Татьяна Попова - Зарубежная музыка XVIII и начала XIX века

В первое время Баху приходилось, конечно, исполнять свои кантаты, сочиненные еще в Веймаре. Но очень скоро под сводами Томаскирхе стали звучать новые.

Предназначенные для исполнения в церкви «духовные» кантаты Баха порой походили на оперные сцены. Впечатления от оперных спектаклей в Гамбурге не прошли для композитора даром. Как и опера, каждая кантата открывается развитым оркестровым вступлением — прелюдией. Выразительный речитатив певца-солиста предваряет арию — широко развернутую вокальную пьесу. В зависимости от содержания кантаты ария бывала светлой и радостной, задумчиво-мечтательной или же скорбной, трагической. Теми же настроениями проникнуты ансамбли и хоры. Некоторые баховские арии близки веселым народным песням, в них явственно ощутимы плясовые ритмы...

Сольная ария сменяется ансамблем или хором. Порой в кантате появляется инструментальное соло. Звучит то флейта с характерным для нее легким узорчатым орнаментом, то человечески-выразительный голос гобоя, то звонкая труба или же певучая скрипка.

Глубоко выразительно и оркестровое сопровождение. Порой ему присущ изобразительный, живописующий характер. Тонкой кистью художника композитор рисует светлые картины природы: тихое журчание и плеск воды, а иногда бурные порывы ветра, яростные морские волны.

Когда Бах распрощался с придворной службой, ему исполнилось 38 лет. Он был полон творческой энергии и чувствовал в себе неисчерпаемые силы. В его голове рождались замыслы новых, все более сложных вокально-хоровых произведений. Воображение рисовало очертания монументальных композиций.

Еще до переезда в Лейпциг начал он работать над обширным музыкально-драматическим произведением на сюжет из Евангелия. Издавна во всех европейских странах в четверг или пятницу на предпасхальной неделе в церквах читался легендарный рассказ о страданиях и смерти Иисуса Христа. Речь шла в нем о прибытии Христа в Иерусалим, прощальной трапезе учителя с его двенадцатью учениками, предательстве Иуды, взятии Иисуса под стражу и неправедном суде над ним. В ярких реалистических образах народная легенда рисовала драматическую картину шествия Христа на казнь, его распятие на кресте и мученическую смерть.

Во времена средневековья «Страсти» разыгрывались в лицах. Отдельные актеры исполняли роли Христа, неправедного судьи Понтия Пилата, низкого предателя Иуды, апостола Петра, сперва трусливо отрекшегося от своего любимого учителя, но позже раскаявшегося...

События и образы евангельской легенды в те далекие времена служили темами картин великих художников. Итальянские, нидерландские и немецкие живописцы изображали драматическую сцену неправедного суда, грандиозную картину шествия Христа на Голгофу (место казни) в сопровождении возбужденной, полной слепой, злобной ярости людской толпы.

Еще в XVII веке возник обычай вокально-хорового исполнения «Страстей». Композиторы стали создавать сложные музыкально-драматические произведения, в которых выразительный речитатив рассказчика-евангелиста перемежался (как в опере) с ариями, вокальными ансамблями и хорами. «Страсти» стали разновидностью оратории [23] Существовало четыре варианта рассказа об несправедливом осуждении, предсмертных страданиях и смерти Христа, приписываемые четырем его ученикам (апостолам): Иоанну, Марку, Луке и Матфею. По свидетельству сыновей Баха, он положил на музыку все четыре рассказа; но из них сохранились лишь два музыкально-драматических повествования: по Иоанну и Матфею. .

В 1723 году в лейпцигской Томаскирхе впервые исполнялись баховские «Страсти» по евангелисту Иоанну. Композитор остался недоволен своим творением и в ближайшие годы много работал над его переделкой, добиваясь большей драматической цельности произведения. К 1728 году относится и начало работы Баха над «Страстями» по евангелию от Матфея (наиболее подробному).

Сюжет старинной евангельской легенды Бах наполнил новым гуманистическим содержанием, углубил его философский смысл. В рассказе о страдании и смерти Христа он усмотрел, возможно, и образное выражение трагедии обманутого народа Германии, «беспомощной, растоптанной, истерзанной» (Энгельс).

Вот почему от музыки Баха веет не знойной южной природой Палестины с ее благовонными маслинами и миртами, а северной природой родной Тюрингии с ее лесистыми холмами и горами, прохладными реками. Не слышно в ней интонаций восточной музыки (как нет никаких бытовых восточных черт и в картинах на этот сюжет немецких художников Дюрера и Гольбейна). Зато явственно ощутимы интонации немецких народных песен, немецких хоральных мелодий эпохи Реформации... Ибо «Страсти» Баха — это драма, пережитая не так давно самим немецким народом.

15 апреля 1729 года произошло одно из великих событий в жизни Баха. В предпасхальную пятницу в помещении Томаскирхе впервые прозвучали его «Страсти по Матфею».

Нелегко было организовать их исполнение. Не хватало певцов. Согласно замыслу композитора, в его музыкальной эпопее участвовало два хора. Для них с трудом удалось собрать около сорока певцов. Каждая хоровая партия исполнялась не более чем 4—5 певцами. Сопрановые и альтовые арии пели подростки, и это было удивительно: ведь эти арии сложны даже для опытных профессионалов. По всей вероятности, в оркестре, который состоял из 20 человек, участвовали студенты.

Исполнение «Страстей по Матфею» — величественной музыкальной драмы — силами 60 молодых музыкантов и детей было настоящим чудом. Однако на это великое событие никто внимания не обратил, кроме разве одной уважаемой дамы. В том месте, где диалог восьмиголосного двойного хора с огромной драматической силой изображает взволнованную народную толпу, спешащую подивиться на жестокое зрелище казни, а детский хор вплетает в этот диалог прекрасную мелодию хорала,— эта почтенная особа воскликнула: «Упаси нас боже! Мы как будто попали в комическую оперу».

Церковному начальству баховские «Страсти», как впрочем и его кантаты, не понравились. Эта музыка казалась строгим ревнителям церковных догм слишком уж оперной. «В церковь тащат уже всякий песенный мусор, и чем музыка веселее и танцевальнее, тем больший успех она имеет», — писал о новой церковной музыке некий геттингенский профессор.

В том же, 1729 году Бах стал руководителем студенческого музыкального общества. Этот кружок играл немаловажную роль в культурной жизни города. Силами кружка по пятницам давались еженедельные публичные концерты. В период большой лейпцигской ярмарки, когда в город стекалось множество приезжих, концерты происходили и по два раза в неделю.

Старший сын Баха, Вильгельм Фридеман, занимался в университете, изучал право. Товарищи по курсу заходили в домик музыкального директора школы Томаскирхе, присутствовали на семейных концертах баховской семьи.