Грег Прато - Take It Off: история Kiss без масок и цензуры

Начнем с того, что их ремиксы покрылись неповторимым налетом 1980-х, особенно по части барабанов (чтобы понять о чем я, послушайте Deuce и сравните ее с оригиналом). И хотя барабанный саунд не настолько сильно режет слух, как, скажем, эксперименты ZZ Top на их сборнике Six Pack того же периода (после выхода которого их разнесли в пух и прах из-за замены барабанов классической версии на сверхмодно звучащую драм-машину), большинство фанатов KISS, бесспорно, согласятся, что оригинальный вариант превосходит новичка по всем параметрам.

Другая ошибка, присущая большинству сборников KISS, – выбор студийной версии Rock And Roll All Nite вместо намного ее превосходящей живой записи. Все-таки изначально именно концертная версия переросла в прорывный хит KISS. А главный промах я приберег напоследок: замена лид-вокала Питера Крисса на Эрика Карра в хит-балладе Beth. Ничего не имею против вокала Карра: из концертного исполнения ведущей партии в Black Diamond и Young And Wasted, а также из студийной версии Little Caesar очевидно, насколько он недооценен как вокалист. (Вот что Эрик и Пол некогда говорили по этому поводу в интервью журналу Kerrang… Эрик Карр: «Порой я испытываю чувство внутреннего опустошения и разочарования, поскольку мне до сих пор так и не довелось спеть лид-вокальную партию ни на одной из песен, вошедших в альбомы KISS. Но вот какой расклад в этой группе: когда кто-либо из ее членов сочиняет песню, то он записывает ее в виде демо. Неважно, в каком виде пока что находится данная песня, ее автор все равно поет в ней вокальную партию, поскольку у него есть представление о том, как она должна звучать. Ну и, как мне кажется, вряд ли столь уж трудно для Джина или Пола сочинить какую-либо песню и сказать: “Вот тебе, Эрик – спой ее…” Я лично сочинил несколько песен для альбома KISS Asylum, но мой материал оказался не настолько хорош по сравнению с другими песнями, над которыми мы работали в тот период времени. Я исполняю партии бэк-вокала на каждом альбоме KISS, на котором я играю, и должен сказать, что во время записи Asylum 70 % бэк-вокальных партий спели я и Пол Стэнли.

Однако это чувство разочарования исчезает, когда я пою песню во время живого шоу KISS. Я исполняю лид-вокальную партию в песне Black Diamond, которую ранее пел Питер Крисс, а во время последних гастролей я взялся за исполнение Young And Wasted…»

Пол Стэнли: «С Эриком Карром у нас в определенном плане возникла небольшая дилемма, поскольку он очень хороший певец. И если бы я сочинил идеально подходящую для него песню или же Эрик сам бы написал такую песню для себя, тогда он спел бы ее, и мы включили бы эту композицию в наш альбом. Но пока что такого не произошло…». – Прим. ред. ) Но сама по себе идея провалилась – песня уже стала визитной карточкой Крисса: и с точки зрения текста (ранняя версия песни родилась еще до KISS, в составе группы Chelsea, и, вероятно, была навеяна событиями именно того периода) и вокально (особенно в живом исполнении, когда Кот выходил на край сцены и пел ее). Может Black Diamond с вокалом Карра стал бы более мудрым выбором? Но этого мы уже не узнаем. Веские доводы можно привести и в пользу включения в альбом New York Groove (автором данной песни является Расс Бейллерд, и сначала ее в 1975 году записала группа Hello. – Прим. ред. ), столь же серьезного сингла с сольного альбома Эйса Фрейли 1978 года. Да, он был частью сольника Эйса, но и Beth во всех смыслах была сольной песней Питера Крисса (в изначальном варианте эта вещь именовалась Beck, и сперва она была не более чем шуточная песенка-дразнилка, а ее соавтор и компаньон Питера по таким проектам, как Chelsea и Lips, Стэн Пенридж в одном из интервью утверждал, что к сочинению данной песни Питер Крисс вообще не имеет никакого отношения. – Прим. ред. ), так как никто из остальных членов KISS не участвовал в записи оригинальной версии.

Подборка 1979—87 гг. включает I Love It Loud, Lick It Up, Heaven’s On Fire, Tears Are Falling и I Was Made For Lovin’ You. Но, выбрав лишь пять треков этого периода, группа полностью проигнорировала три альбома: Unmasked 1980-го, Music From The Elder 1981-го и Crazy Nights 1987-го. И если можно понять пренебрежение первыми двумя (оба альбома группа признала стилистическими ошибками, не говоря уже о том, что ни один из них не попал в чарты Америки), сложно понять, по какой причине обошли стороной Crazy Nights, не включив в сборник ни одной песни с пластинки. Или хотя бы для привлечения внимания давних фанатов и коллекционеров, концертные версии. Как-никак, две песни с Crazy Nights наделали шума: Crazy Crazy Nights из британского тoп-5 и хит MTV Reason To Live. И чтобы подлить масла в огонь, первый трек все-таки входил в британскую версию ST&H, что заставляет только диву даваться, какого черта нельзя было ее втиснуть и в американский сборник. И больше всего огорчает, что так сильно заглушили громоподобный барабанный проигрыш в начале I Love It Loud, который был неотъемлемой частью песни, как гимна, которому подпевали стадионы.

Но, несмотря на все недостатки, продажи Smashes, Thrashes & Hits стабильно росли, и набирали обороты, и обеспечили альбому дважды платиновый сертификат (на момент написания этой книги еще только два релиза группы удостоились этого статуса: Destroyer и Alive II ). И, по-видимому, именно с этого сборника многие новые поклонники начинали слушать группу, ведь этапы карьеры KISS отражены на нем ярче, чем на большинстве представленных на рынке однодисковых компиляций. (Советские меломаны получили хорошую возможность заполучить в свои коллекции виниловые копии альбома KISS ST&H югославского производства, которые в 1991 году попали в «свободную продажу» и затем наводнили отдельные точки на блошиных рынках. Стоимость этих пластинок была сравнительно невелика. Кстати, на «юговском» издании ST&H присутствовали песни Crazy Crazy Nights и Reason To Live. – Прим. ред. )

Гитарист, проработавший с KISS дольше остальных в «безгримовую» эпоху, делится своими мыслями о Smashes, Thrashes & Hits.

Выход Smashes, Thrashes & Hits совпал с тем, что KISS начали возвращать в концертный репертуар песни 1970-х.

Я всегда понимал, что «загримированные» годы обладают особой силой. А для записывающей компании – в их собственной «завязке» на эпохе грима – всегда было выгодно тем или иным способом напоминать о ней людям, добавлять ее мотивы, но не исключать совсем. Разделяют ли люди творчество Van Halen на эпоху Сэмми Хагара и эпоху Дэвида Ли Рота [95] Дэвид Ли Рот после семи лет в статусе вокалиста разругался с группой и покинул ее. Ему на смену пришел Сэмми Хагар и пробыл в команде следующие десять лет. ? Может быть, но, как по мне, все это одни Van Halen. Возможно, по экстремальности этот пример недотягивает, так как KISS – единственная группа, наложившая такой глубокий отпечаток на музыкальный мир, превратившись из супергеройской/комиксовой группы… в хайр-металлическую.