Татьяна Попова - Зарубежная музыка XVIII и начала XIX века

В «Серенаде для струнного оркестра» Чайковский возрождает многочастную серенаду XVIII века, типа сюиты.

В XIX веке и в наше время вариации пишутся и для оркестра. Известная симфоническая фантазия Глинки «Камаринская» представляет собой вариации на две песенные темы: свадебную и плясовую.

Хорал — религиозное песнопение (католическое или протестантское), исполняемое хором.

В некоторых случаях композиторы от этого важного правила отступают. Пример тому — фортепианная соната Моцарта ля мажор с ее вариациями на песенную тему, менуэтом и заключительным рондообразным финалом «в турецком духе».

Цит. по: Луначарский А. В мире музыки. М., 1971, с. 382.

Бомарше, опасаясь цензуры, условно перенес действие комедии в Испанию. В свою очередь Россини внес в музыку оперы ярко выраженный итальянский колорит.

В XVIII и в первой половине XIX века каватиной называлась самая первая («выходная») ария того или иного оперного героя. Во второй половине XIX века слово «каватина» стало означать сравнительно небольшую напевную арию.

В сцене урока музыки ария Розины вставная. Может прозвучать любое произведение, в том числе и песня «Соловей мой, соловей» А. Алябьева.

Та же песня использована и в более ранней кантате Россини «Аврора», посвященной вдове фельдмаршала М. И. Кутузова.

Партия Розины написана Россини для низкого женского голоса (контральто), тембр которого воссоздает черты волевой и энергичной натуры. В настоящее время партия Розины чаще исполняется колоратурным сопрано и звучит поэтому выше.

Именно ансамблевые сцены, а не дуэты и терцеты песенно-лирического склада, выявляющие общность эмоциональных переживаний их участников.

Хаммершлаг Я. Если бы Бах вел дневник. Будапешт, 1963.

Маленький дом в Эйзенахе, где родился Себастьян Бах, сохранился до наших дней. Теперь в нем — музей имени Баха. Ежедневно его посещают многочисленные туристы.

Орган содержит пневматическое воздухонагнетающее устройство, благодаря которому трубы звучат. Отдельные регистры включаются посредством особых рычажков или кнопок, их нередко нажимает по сигналу исполнителя сидящий рядом с ним помощник.

Во многих изданиях эти пьесы названы издателями «трехголосными инвенциями».

Она звучит в мажоре, если фуга минорная, и, наоборот, в миноре, если фуга мажорная.

Так построены многие фуги Баха. Но иногда течение музыкальной мысли в фуге проходит иначе. Серединной ладово-неустойчивой части (интермедии) вовсе нет и вся фуга состоит из беспрестанного проведения главной темы, переходящей из голоса в голос.

То есть клавир, настроенный по новой для XVIII века системе, где соотношения соседних звуков (полутонов) строго выравнены.

Существовало четыре варианта рассказа об несправедливом осуждении, предсмертных страданиях и смерти Христа, приписываемые четырем его ученикам (апостолам): Иоанну, Марку, Луке и Матфею. По свидетельству сыновей Баха, он положил на музыку все четыре рассказа; но из них сохранились лишь два музыкально-драматических повествования: по Иоанну и Матфею.

«Академиями» в XVIII веке называли публичное исполнение музыкальных произведений.

Романтическая взволнованность, бурный подъем чувств, драматизм — все это роднит «Прощальную симфонию» с известным литературным направлением немецкого искусства «Бури и натиска», направлением, выдвигавшим на первый план психологически напряженные переживания человека, его протест против тирании и деспотизма. Подобные настроения нашли свое отражение в пьесах «Эмилия Галотти» Лессинга, в знаменитом романе Гете «Страдания юного Вертера» и в написанной двумя годами раньше «Прощальной симфонии» Гайдна.

Клавесин и флигель — названия старинных клавишных инструментов, предшествовавших появлению фортепиано (рояля).

«Готлиб» — немецкий перевод греческого «Теофилус»; впоследствии юного Моцарта называли также Амадео — так звучало это имя по-итальянски.

Опера «Севильский цирюльник» на сюжет Бомарше была написана известным итальянским композитором Паэзиелло в его бытность в России для петербургской сцены (1785). Много позже, в 1816 году, на тот же сюжет создал свою знаменитую оперу Россини.

Эти события лежат в основе более ранней комедии Бомарше — «Севильский цирюльник».

Ария Фигаро написана в так называемой форме рондо.

Реквием — произведение траурного характера для хора и солирующих голосов с сопровождением оркестра. Первоначально реквием был заупокойной мессой в католической церкви. Позднее реквием становится в основном концертным произведением.

Энгельс Ф. Положение в Германии.— Маркс К. и Энгельс Ф. Соч. Изд. 2-е. Т. 2, с. 562.

Энгельс Ф. Положение в Германии.— Маркс К. и Энгельс Ф. Соч. Изд. 2-е. Т. 2, с. 562.

В современных постановках оперы одна из этих увертюр исполняется в качестве симфонического антракта перед последней картиной.

В те времена пьесы Шекспира ставились на сценах немецких театров не в подлинном виде, а в переделках местных авторов, приспособлявших творения великого драматурга к эстетическим вкусам тогдашней публики. Увертюра Бетховена предваряла пьесу Шекспира «Кориолан» в вольной переделке некоего Коллина.

Короткий мотив из четырех звуков, лежащий в основе этой темы, напоминает главную тему Пятой симфонии Бетховена.

Некоторые теоретики музыки считают ее второй побочной, другие — заключительной партией.

По форме финал «Героической симфонии» представляет собой тему с вариациями.

В. И. Ленин о литературе и искусстве. М., 1969, с. 645.

В основу пояснения слов положен «Краткий музыкальный словарь», сост. А. Должанский. М.—Л., 1966.