Артемий Троицкий - Poplex

Weather Report

Джон Маклафлин

Херби Хэнкок

С конца 60‑х годов в ФРГ существует весьма своеобразная рок-сцена, малоприметная в контексте шоу-бизнеса (в коммерческом отношении наиболее удачливая западногерманская группа – металлические Scorpions), однако существенно повлиявшая на развитие авангардных форм рока. Творческую самобытность немецкого рока предопределили мощные культурные традиции, в частности школа новой академической музыки (Штокгаузен, Кагель). Краут-рок (группы Amon Duul II, Guru Guru, Neu) – региональное ответвление прогрессивного рока , точнее, его электронно-психоделической разновидности. В области «космического» рока немцы, бесспорно, были мировыми лидерами; Клаус Шульце и Tangerine Dream имеют успех до сих пор – правда, уже на ниве нью-эйдж . Самой влиятельной группой ФРГ остаются Kraftwerk, создавшие еще в начале 70‑х оригинальную концепцию дегуманизированной «роботоподобной» музыки, исполненной целиком на компьютерных инструментах. Ритмичная, кристально чистая по звучанию музыка Kraftwerk стала прообразом не только всего стиля электропоп , но и вдохновила местную «новую немецкую волну» (Neue Deutsche Welle – NDW), в частности группу DAF. Наиболее интересные представители этого течения, синхронного, как явствует из названия, с англо-американской «новой волной» , – театрализованные перформанс-группы Der Plan и Einsturzende Neubauten.

Kraftwerk

Синтез популярных танцевальных ритмов Центральной и Южной Америки и рока с элементами джазовой импровизации. Это направление прогрессивного рока популярно представлено одним-единственным, но ярким ансамблем Карлоса Сантаны. После феноменального успеха Сантаны в 1970–1972 годах ряд групп (El Chicano, Malo) пытался ему подражать, но без большого успеха. Впрочем, и его оригинальная, но несколько однообразная стилистика скоро приелась. В 80‑90‑е годы латинская тема была продолжена в творчестве кантри-панковых Los Lobos. На сегодняшней сцене отдаленными продолжателями латин-рока можно считать прог-роковых Mars Volta и относящегося к епархии world music Ману Чао.

Карлос Сантана

Los Lobos

El Chicano

Молодежное движение в Великобритании (1964–1967). «Мод» – сокращение от слова «модерн» («современный»). «Моды» происходили, как правило, из семей среднего класса, были образованны и воспитанны. Стиль одежды: костюмы, шарфы и плащи-парки у юношей, платья с геометрическим узором у девушек. Стиль жизни – интеллигентный гедонизм: работа, пикники, ночи в дискотеках. Музыка – соул и свои мод-группы (The Who, Small Faces). Кланом оппонентов и их визави в знаменитых массовых драках были рокеры (мотоциклы, черная кожа, грубые манеры, рок-н-ролл ). Стиль мод пережил бурное возрождение на ниве «новой волны» в 1978–1980 годах. Несмотря на «ангельский» образ, нельзя сказать, что mod обязывает к социальному конформизму. Суть программы «модов» скорее в автономии от общества: не эпатировать власти, чтобы «взрослые» оставили их в покое и не мешали «стильно» проводить время и интеллектуально совершенствоваться. Тем не менее «моды» последнего поколения, в частности популярнейшая английская группа The Jam Пола Уэллера, активно участвовали в протестном движении наряду с панками. В 90‑е годы стиль mod (как 60‑х годов, так и периода «новой волны» ) оказал большое влияние на брит-поп . В России субкультура модов обнаружилась совсем недавно; лидеры – группа White Trainers Community.

Пол Уэллер

The Who

The Jam

Направление, возникшее в поп-музыке в 1977 году и ставшее своего рода бунтом нового поколения рок-музыкантов против «буржуазного» поп-рока и усложненно-эскапистского прогрессивного рока 70‑х годов. Изначальной и наиболее радикальной формой «новой волны» был панк-рок . В дальнейшем (так же, как это было десятилетием ранее с подпольным и прогрессивным роком ) движение раздробилось на множество стилей. Это вновь направления, связанные с заимствованиями из иных музыкальных культур – ска , панк-фанк (или неофанк), а также модные опыты с африканской музыкой. Это целый ряд возрожденных старых стилей (неорокабилли, неомод, неопсиходелик) и целый ряд авангардно-экспериментальных направлений (альянсы с фри-джазом, шумовой и компьютерной музыкой). Стержневые стили «новой волны» – панк, пост-панк и электропоп – основные носители, соответственно, нигилистического и гедонистического начал. При всем разнообразии можно выделить несколько черт, характерных практически для всех направлений «новой волны». Это подчеркнутое внимание к ритму и вообще танцевальной функции музыки: относительная простота и лаконизм композиции, сведение к минимуму инструментальных соло и любых проявлений виртуозности; тщательная работа с тембрами, звуковым балансом – вообще саундом . Огромное значение для исполнителей «новой волны» имеет визуальная подача музыки: костюмы, грим, пластика, сценография, освещение и т. д. Здесь особенно часто используются приемы нарочитого китча, декадентские пародии. В целом движение «новой волны» во многом представляет собой явление постмодернистского характера. К середине 80‑х годов понятие «новой волны» практически утратило свой строгий смысл: никакого антагонизма между нею и более «старыми» волнами уже не существовало. Визуальный и звуковой антураж new wave привился повсеместно, в том числе и у выживших групп прогрессивного рока (Yes, Genesis), антибуржуазный пафос также был утрачен – очень многие «нововолновые» исполнители (Blondie, Duran Duran, Spandau Ballet, Culture Club) стали абсолютно аналогичны коммерческим и тинибопперским «звездам» предыдущих десятилетий.