Авторов Коллектив - Вахтанговец. Николай Гриценко

ховно близких им людей. Он не считает, что каждый изображаемый пер­

сонаж должен быть похож на него. Далеко не всегда он позволяет себе

Фильм «Хождение по мукам». Рощин

поделиться со зрителем личным, выстраданным, заветным. По героям

Гриценко, разным и не похожим, вряд ли можно судить о его собственном

человеческом характере. В то же время актер способен сильно и глубо­

ко раскрыть правду и красоту духовного мира человека - чистоту и веру

в добро князя Мышкина в спектакле театра имени Вахтангова «Идиот»,

душевность и ранимость Феди Протасова в «Живом трупе».

Что-то в этих героях есть безусловно и «свое». Но главное все же —

от Толстого, от Достоевского, их нравственных, социальных идеалов, по­

нятых и выраженных выдающимся художником.

Актеру свойственно острое ощущение стиля, эпохи. Рощин-Гриценко,

белый офицер, русский человек, в мучительной борьбе с собой постигаю­

щий суть социалистической революции, был персонажем определенного

исторического времени, сошедшим со страниц романа А.Н. Толстого.

Чувство стиля, истории не изменили актеру и при исполнении роли Ка­

ренина в экранизации романа А.Н. Толстого.

Есть доля художественного преувеличения, обостренности в описании

Каренина в самом романе. Он написан иначе, чем Анна и другие. С са­

мого начала Толстой подчеркивает, что в облике и духовном содержании

Каренина есть что-то, противоречащее естественной, нормальной че­

ловечности. Увидев впервые Каренина, Вронский испытал «неприятное

чувство, подобное тому, какое испытал бы человек, мучимый жаждою

Фильм «Журавушка». Маркелов

Фильм «Вихри враждебные». Почтальон

Фильм «Два года над пропастью». Полковник Миллер

Фильм «Барьер неизвестности». Лагин

и добравшийся до источника и находящий в этом источнике собаку, овцу

или свинью, которая и выпила и взмутила воду». Дело в том, что всю

жизнь Каренин «прожил и проработал в сферах, служебных, имеющих

дело с отражением жизни. И каждый раз, когда он сталкивался с самой

жизнью, он отстранялся от нее». Искусственность, значительная доля ли­

цедейства - в самой сути этого толстовского характера. Поэтому и для

актера законно обостренно выразительное преподнесение самоуверенно­

сти Каренина, его улыбки, напоминающей маску покойника, тупой и раз­

дражающей размеренности его движений, слов.

И в драматических переживаниях героя Гриценко при всей их субъек­

тивной искренности есть неизменно доля приподнятости, самолюбова­

ния, актерства.

Созданные Гриценко образы показывают, что законы искусства пере­

воплощения на экране подчинены особенностям литературного матери­

ала, положенного в основу фильма. Нельзя сыграть классическую роль,

игнорируя все принципы не только внутреннего, но и внешнего перево­

площения.

Потому что сам факт конкретных исторических обстоятельств требу­

ет, чтобы герой действовал, ощущая эпоху, чтобы он умел жить мыслями

Фильм "Анна Каренина"

и чувствами своего времени, а также носить костюм и знать все привычки

и правила той среды, которой принадлежит.

Одним словом, биография Гриценко свидетельствует о том, что пробле­

му перевоплощения в актерском искусстве не следует ставить или решать

вне зависимости от литературной основы фильма и его общих идейных

и художественных задач, а также, что проблема эта может и должна ре­

шаться по-разному.

Работы Гриценко в кино хоть их и много, неравноценны. Актер убеди­

тельно сыграл самоуверенного, эгоистичного руководителя эксперимен­

тальных полетов Аагина («Барьер неизвестности»). Он был достоверен

в роли мнимого инженера Миллера, на самом деле главы шпионско-

диверсионного центра («Два года над пропастью»), не поскупился на ха­

рактерные детали, излагая историю темной жизни пособника шпионов

Измайлова («Человек без паспорта»). Но все же это были эскизы к воз­

можным характерам, чем состояшиеся художественные образы.

Основные роли Гриценко в кино, кроме Рощина и Каренина: Гра­

цианский в экранизации романа А. Леонова «Русский лес», эпизоды

Фильм «Семнадцать мгновений весны». Генерал

в «Шведской спичке», «Большой семье», и последняя работа - Маркелов

в «Журавушке», экранизации повести М. Алексеева «Хлеб - имя суще­

ствительное», сделаны на материале произведений литературы.

Степень необходимости широкого обращения к экранизациям, неиз­

бежность потерь при этом. Отличие художественного языка прозы и экра­

на - все это также темы острых и обстоятельных дискуссий. Но актеры

нередко расходятся с критиками, эстетиками.

Несмотря на то, что художественный язык прозы действительно силь­

но отличается от художественного языка экрана, они часто и охотно

берутся за экранизации. В пристальном интересе к экранизациям выра­

жает себя стремление к подробным и глубоким характеристикам пер­

сонажей, к тем качествам драматических характеров, которыми в боль­

шей степени и чаще располагает проза, нежели собственно сценарная

литература.

Судьба Рощина, к примеру, согласно замыслу А.Н. Толстого, раскрылась

на экране как судьба многих представителей его класса, тех, что трагиче­

ски преодолев боль утраты родины, такой, какой она им представлялась

прежде, ценой крови, «безвестных и молчаливых мук» открыли ее заново,

рождающуюся для счастья и добра. Человек и родина, человек и история,

человек и народ - только так может быть выявлена до конца духовная

правда о персонаже.

Каренин, Рощин, Грацианский дали возможность Гриценко рассказать

о судьбах людей, ясно представляя себе их прошлое и будущее, станов­

ление их взглядов на жизнь, развитие их чувств, дать углубленное иссле­

дование человеческих биографий, мыслей, чувств, социальных, историче­

ских, психологических условий существования характеров...