Владимир Крылов - Убить искусство. Часть 2. Волны в душе человеческой
- Название:Убить искусство. Часть 2. Волны в душе человеческой
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:2021
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Владимир Крылов - Убить искусство. Часть 2. Волны в душе человеческой краткое содержание
Убить искусство. Часть 2. Волны в душе человеческой - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Вся область искусства предстаёт перед нами в необычном и интересном освещении, если посмотреть на неё с точки зрения микролептонных полей. Художник пишет пейзаж с заходящим солнцем. И если художнику сопутствует удача, то у него на холсте появится яркое светило, заливающее оранжевым и фиолетовым цветом всю картину. Но задумайтесь. Солнечный свет, который изливается на человечество, в миллионы раз ярче самых белых белил, которыми располагает художник. Художники объясняют нам, что они, сдвигая гамму соотношений освещённости от солнечного света до самой тёмной тени и сохраняя пропорции соотношений открытого солнечного света к приглушённому свету теней, добиваются необходимого эффекта. Возможно ли, заменив солнечный свет белилами, т. е. снизив его звучание в миллионы раз, сохранить эту систему соотношений?
А как прекрасна осень! Начиная с первых заморозков, природа незаметно переходит от созвучия голубых и зелёных цветовых оттенков к роскошной жёлто-оранжевой гамме. Листья постепенно опадают на землю, приобретая всё новые коричневые и фиолетовые оттенки. Первый снег покрывает это восхитительное сияние белым, розовым и голубым. Потом снег тает, необыкновенные цветовые сочетания меркнут, небо темнеет, природа замирает перед зимними снегопадами.
Неужели всё это можно перерисовать простыми красками на обыкновенной холщовой тряпке и получить сопоставимое повторение природного явления? Художник может передать то переживание, которое происходит в его душе в такие моменты. Но как? Мы предлагаем своё объяснение, опираясь на информационные, возможно, микролептонные поля.
Художник, встретившись с каким-то выразительным природным явлением, конечно, видит всё это великолепие глазами. Но любой предмет, любой организм или любое явление имеет свой аналог в микролептонных полях в виде волновой структуры. Художник своей душой, которая тоже, по нашему мнению, есть волновая структура, ощущает воздействие поля объекта. И такое взаимодействие отпечатывается определённым образом в душе художника. Приступая к работе, художник восстанавливает на холсте не изображения упавшего снега, солнечных лучей или берёзовых рощиц. Художник с разной степенью условности, разными профессиональными приёмами переводит на холст и создаёт на холсте ту энергию информационного поля, которую он уловил в объекте. Именно поэтому мы встречаем хорошо нарисованные и красиво написанные пейзажи, которые оставляют нас совершенно равнодушными. Картинка нарисована, возможно, профессионально безупречно, а волновое излучение не передано. Изображение молчит!
Если художник сочиняет своё произведение, то это с точки зрения информационных полей, возможно, означает следующее. В душе художника формируется образ будущего произведения, который объективно существует не только как очевидное изображение, но и в виде волновой структуры микролептонного, информационного поля. Художник создаёт на полотне некие изображения, вкладывая в них энергию образа будущего произведения. И такой процесс продолжается до тех пор, пока художник не почувствует на уровне волновых контактов наступления равновесия между энергией изображения и энергией образа, созданного его воображением, т. е. возникает резонанс двух волновых структур.
Мы можем сказать, что хорошо нарисовать натюрморт, портрет или пейзаж не означает точно и правильно срисовать видимое. Хороший рисунок – это воспроизведение на поверхности бумаги или холста волновой структуры информационной энергии, адекватной волновой структуре информационной энергии изображаемого объекта. В этом и состоит различие между хорошим рисунком и рисунком слабым, изображающим внешнее подобие.
Можно сказать ещё определённее: создание произведения изобразительного искусства есть не что иное, как создание генератора микролептонного или информационного излучения, которое адекватно информационному излучению изображаемого объекта или информационному излучению художественного образа, придуманного художником.
Так инженер компонует, соединяет и припаивает друг к другу множество отдельных электронных деталей, организуя их в единую, сложную схему, которая в какой-то момент, вдруг, оказывается способной передавать в пространство звуки и изображения. Так и художник каждым мазком, каждым сочетанием отдельных цветовых пятен, чередованием тональных нюансов, организуя их в смысловые и ассоциативные комбинации, создаёт единую изобразительную структуру, которая, в какой-то момент, вдруг, оказывается способной выбрасывать в пространство определённое информационное излучение.
Каждое произведение изобразительного искусства, по нашему предположению, является генератором, излучающим информационное поле в характеристиках микролептонных полей. Сильное произведение обладает мощным излучением. Слабое – слабым. Поэтому невозможно себе представить, чтобы у кого-то в квартире на стене висел, например, «Поверженный Демон» Врубеля. Микролептонное излучение этого произведения настолько значительно, что оно будет угнетающе действовать на душевное самочувствие находящихся рядом с ним длительное время. Проще говоря, рядом с таким мощным генератором невозможно жить. Такое излучение можно воспринимать только в ограниченных дозах. Но легко можно пережить длительное сожительство с толпИх просто не замечают.ой пазноцветных квадратиков и в столовой и в бане.
Этим же феноменом объясняется и та усталость, которую испытывают посетители музеев изобразительных искусств. За короткое время они поглощают воздействие многих мощных генераторов информационного излучения, и их собственная волновая структура оказывается перегруженной. Появляется усталость при внешнем отсутствии какой-либо физической или интеллектуальной нагрузки.
По тем же причинам художник в конце своего рабочего дня чувствует себя совершенно опустошенным. Ведь внешне художник не делает никакой тяжёлой работы. Но создание изображения, способного излучать мощную информационную энергию, требует значительных преобразований и расходования собственной волновой структуры художника и оказывается занятием изнурительным.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: