого вреда. Пользующимся этим приемом живописи следует иметь в виду, од-

нако, следующее.

Краски темперы совершенно не изменяют своего тона даже по истечении большого

промежутка времени, тогда как масляные краски с течением времени заметно темнеют; вот

почему, заканчивая темперу масляными красками, нельзя не придерживаться известной

системы, так как при неправильном совмещении этих двух способов живописи может об-

наружиться впоследствии дисгармония в тонах картины.

Если темпера служит лишь подмалевком для масляной живописи, то она вся почти

равномерно записывается масляными красками, и потому в данном случае нельзя ожидать

никаких нежелательных последствий для живописи. Другое дело, когда почти законченная

темпера частично прописывается масляными красками. Здесь следует быть осторожными

и не забывать, что мазки масляных красок, брошенные то здесь, то там, впоследствии бу-

дут отличаться от общего тона живописи.

Вместо обыкновенных масляных красок следует в таких случаях пользоваться масля-

но-лаковыми и просто лаковыми красками, которые близко подходят по тону к краскам

темперы, крытым лаком, и не темнеют от времени.

120

Покрывание темперы лаком

Произведения, исполненные темперой, имеют приятный матовый тон, который по

красоте своей превышает тон матовой масляной живописи. Матовая темпера предназнача-

ется для стен, декоративных панно и т. д., в станковой же живописи обыкновенно принято

покрывать темперу лаком, под которым краски ее получают глубину, прозрачность и ин-