toshiba - МУЗЫКАНТ В ЗАЗЕРКАЛЬЕ

с момента образования этой организации: разрушение групповой

солидарности, изоляция оппозиционных сил, дискриминация,

террор, стукачество и специальные психологические приемы .>>

(См. [1], с. 135)

[1] Всеволодов В.А. Срок хранения – постоянно. Краткая история лагеря

военнопленных и интернированных УПВИ НКВД-МВД СССР №27

(1942–1950 гг.). – М.: Мемориальный музей немецких антифашистов,

2003.

5. ВОСПОМИНАНИЕ (разговор с О.Ю. Ведерниковой)

Когда-то, еще не имея в руках никакого фактического материала, я

пытался защищать своего отца, исходя из общих соображений…

Один из таких разговоров – с Ольгой Юльевной Ведерниковой

(близкой подругой пианистки Веры Максимовой-Лимчер) мне

хорошо запомнился.

В то время (конец девяностых) Ольга Юльевна занимала

благожелательную позицию по отношению к моему отцу (и я в

страшном сне не мог бы предположить, что спустя всего

несколько лет она открыто выступит против моего отца, обвинив

его в аресте Веры Максимовой).

Вот, что писала О.Ю. Ведерникова в 1998 году (см. [1]):

<< Прошло много лет, когда я, наконец, услышала Локшина –

композитора. Я не очень удивилась, услышав его 7-ю симфонию,

что-то близкое этому я себе представляла, но я не могла

представить себе масштаб, глубину, мастерство, звучание

оркестра, использование голоса в своем творчестве, а главное –

таинственность его музыки и красоту. Дальнейшее знакомство с

его сочинениями нисколько не изменило моего впечатления о его

музыке, а наоборот, укрепило мое мнение в том, что Александр

Локшин – крупнейший композитор середины XX века, и то, что он

сравнительно мало известен широким кругам слушателей, вина не

композитора, а вина «широкого слушателя», который очень

медленно развивается, не поспевая за неумолимо движущимся

временем .>>

Разговор же наш с Ольгой Юльевной был такой. Я сказал, что

музыкой моего отца восхищались Шостакович и Юдина, и что

гений и злодейство, как говорят, несовместны.

– А как же Вагнер, Чайковский? – возразила она.

Я растерялся. Сейчас-то я понимаю, что оба ее примера никуда не

годятся.

– Вы не понимаете, – продолжала эта милая и обаятельная дама, –

ПРОСТО У МУЗЫКАНТА ДУША ПОЕТ!

Так и окончился наш замечательный разговор. Смысл его был,

таким образом, следующий. Одной рукой можно писать доносы, а

другой – создавать прекрасные произведения искусства.

Мне захотелось вспомнить об этом разговоре именно сейчас, когда

история с Максимовой, как я полагаю, прояснилась.

Москва, 2008

[1] Ведерникова О.Ю. Воспоминания об А.Л. Локшине / В сб. «О

композиторе Александре Локшине». – М.: Диалог–МГУ, 1998, с. 40.

6. НИКОГДА НЕ ПОЗДНО ОТБЛАГОДАРИТЬ

УЧИТЕЛЯ

Недавно в Википедии я обнаружил ссылку на книгу Ванслова

«О музыке в балете» (М., 2007), где имеется следующий

выдающийся текст:

<<���В «Российской музыкальной газете» № 4 за 2002 год

опубликованы потрясающие материалы о доносах композитора

А. Локшина, по которым были посажены люди [Прохорова В.

Трагедия предательства // Российская музыкальная газета. № 4,

2002. С. 7.] Он был моим учителем в консерватории по

инструментовке и по чтению партитур, и я его хорошо знал. Он

был прекрасным педагогом, о чем я написал в книге «Постижение

искусства» (2005, с. 114–116), но [?!] очень резко, радикально

антисоветски настроенным человеком. ВИДИМО [выделено мной

– А.Л.], госбезопасность его на этом и заарканила: «не будешь

доносить на других – сядешь сам, на тебя есть более чем

достаточно материалов». И, спасая себя, [тут Ванслов явно

забывает поставить еще одно «видимо»] он согласился.

ВООБРАЖАЮ [выделено мной – А.Л.], какой ад был в его душе,

когда по его доносам [?!] сажали его товарищей, думавших, как

он сам, но становившихся жертвами его предательства [?!] .>>

И все это появилось в Интернете после моей Мышеловки и других

текстов, помещенных на портале Евгения Берковича, в частности –

письма Е.Г. Боннэр.

Удивительно также, что Ванслов не читал моего ответа

Прохоровой, опубликованного в 2002 году все в той же

Российской музыкальной газете, №7/8. Мне бы хотелось, чтобы

поступок Ванслова запомнили!

Москва, 12. 11. 2009

7. ТРУДНОСТИ МУЗЫКОВЕДЕНИЯ

Как и большинство моих статей в защиту отца, эта заметка

состоит, в основном, из цитат, которые я хочу столкнуть между

собой. Впрочем, некоторые пассажи настолько хороши, что их и

сталкивать ни с чем не надо. Все шрифтовые выделения сделаны

мной.

Цитата 1

( из книги В. В

анслова «Об отражении действительности в

музыке». – М.: Музгиз, 1953)

<<���Отказ от законов музыкального языка, изобретение

СУБЪЕКТИВИСТСКИХ звуковых «систем» обрекает музыку на

ДЕГРАДАЦИЮ, что всегда [!] бывает обусловлено влиянием

РЕАКЦИОННЫХ КЛАССОВ. Так случилось с музыкальным

языком модернистов … Например, так называемая «атональная

12-полутоновая система» ОДНОГО ИЗ ГЛАВАРЕЙ МОДЕР-

НИЗМА А. ШЕНБЕРГА представляет собою … разрушение

музыкального языка, его отрицание и ликвидацию. (с. 108)

…замена пения НЕВРОПАТИЧЕСКОЙ декламацией под ТАКУЮ

ЖЕ музыку («Антигона» Шенберга)…(с.118)

Композитор, использующий звукоподражание, всегда должен

помнить слова А.Н. Серова, ПРИВЕДЕННЫЕ А.А. ЖДАНО-ВЫМ

НА СОВЕЩАНИИ ДЕЯТЕЛЕЙ СОВЕТСКОЙ МУЗЫКИ В ЦК

ВКП(б), о том, что звуки природы входят в музыку «не иначе как в

виде исключения». … Моменты звукоподражания лишь тогда

носят реалистический характер, когда они подчинены

воплощению в музыке ПЕРЕДОВОГО ИДЕЙНОГО

СОДЕРЖАНИЯ.…

ШОСТАКОВИЧ, В ПЕРИОД СВОИХ ФОРМАЛИСТИ-ЧЕСКИХ

ЗАБЛУЖДЕНИЙ отдавший дань натуралистическому

звукоподражанию, теперь в «Песне о лесах» дважды очень тонко

воспользовался приемом звукоподражания при создании

реалистических музыкальных образов. (с. 120)

АНТИНАРОДНАЯ музыка модернизма теряет всякую связь с

музыкой быта. Иногда она связана с возрождением старинных

полифонических жанров, воспринимаемых как совершенно

абстрактные, ВНЕ ЖИЗНИ СТОЯЩИЕ ЖАНРЫ (Хиндемит).

Иногда она УРОДЛИВО ИСКАЖАЕТ, окарикатуривает бытовые

жанры, отождествляя бытовое с БАНАЛЬНЫМ И ПОШЛЫМ

(Малер). (с. 126)

…квартет [Г. Попова] оказался ИДЕЙНО НЕПОЛНОЦЕН-НЫМ.

(с. 91)

ИСТОРИЧЕСКОЕ ПОСТАНОВЛЕНИЕ ЦК ПАРТИИ ОТ 10

ФЕВРАЛЯ 1948 ГОДА, определившее пути подъема и расцвета

советской музыки, со всей непреложностью выдвинуло …(c. 3)>>