Валентина Мала - Искусственные деньги. Как зарабатывать на предметах искусства
- Название:Искусственные деньги. Как зарабатывать на предметах искусства
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Питер
- Год:2021
- Город:Санкт-Петербург
- ISBN:978-5-4461-1465-8
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Валентина Мала - Искусственные деньги. Как зарабатывать на предметах искусства краткое содержание
Вы расширите свои познания о стилях произведений и формировании их цены, узнаете детали самых дорогих и самых провальных сделок. Также сможете разобраться в непростом механизме арт-бизнеса, значительно повысите свой культурный потенциал и научитесь монетизировать искусство.
Книга будет интересна любителям и коллекционерам, частным банкирам и бизнесменам. Полученная информация позволит прокачать необходимый в наше время навык креативности и творчества, понять финансовую сторону искусства и научит думать и действовать по-новому в эпоху неизбежных изменений и возможностей.
Искусственные деньги. Как зарабатывать на предметах искусства - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Я всегда настораживаюсь, когда в аукционном каталоге в описании какой-либо работы вижу слова «частная коллекция» ( private collection ). С одной стороны, эта фраза гарантирует анонимность продавца, но с другой — может скрывать проблемы в истории произведения или даже факты, способные негативно повлиять на цену. Да и вообще, есть вероятность быть втянутым в судебные тяжбы.
Неправильная атрибуция (то есть ошибочное установление авторства работы) — это самая серьезная ошибка. Вы думаете, что приобретаете работу известного художника, а на самом деле это подделка. Так и до инфаркта не далеко. Или, наоборот, купив работу неизвестного мастера, вы неожиданно оказываетесь владельцем шедевра. Повезло! Но это происходит очень редко.
Еще одна проблема, с которой может столкнуться покупатель: физическое состояние работы не соответствует описанию в каталоге. Помните, как в фильме «Сердцеедки» героиня Сигурни Уивер, охотясь за миллионером на аукционе, подогревала его интерес к себе, «борясь» за удивительное творение — скульптуру «Мужчина на отдыхе» (обнаженного мужчину в человеческий рост). Согласно правилам аукциона, она должна была заплатить $180 000, которых, естественно, у нее не было.
Пытаясь уклониться от сделки, она начинает рассматривать свое приобретение на предмет изъянов, заигрывать с работниками аукциона, которые несут скульптуру для упаковки. В момент прохождения через дверной проем по вине одного из сотрудников аукционного дома у скульптуры отламывается половой орган. Конечно же, героиня сразу воспользовалась ситуацией и заявила, что ей не нужен мужчина с отломанным членом. Что ж, она права во всех отношениях.
А теперь давайте представим, как это все происходило бы в жизни. Перед началом любого аукциона вся информация о каждом лоте публикуется на сайте и в официальном каталоге. Указываются контакты эксперта и устраивается выставка за 1–2 дня до даты торгов. Всегда имеет смысл прийти и осмотреть вживую, а еще лучше — сфотографировать работу. Наша героиня так и поступила. В день торгов потенциальному покупателю повезло: его поднятая рука оказалась последней. По правилам аукциона, покупатель должен оплатить, а аукционным дом — передать ему произведение искусства в состоянии, зафиксированном в каталоге.
В нашем случае дефект образовался по вине работников аукциона (в фильме показано, что они носят специальную форму служащих), следовательно, вина лежит на них. Это является основанием для отмены сделки или переговоров по реставрации, что аукционный дом и попытался сделать. Последнее слово остается за покупателем, и наша героиня, естественно, отказалась. Но ситуацией воспользовался наш герой-миллионер, который во второй части фильма преподносит уже отреставрированную статую в подарок своей возлюбленной. Какая была цена покупки? Кто оплатил реставрацию? Кто возместил ущерб продавцу? Однозначно могу сказать, что цена покупки была намного ниже (минимум на 30 %), реставрация была проведена за счет аукционного дома, а разницу между ценой «молотка» и реальной ценой возместила страховая компания.
А что произошло бы, если бы наша героиня не смогла оплатить статую? Эта ситуация называется de folle enchère ( «де фоль аншер» ). Купленная, но неоплаченная работа выставляется еще раз на аукцион. Если ее продают по цене меньшей, чем на первом аукционе, то разница покрывается за счет первого покупателя, если большей — аукцион зарабатывает.
Какие бы промахи, ошибки и казусные истории ни происходили, крупные аукционные дома стараются всеми возможными способами избежать судебных разбирательств, а иногда даже прибегают к услугам профессиональных медиаторов. Только 1 % споров доходит до суда. Для небольших домов эта цифра намного выше.
Арт-дилеры и брокеры
Функция:дилер покупает предметы искусства за свои или заемные деньги, а потом перепродает; в этом его бизнес схож с галерейным. Брокер, во французском варианте courtier , — это посредник между покупателем и продавцом (частное лицо или галерея). Он консультирует, помогает договариваться о деталях сделки и урегулировать все споры.
Деньги:любой дилер или брокер сидит сразу на двух стульях. Первый называется «искусство», второй — «бизнес». Доступ к крупному капиталу и конфиденциальной информации позволяет этим специалистам устанавливать цены на предметы искусства, создавать тенденции и решать, какие работы будут выходить на рынок, а какие — нет. Если цены аукционных домов легко узнать за долю секунды, то галеристы и арт-дилеры не обязаны раскрывать информацию о продажах. Эта лазейка в законе дает реальные возможности для спекуляции. Но спекуляция спекуляции рознь. Речь может идти и о десятках тысяч долларов или евро, а может и о сотнях миллионов.
Шанс попасть:низкий. Художник становится интересным арт-дилеру, если он как минимум 7–10 лет присутствует на первичном и вторичном рынке, о нем пишут СМИ и цены на его работы растут по экспоненте. Либо после преждевременной смерти на пике карьеры — тогда выкупаются все его работы.
Меня всегда поражала двуличная позиция европейского арт-рынка. С одной стороны, все борются за открытость и доступность информации. С другой — никто не предпринимает никаких реальных действий. Вообще очень по-французски — говорить много, а потом ничего не делать. Они часто используют негативную форму. На вопрос «как дела?» ( comment ça va? ), отвечают: «Неплохо» ( pas mal ). (Американцы бы сказали: « I’m ok ».) Используют сразу три-четыре негативные цепочки. И даже сейчас, прожив столько времени во Франции и усвоив эти тонкости, в конце переговоров я иногда не могу понять, чем же они закончились. Уже не стесняясь, спрашиваю: «Так это да или нет?» Они впадают в «кому» от такого вопроса, прямота — это не про них. Код профессии: если сразу не понятно, значит, скорее всего, «нет».
То же самое происходит на семинарах и конференциях: мало конкретики. Однако узнав, что Женевский университет организовывает open talks [8] Открытая конференция (англ.).
на тему рисков на рынке искусства, я все же решила туда поехать. Тема структурирования сделок и минимизации рисков всегда меня интересовала, а конференция была хорошей возможностью послушать и переговорить с топовыми представителями европейского рынка искусства — от известных адвокатов и управляющих частными фондами до изобретателя биометрического паспорта для картин.
Там я и познакомилась со скандально известным швейцарским арт-дилером Ивом Бувье ( Yves Bouvier ).
Он сидел в самом конце зала. Мужчина чуть за пятьдесят, небольшого роста, рыжие волосы. Одет просто, по-европейски: в джинсы, рубашку и свитер. Если встретишь такого на улице, внимания не обратишь. Его статус выдавали лишь эксклюзивные часы на руке. У меня глаз на такие вещи наметан. На нем были « vintage » [9] Когда предмету больше 20 лет — «vingt» (фр.), двадцать.
и интеллигентно дорогие. «Определенно сделаны на заказ», — отметила я про себя.
Интервал:
Закладка: