Хизер Бхандари - ART/WORK: Как стать успешным художником
- Название:ART/WORK: Как стать успешным художником
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Альпина Паблишер
- Год:2016
- Город:Москва
- ISBN:978-5-9614-4126-0
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Хизер Бхандари - ART/WORK: Как стать успешным художником краткое содержание
ART/WORK: Как стать успешным художником - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Устройте себе год каникул. Если вами интересуются галереи, замечательно. Пусть интересуются. В конце концов, если интерес искренен, ничего с ним за год не станется».
Андреа Розен, галерея Андреа Розен (Нью-Йорк)Не спешите
В последние годы давление на начинающих художников значительно усилилось: едва они успевают выпуститься, как от них сразу же ждут работ, достойных выставок, причем обязательно в галереях. Со стороны может показаться, что это здорово и правильно, особенно если галереи с громким именем берут под свое крыло едва оперившегося птенца с новеньким дипломом магистра изящных искусств, с места в карьер организуя персональную выставку, обеспечивая хвалебными обзорами и тем самым взвинчивая цены на его произведения. Это ведь и есть успех, разве нет? В краткосрочной перспективе – конечно, но сможете ли вы его подкрепить и удержать в перспективе долгосрочной? Такой внезапный и резкий скачок в самом начале пути – испытание, на деле, очень и очень непростое, и, чтобы преодолеть его с достоинством, не предав при этом свои идеалы, нужно обладать недюжинной силой характера. И помните, что мир искусства безжалостен к художникам, снижающим цены на свои произведения, так что вы непременно столкнетесь с необходимостью выбора: продолжать делать то, что пользуется популярностью и хорошо продается, или рискнуть (а риск этот невероятно высок) и попробовать себя в чем-то кардинально другом.
Построение по-настоящему успешной творческой карьеры – процесс куда более долгий и занимает годы, а то и десятилетия. Поймите, отказ от подобной возможности не поставит крест на вас как на художнике, а вот излишняя спешка сделать это может. Конечно, когда энергия переполняет вас – это здорово, но терпение ничуть не менее потрясающая штука. Именно поэтому в самом начале книги мы говорили о том, что художнику нужно работать. Много и постоянно. Ведь дорога от сотворения произведения до того момента, когда для него найдется подходящая программа или выставка, длинна и может занять годы или даже десятилетия, когда будет создано множество других работ. Так что да. Не торопитесь.
Правило одного года
Ну, хорошо, не такое уж это и правило. Но очень на него похоже. Перед тем как просить галерею взглянуть на ваши произведения (вернее, перед тем, как даже подумать об этом), понаблюдайте за ее деятельностью. Как минимум год. Ходите на выставки, досконально изучите сайт галереи, разберитесь во всех тонкостях ее работы, попытайтесь понять, какие цели поставил перед собой ее владелец (и пользуйтесь любыми другими возможностями, которое за это время преподнесет вам судьба).
«Моя галерея одно время располагалась на 27-й улице и была одной из немногих в северной части города. Каждую субботу прямо с утра у наших дверей собиралась толпа художников. Они приносили свои резюме, пребывая в абсолютной уверенности, что к концу дня у них в кармане будет договоренность о выставке. Только потому, что мы были небольшой начинающей галереей, каждый из них думал: “Ой, да эти ребята мои работы с руками оторвут”. А когда я говорил, что не смотрю портфолио, они выходили из себя. К концу дня, когда, казалось, их поток вот-вот иссякнет, накатывала новая волна – тех, кто начинал день с южной части города и добирался до нас лишь под вечер».
Корнелл Девитт, директор художественной ярмарки PULSE, бывший владелец галереи (Нью-Йорк)«Время от времени мне попадается резюме художника, о котором я слыхом не слыхивал. И каждый раз я думаю: “Ну уж нет, это вряд ли”. Один раз некий художник прислал мне вместе с диском изданную им самим книгу, чем, неожиданно для меня самого, пробудил во мне интерес. Но через какое-то время мое “Ух ты! В этом что-то есть” сменилось обычным “Ну а что дальше?”. В результате я просто отложил заявку в сторону: мне и без того было чем заняться. Чтобы пробудить во мне подлинный интерес, этого явно было недостаточно. Я знаю, это жестоко. Очень жестоко».
Тим Блум, галерея Блума и По (Лос-Анджелес)Изучайте чужие резюме
Знать о том, кто именно сотрудничает с галереей, столь же важно, как знать, что это вообще за галерея. На каком этапе своей карьеры находились художники, когда начали здесь выставляться? Чем именно они привлекли к себе внимание? Разумеется, слепое копирование чужих достижений – дело неразумное и бессмысленное. Но вам обязательно нужно знать об этих художниках хоть что-нибудь. Только так вы сумеете объективно оценить, готовы ли к сотрудничеству с конкретной галереей. Сколько резидентских программ и выставок (в том числе и персональных) у них за плечами? Сколько лет они занимаются творчеством вообще? И прочие подобные вопросы.
Общайтесь с другими художниками
Лучший способ узнать о том, как галерея обходится с художниками, – поговорить с одним из тех, кто с ней уже сотрудничал. Они расскажут вам и о личном отношении, и об организации выставочного пространства, и о том, к кому именно нужно обратиться (когда придет время, разумеется), – обо всем, что вам нужно, чтобы решить, подойдете ли вы друг другу.
«Если там, где вы живете, мир искусства скорее мертв, чем жив (что, конечно, очень вряд ли, или вы почему-то в него не входите, срочно исправляйте ситуацию. Ну, или сделайте себя центром этого мира. Объединитесь с друзьями, заведите блог, организуйте у себя дома выставку… Произведения искусства создаются в первую очередь для того, чтобы на них смотрели, чтобы их обсуждали. Разве есть для этого место более подходящее, чем ваш собственный дом?»
Джейсон Лар, художник и куратор выставочной деятельности Художественного музея Саут-Бенда (Саут-Бенд, Индиана)Ходите на открытия выставок
Положив глаз на конкретную галерею, возьмите себе за правило ходить на каждую выставку, которую она проводит. Особенно это касается открытий. Смотрите не только на авторов выставляемых работ, но и на публику. Только не забывайте, что открытие выставки – это скорее светское мероприятие, чем праздник искусства и сюда приходят показать себя и посмотреть на других, а не насладиться чужими творениями. Ваша цель – посмотреть на галерею и узнать, как и чем она живет, так что даже не пытайтесь оценить сами работы. Этим вы сможете заняться и после.
Только имейте в виду, что есть разница между постоянным посетителем и надоедливым занудой, так что знайте меру. Впрочем, ходить на все открытия нужды нет. Как и нет нужды навязывать свое общество сотрудникам галереи каждый раз, когда вы пересекаете ее порог: они-то прекрасно знают, что происходит, и легко поймут, чего вы добиваетесь, приходя на все выставки.
Если вы живете в другом городе, можно следить за выставками на сайте галереи и посещать те, которые вас больше всего заинтересуют. Сотрудники галереи, кстати, с большей охотой отвлекутся от своих дел, чтобы перекинуться парой слов с приезжим. Расскажите, что вам понравилась программа, расспросите, на каких условиях они сотрудничают с художниками (если, конечно, об этом не сказано на сайте).
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: