Мэри Розелл - Настольная книга коллекционера. Руководство по управлению и содержанию арт-коллекций

Каждый, кто работал с произведениями искусства или читал соответствующую прессу, пусть даже поверхностно, знает, что в этой сфере часто возникают правовые споры и постоянно выявляются все новые юридические казусы. Однако, учитывая значение договоров, скрепляемых рукопожатием, и джентльменских соглашений в этом слабо регулируемом бизнесе, а также большую эмоциональную ценность произведений, зачастую все стараются смотреть на какие-то вещи «сквозь пальцы», чтобы быстро закрыть сделку или безболезненно провести транзакцию. И хотя эта книга не претендует на роль юридического учебника, в ней все же отражены потенциальные проблемы правового порядка, которые могут встретиться на пути коллекционера. Все ее содержание подано с точки зрения вопросов закона, а также убеждения, что должное внимание и осторожность на старте помогут избежать проблем в будущем.

Наконец, несколько оговорок и предупреждений. Написанное в этой книге базируется в основном на моем личном опыте работы в этой сфере, а также на экспертных знаниях специалистов, коллекционеров и клиентов, с которыми я имела удовольствие работать. По соображениям конфиденциальности многие примеры, приведенные в книге, анонимны. В некоторых случаях при сохранении основной сути примера я изменяла какие-то детали, которые могли бы раскрыть информацию о частной собственности.

Поскольку я имею лицензию на ведение юридической практики на территории США и основная моя профессиональная деятельность и работа с художниками и коллекционерами тоже сосредоточена именно здесь, у книги очень заметный американский акцент. Некоторые из упоминаемых подходов и практик распространены по всему миру, другие – не в такой степени, поэтому мои советы не следует воспринимать вне контекста.

Кроме этого, следует отметить, что, даже если мы делаем обобщения относительно методов работы галерей или агентов в коммерческом искусстве, у каждого конкретного бизнеса будет свой подход и манера работы. Поэтому нельзя автоматически распространять описываемые принципы ведения дел на всех.

Важно также уточнить, что все высказанные в книге мнения – это лишь мои суждения, и они не выражают позицию аукционного дома Sotheby’s, который является отдельным лицом и не связан с Институтом культуры Сотби.

Наконец, хочется сказать, что все коллекции и личные обстоятельства уникальны, поэтому, принимая любые важные решения по частным художественным коллекциям, необходимо проконсультироваться с экспертами.

Суть коллекционирования заключается в приобретении предметов искусства независимо от того, покупаются ли они через дилеров, у аукционного дома, напрямую у художника или любым другим способом. Что-то приобретается после многолетних поисков, что-то на волне мимолетного порыва. Так или иначе, покупка может заставить вас не только изрядно понервничать, но и подарить вам откровенную радость. Это зависит от массы условий, сопутствующих процессу приобретения. Чаще всего это будет и то и другое сразу.

Осмысленное коллекционирование произведений искусства начинается на этапе приобретения. Искусный навык разбираться в том, у кого, что и по какой цене приобретать, можно со временем совершенствовать и развивать. И хотя большинство коллекционеров покупают предметы искусства, руководствуясь не только соображениями инвестиций, большинство из них как минимум хочет знать, как цена товара соотносится с реальной стоимостью и разумно ли такое вложение денег. Люди предпочитают покупать такие вещи, которые со временем растут в цене, или, по крайней мере, в цене не падают.

Существует много возможностей приобрести предметы искусства. С началом процесса глобализации, стартовавшим в 1990-х гг., и с появлением интернета арт-бизнес стал международным и почти автоматическим процессом. Многие галереи уже имеют свои представительства в других городах и ведущая из них – Галерея Гагосяна, у которой есть офисы и шоу-румы как минимум в 13 местах, от Нью-Йорка и Беверли Хиллз до Афин и Рима. Огромное количество сделок заключается на художественных ярмарках и различных арт-дилерских ивентах, число которых растет по всему миру. Обычно они длятся от пяти до 12 дней. Расширили свое присутствие и аукционные дома: основанные и располагающиеся в Лондоне Christie’s и Sotheby’s, например, теперь устраивают торги в таких отдаленных уголках, как Дубай и Пекин, и расширяют свой бизнес, организуя продажи как по частным соглашениям, так и на выставках-продажах. При этом увеличиваются возможности поиска и приобретения предметов искусства онлайн.

Коллекционирование предметов искусства – это занятие, отражающее характер и личность коллекционера. Поэтому неудивительно, что каждый выбирает свой подход к составлению коллекции. Некоторые начинают с одной темы или интереса к чему-то конкретному: к художественному движению, историческому периоду, технике работы, географической области или сочетанию этих и других критериев, что приводит к последовательности открытий и взаимосвязей. Другие стараются собрать свидетельства или сохранить работы, относящиеся к определенной культуре или эпохе. Художник Диего Ривера (1886–1957), проявив горячий интерес к родной мексиканской культуре, собрал коллекцию, насчитывающую около 60 000 предметов искусства доиспанского периода. Теперь она выставлена в Мехико в музее Анахуакали, спроектированном самим художником. Кто-то покупает предметы искусства вообще без какого-то осознанного намерения, приобретая их просто потому, что они понравились зрительно, или одержимые импульсивным стремлением к покупкам. Как говорит Джесси Прайс, рассказывая о появлении своей эклектичной коллекции: «Мы всего лишь полагаем, что ничто ни к чему не имеет никакого отношения» [5] Речь Джесси Прайса на Форуме коллекционеров Ассоциации арт-дилеров Америки «Коллекционирование через века: Старые мастера в коллекциях XXI века», Коллекция Фрика, 19 января 2011 г., см. http://www.artdealers.org/events.forum.28v.html . .

Американский коллекционер Рональд Лаудер купил свою первую работу, рисунок работы Эгона Шиле (1890–1918) в возрасте 14 лет на деньги, подаренные ему на бар-мицву [6] Elizabeth Szancer Kujawski, “From Wish List to in Collection,” The Ronald S. Lauder Collection: Selections from the 3 rd Century BC to the 20 th Century – Germany, Austria, and France, Neue Galerie and Prestel, Munich, London and New York, 2011. . Это положило начало страсти к коллекционированию немецкого и австрийского искусства, которая длилась всю его жизнь и в итоге привела к созданию в Нью-Йорке музея, посвященного этому периоду. В то же время разносторонние интересы Лаудера мотивировали его приобретать предметы средневекового искусства и оружие, французские и итальянские предметы дизайна периода 1920–1950 гг. и работы модернистов, таких как Поль Сезанн, Пабло Пикассо и Константин Бранкузи. Вот прекрасный пример того, как частное коллекционирование может часто сочетать несколько направлений.