Мэтью Джонсон - «Если», 2009 № 08

Поэтому четвертому «Терминатору» оставалось следовать логике кадавра, сотворенного профессором Выбегалло, а именно: замкнуть пространство, закуклиться и остановить время. В данном конкретном случае — удивить разве что многообразием киборгов и каким-либо новым решением сквозной для франшизы проблемы отношений «человек — машина».

С роботами у режиссера (его псевдоним McG похож на обозначение модели киборга) получилось рождение нового жанра в единственном экземпляре — «терминатор-панк». Вместо паровых и дизельных конструкций из других «панков» зрителю предлагаются разнообразные ретрокиборги, ведь в предыдущих частях тот видел более «современные» модели. И здесь специалистам по аниматронике и гриму оставалось только выдавать различные вариации канонического образа, созданного покойным маэстро Стэном Уинстоном.

Что же до «человек — машина»… Главным героем сериала всегда был именно Терминатор, а вовсе не мать и сын Коннор. Изменения робота и постепенное «очеловечивание» двигали действие от фильма к фильму. В первой части он враг. Во второй — защитник. В третьей, как ни парадоксально, образ сложнее всех — это одновременно перепрограммированный убийца Коннора и воспитатель собственной мишени. В четвертой части ему пришлось «расщепиться». Одна ипостась совершила полный круг во времени — к образу врага. В этом плане символично, что Шварценеггер не снимался сам: его киборг окончательно превратился в наполовину электронный организм и может существовать отдельно от «прототипа». А другая ипостась двинулась дальше по намеченной линии.

И вот здесь авторы единственный раз попробовали выйти за свои же рамки. Маркус Райт — новый шаг Терминатора к человечности. Фактически, дальше уже шагать некуда, киборг стал человеком, со свободой выбора и поиском ответа на вопрос «Кто я?». Правда, кинематограф уже изучил эту тему вдоль и поперек.

Хотя… можно было подняться еще на одну ступеньку эволюции машины. Мало того, это и собирались сделать в первоначальном варианте финала. Информация о нём проникла в Интернет еще в прошлом году: Джон Коннор должен был в итоге погибнуть, но поскольку лидер Сопротивления умереть не может по определению, его внешность накладывалась на механическое нутро Маркуса. Однако после обнародования финал бросились переделывать. Думается, напрасно. В конце концов зрители понимают, чем закончатся «Гамлет» или «Властелин Колец», но все равно идут и в театр, и в кино. А спасение Коннора выглядит слишком нереальным даже для этого, весьма условного заэкранного мира.

Возможно, дело не только в «утечке». С идеей человека-робота легко свыкнуться. А вот с Терминатором-мессией значительно сложнее. Не осмелились?

И снова встает вопрос: а что покажут в пятой серии, если она будет? Ведь Джон Коннор и Терминатор — неразделимая пара. Они словно Дон Кихот и Санчо Панса коммерческой фантастики. Только время диктует свое, и Дон Кихоту, чтобы сразиться с перемоловшими цивилизацию электронными мельницами, нужен железный оруженосец на «харлее» вместо верного осла.

Производство компаний Platinum Dunes, New Line Cinema и Paramount Pictures (США), 2009.

Режиссер Маркус Ниспел.

В ролях: Дерек Мире, Джаред Падалеки, Даниэль Панабэйкер и др.

1 ч. 37 мин.

С каждым годом непотопляемый серийный убийца из американского пионерлагеря «Кристальное озеро» все сдавал и сдавал свои позиции. Сюжеты последних лент метались между крайностями: адско-мистическая девятая серия, в десятой — воздаяния вершились в космосе, а в предыдущей — Джейсон Вурхиз вообще рубился с Фредди Крюгером из конкурирующей франшизы… Но именно сценаристы «Фредди против Джейсона» поработали над возрождением киносериала с тридцатилетней историей.

Реанимированная вариация похождений «красавца» Вурхиза, разбавленная новыми реалиями и адаптированная для старшего поколения почитателей, слеплена из любимых фенами переснятых эпизодов оригинальной тетралогии «Пятницы». Как многие помнят, именно четвертый фильм когда-то считался заключительным.

Завязка, набившая оскомину: группа молодняка в заброшенном лесном доме. Приехали, повеселились и в наказание за грехи были всеми возможными способами истреблены маньяком. Спустя шесть недель в этом глухом местечке снова собираются юные любители загородного отдыха. Среди них — брат одной из исчезнувших девушек. Разумеется, почти все молодые люди станут жертвами безумного киллера с мачете. И даже привычный ход игры «Угадай, кто выживет?» на этот раз не сработает.

Римейк, хотя и снимался фэнами и сделан с любовью к оригиналу, выглядит слишком предсказуемым и тривиальным. И почему-то не страшно. Совсем…

Поэтому весьма понятен тот факт, что сборы за первый уикенд проката составили 46 миллионов долларов (при бюджете в 16 миллионов), но затем резко упали, и фильм еле дотянул до семидесяти. Наверное, новая «Пятница, 13-е» — для истинных поклонников Джейсона. Как-никак икона поп-культуры.

Вячеслав Яшин

Производство компаний Capcom Company и Hyde Park Films (США — Канада), 2009.

Режиссер Анджей Бартковяк.

В ролях: Кристин Крек, Майкл Кларк Дункан, Крис Клейн, Мун Бладгуд, Рик Йун и др.

1 ч. 37 мин.

«Сарсот» — крупнейший японский производитель видеоигр. Именно его игры легли в основу успешного киносериала «Обитель зла» и стали источником для одной из худших экранизаций видеоигр в истории синематографа — «Уличного бойца», того самого, с Жаном-Клодом Ван Даммом в главной роли. Выпускать фильмы «по мотивам» перед стартом очередной популярной игры уже вошло в традицию компании. Достаточно вспомнить фильм «Обитель зла: Вырождение», появившийся в японских кинотеатрах незадолго до выхода игры «Resident Evil 5». Посыл выпуска таких лент ясен: подогреть интерес преданных геймеров и, возможно, обрести новых. А вот реализация иногда вызывает недоумение. Если фильм «Обитель зла: Вырождение», к радости фанатов, следовал всем канонам игр, то в «Уличном бойце: Легенда Чун-Ли» буквально все сделано для того, чтобы этих фанатов позлить.

Суть игры проста: выбираются два персонажа, у каждого из которых есть уникальный набор приемов, и они начинают вытирать друг другом асфальт, пока один из бойцов не лишится сил. Но, кроме того, «Street Fighter» — файтинг яркий, задорный, располагающий к веселому времяпрепровождению, а не к унынию. В этом году на магазинных полках должна была оказаться четвертая часть игры, так что фильм не заставил себя ждать. Но проблема в том, что резонанс он имел скорее негативный, чем позитивный. Бывалые игроки во время просмотра плевались, а остальные, видимо, так и не поняли, за что заплатили деньги. В бессюжетном боевике с глупыми диалогами и блеклыми спецэффектами создатели зачем-то пытались «дать драмы». При этом выбрали на главную роль хрупкую страшненькую актриску с европейскими чертами лица вместо пышной китаянки, знакомой по игре. А последнее решение так же абсурдно, как абсурдно было бы, например, утверждение Дени де Вито на роль Терминатора.