Людмила Рыбакова - Большой театр. Золотые голоса

В 1922 году они переехали в Харьков, и Добровольская пела в Харьковской опере. В этом же году гастролировала в Баку. В 1923–1924 гг. работала по контракту в Одесской опере. Там же лечила болезнь горла у известного врача В.Ф. Дзирне, вскоре вышла за него замуж, в 1925 году они вместе вернулись в Москву.

До 1927 года Аврелия Иосифовна не имела постоянной работы, давала частные уроки, но все же готовила концертные программы, повторяла старые и учила новые арии и романсы. В 1928 г. она дала два сольных концерта. Несколько раз пела на радио.

Еще в 1927 году Добровольская стала преподавать в Московской музыкальной школе им. С.В. Рахманинова; через два года перешла в музыкальную школу им. М.В. Фрунзе, которая закрылась в 1931 г., и вновь певица давала только частные уроки.

В 1936 году В.Ф. Дзирне был неожиданно арестован: он лечил работников разных посольств и был обвинен в шпионаже. Через полтора месяца его выслали на поселение в г. Киров. Добровольская уехала с ним. Только в 1938 году ее взяли преподавателем в Кировскую музыкальную школу. Летом 1941-го Дзирне был повторно арестован, а зимой арестовали и Аврелию Иосифовну. Приговор по ее делу, страшный и необъяснимый – расстрел, был приведен в исполнение 3 декабря 1942 г. Место захоронения неизвестно.

В 1959 году военный трибунал Уральского военного округа пересмотрел дело А.И. Добровольской-Дзирне, и она была посмертно реабилитирована.

После долгих лет умолчания имя А.И.Добровольской вновь появилось в истории русского вокального искусства: в архивах и музеях были найдены материалы о творчестве певицы – фотографии, отзывы на ее выступления в отечественных изданиях. К сожалению, неизвестны материалы по ее зарубежным гастролям; позднее документы были открыты, и прояснилась ее судьба.

С 1907-го по 1913 год записано свыше пятидесяти произведений в исполнении певицы фирмами «Колумбия» в Петербурге, «Граммофон», «Пате», «Метрополь», «Сирена» в Москве.

В наше время фирма «Мелодия» смогла восстановить некоторые из этих записей. И хотя они не отличаются акустическим совершенством, голос певицы по-прежнему впечатляет свободой, легкостью и серебристым звучанием.

Л.Р.

Владимир Дубровский. «Дубровский»

«… Борис Михайлович Евлахов! Мне кажется, что этот замечательный артист, имевший в свое время огромный и заслуженный успех у публики, сейчас несколько забыт. Напрасно. В даровании Евлахова счастливо сочетались великолепные сценические данные – стройная, высокая фигура, правильные черты лица, еще более выигрывавшие под гримом, а главное, всегда живые, озаренные искренним чувством глаза и красивый лирико-драматический голос, музыкальность, острое чувство сцены, талант к перевоплощению. Душевное благородство, такт, скромность, которые были так свойственны Борису Михайловичу в жизни, он приносил с собой на сцену, и эти черты всегда придавали его образам необычайно привлекательный отпечаток интеллигентности, сердечной теплоты и обаяния. Когда Евлахов – Герман появлялся впервые на сцене, он сразу приковывал к себе внимание: бледный – не от грима, а от внутренней взволнованности, действительно поглощенный одной мыслью, одним чувством, со взглядом, словно углубленным в себя…» – писал в своей книге «Путь к искусству» Сергей Яковлевич Лемешев об одном из лучших мастеров Большого театра, чье творчество продолжило и развивало исполнительские традиции русского оперного искусства. Родился Борис Евлахов 12 (24) апреля 1891 года в Пятигорске в семье русских интеллигентов. Его отец преподавал математику в старших классах гимназии, а мама была хорошей пианисткой, обладавшей, к тому же, прекрасным голосом. Музыка и пение были обязательными в воспитании детей Евлаховых. Родители так любили музыку и театр, что сами участвовали в любительских спектаклях. Первым большим увлечением Бориса стал цирк. Но к 12-ти годам, когда он начал выступать в домашних водевилях, всеми его мыслями и чувствами завладел театр. А в 15 лет он уже сам оборудовал свой собственный любительский театр, в котором постоянно показывал спектакли. Во время учебы в Пятигорском реальном училище Борис Евлахов страстно пропагандировал сценическое искусство в ученической среде, играл на импровизированной сцене ведущие роли в пьесах А.Н. Островского, а, записавшись в гимназический хор, однажды выступил на одном из концертов с сольным номером, исполнив романсы П.И. Чайковского и А.Т. Гречанинова. И хотя в родном Пятигорске юноше пророчили будущее драматического актера, по окончании реального училища он поехал в Москву и решил держать экзамены в Музыкально-драматическом училище Московского филармонического общества сразу на два отделения – драматическое и вокальное. Поступив на оба, Борис все-таки предпочел класс пения профессора Л.Д. Донского и посвятил себя изучению вокальных дисциплин. А позже стал заниматься и дополнительно – брал уроки пения у А.М. Додонова, учителя Л.В. Собинова. Эти и самостоятельные регулярные занятия укрепили голос молодого певца – сильный, звучный драматический тенор.

В 1912 году Евлахова призвали в армию, но через год он снова вернулся в училище. А в феврале 1914 года певец по конкурсу был принят в частную оперу С.И. Зимина. Новому солисту предложили подготовить партии Альфреда в «Травиате» Дж. Верди и Гринева в опере Ц.А. Кюи «Капитанская дочка», которой должен был открыться очередной театральный сезон. Но выступить тогда на сцене ему не удалось: началась Первая мировая война, и прапорщик запаса Борис Евлахов был отправлен на фронт. Всю войну провел он на передовых позициях, дважды был ранен. Трудно себе представить, но и там, в тяжелейших условиях, в перерывах между боями, будущий артист ставит спектакли, играет в них, гримирует солдат… Руководит культпросветработой в 107-м пехотном полку.

В конце 1917-го Борис возвращается в Москву и продолжает заниматься пением. Летом 1918 года он попадает в труппу московского летнего театра «У лукоморья», созданную под руководством артистки Большого театра Н.Е. Калиновской и режиссера П.С. Оленина, в состав которой входили артисты Большого театра. Спектакли проходили в небольшом театре в Мамонтовском переулке (позже там помещался ТЮЗ). На этой первой в своей жизни сцене всего в течение четверти года Борис Евлахов спел такие крупные партии, как Хозе («Кармен» Ж. Бизе), Самозванец в «Борисе Годунове» М.П. Мусоргского, Князь в «Русалке» А.С. Даргомыжского и Канио в «Паяцах» Р. Леонкавалло, подготовленные с концертмейстером Большого театра Н.Н. Краморевым. А в октябре 1918 года, выдержав конкурс, где исполнил арию Хозе из «Кармен» и сцену грозы из «Пиковой дамы», стал солистом Большого театра, принятым на первые теноровые партии. Дебютная его работа в Большом – партия Михайлы Тучи в опере Н.А. Римского-Корсакова «Псковитянка». Вслед за ней Евлахову предложили партию Тангейзера в одноименной опере Р. Вагнера. Но, подготовив ее, певец от исполнения отказался, считая, что она пока еще трудна для него. В этот период, стремясь к совершенствованию мастерства и чувствуя необходимость в настоящей драматической школе, молодой артист начинает посещать студию, организованную при Большом театре К.С. Станиславским. Впоследствии Борис Михайлович считал, что сценические основы для оперного творчества, умение раскрывать музыкально-вокальные образы он приобрел именно в студии Станиславского, где в 1919–1920 гг. работал вместе с артистами Большого театра – Е.А. Степановой, Ф.С. Петровой, А.К. Минеевым, К.Е. Антаровой и другими. «Небольшая группа артистов, приверженцев новой студии, приносила нашему начинанию большие жертвы и вела себя геройски. Ведь все работали безвозмездно и притом в такое время, когда жизнь еще не вошла в норму после первых бурь революции», – писал Константин Сергеевич в своей книге «Моя жизнь в искусстве» о своих студийцах, в числе которых был и Борис Евлахов.