Е. Горбанева - Основы фитнес-аэробики

– способность избегать повторений при выборе разнообразных движений уровня «high impact»;

– разнообразные линии рук с использованием коротких и длинных рычагов;

– разнообразие в смене уровней хореографии: с пола в положении стоя, из положения стоя на пол и т.д.;

– разнообразие построений, перемещений и умение использовать пространство;

– разнообразное использование движений ног различного уровня за счет движений со сменой ног, подъемов колена, махов и прочих;

– умение избегать повторов движений в работе нижней части тела (ног);

– умение избегать повторов движений в работе верхней части тела (рук);

Качество исполнения – 25 %:

– высокий уровень техники и качества исполнения всех движений, включая исполнение движений высокого уровня сложности;

– одинаковый уровень технической подготовки и одинаковая амплитуда выполнения движений всеми членами команды;

– точность положений и мышечный контроль при выполнении движений рук, ног и ступней, точные линии рук;

– высокий темп выполнения движений high impact, корректное и точное выполнение перестроений;

– легкость исполнения;

– умение продемонстрировать высокий уровень исполнения на протяжении всего выступления;

– строгое соблюдение правил в отношении разрешенных и запрещенных движений.

В судейскую коллегию, состоящую из 7 судей, входит 3 судьи по артистизму. В судейскую коллегию, состоящую из 5 судей, входит 2 судьи по артистизму.

Все движения должны соответствовать и отражать специфику аэробики стиля high-impact, композиция оценивается по следующим критериям:

сложность хореографии – 30 %;

музыкальное сопровождение – 25 %;

синхронность исполнения – 25 %;

презентация – 20 %.

Процентное соотношение относится к построению композиции и хореографии выступления, и каждый пункт имеет равную важность в составлении композиции и выступлении.

Сложность хореографии – 30 %:

– движения должны соответствовать направлению «аэробика», а не «спортивная аэробика»;

– оригинальность и творческий подход в исполнении движений аэробики стиля high impact;

– творческий подход и оригинальность хореографии движений рук и ног;

– использование различных направлений движений и умение ориентироваться в пространстве;

– одинаковое и соразмерное расстояние между членами команды;

– непредсказуемость последовательностей;

– хореография, построенная на взаимодействии членов команды;

– творческий подход в использовании хореографии различных вертикальных уровней и умении использовать пространство;

– оригинальность и творческий подход в построениях (formations) и частых перемещениях (swaps) членов команды;

Музыкальное сопровождение – 25 %:

– музыка должна соответствовать направлению «аэробика», темп музыки должен отвечать требованиям «высокоударной» (high impact) аэробики;

– музыкальное сопровождение и движения спортсменов должны быть неразделимы;

– использование характера, ритмического рисунка, вокала и прочих особенностей музыкального сопровождения;

– движения должны отражать тему музыкального сопровождения;

– все члены команды должны справляться с темпом музыкального сопровождения;

Синхронность исполнения – 25 %:

– умение продемонстрировать всеми членами команды одинаковый уровень подготовки;

– все члены команды должны выполнять движения одновременно;

– все члены команды должны выступать с одинаковой интенсивностью;

– синхронность в представлении и подаче выступления;

– солирование не поощряется.

Презентация – 20 %:

– умение на протяжении всего выступления демонстрировать энергетику движений и мимическую выразительность;

– способность вызывать восхищение и эмоциональный подъем у зрителей и судей;

– способность убедительно передавать эмоции;

– умение поддерживать зрительный контакт с аудиторией;

– постоянное разнообразие в представлении своих навыков и мастерства;

– уместное выражение лица;

– взаимодействие и осознание себя частью единой команды;

– естественное, а не театральное выражение лица;

– индивидуальный «почерк» выступления команды;

– хорошая физическая форма;

– костюм для выступления должен быть аккуратным, опрятным, соответствовать аэробическому стилю (в костюме не должно быть театральных компонентов).

Разрешенные упражнения:

– прыжки с приземлением на две ноги;

– отжимания на двух руках;

– упор на двух руках без фиксации позы (проходящий и без поворота);

– упражнения на гибкость без фиксации позы;

– падение в упор лежа;

– подъёмы (пирамиды) в начале и в конце композиции (в положении стоя или в партере);

– поддержки во время выступления;

– самостоятельное продвижение вперёд, опираясь на партнёра.

Запрещенные упражнения:

– отжимания на одной руке;

– угол на одной руке;

– прыжки с приземлением в упор лежа или в шпагат;

– броски (продвижения) с помощью партнёра;

– гимнастические / акробатические движения (переворот назад (фляк), переворот через голову вперед, переворот боком (колесо)…);

– пирамиды и подъёмы в процессе выполнения композиции.

Культура хип-хопа зародилась в Нью-Йорке среди латиноамериканцев и афроамериканцев в конце 60-ых годов. Этот стиль, имеющий много общего с рэпом, музыкой scratch и граффити, соединил в себе движения брейк-данса, body-popping и получил международное признание в 70-ые годы.

В 80-ые годы новый стиль хип-хоп проникает в видеоклипы рэписполнителей, при этом он отличается от стилей брейк-данса с их акробатическими движениями своим особым вниманием на движениях ног и стоп. Вслед за этим появление музыки стиля «хаус» привнесло уже в хипхоп целый ряд изменений, и сделала этот стиль более свободным.

Стили старой школы хип-хопа, такие как locking, popping и breakdancing, зародились на улицах и в клубах США в 70-ые годы на основе импровизаций с шагами и движениями. Для старой школы музыки хипхоп была характерна высокая ударность, сочетающаяся с движениями в стиле брейк-данса. Музыкальные клипы таких исполнителей как Bobby Brown, Bell Biv Devoe, Heavy D и M.C. Hammer подтвердили, что возникла новая волна танцевальной культуры, и молодые танцоры готовы были исследовать и открывать для себя эти новые формы. В ходе постоянного творческого поиска новых вариантов возникают все новые движения и различные смешанные стили старой школы. Такие актуальные направления, культуры и дисциплины как Martial Arts, Reggae и Soul Train также повлияли и нашли свое отражение в стилях хип-хопа новой школы, получившей свое развитие в конце 80-ых годов. Движения были очень простыми, использовались такие популярные в этот период шаги как Wap, Running man, Roger Rabbit, Robocop. Это были движения, которые мог повторить каждый, в отличие от старой школы. Но, тем не менее, сейчас новая школа куда более развита и усложнена. Многие танцоры «перекроили» popping или electric boogie и привнесли свои собственные движения.