Дмитрий Спирин - Тупой панк-рок для интеллектуалов [litres]

Мы достаточно быстро (сказался приток «свежей крови») сочинили новый альбом.

Никогда до этого и никогда после мы не сочиняли новые песни с такой скоростью и в таких количествах. Фактически альбом, названный «Посадки нет», был сочинен месяцев за восемь.

«Выходной», «Не везет», «Панк-рок-звезда» и «1975» были написаны еще тогда, когда у группы не было названия. Чуть позже Леха принес «Балладу о работе», и по моему предложению она была аранжирована в регги. Также мы с Лехой (мой текст, его музыка) сделали «Укол», «Поезд в сторону “Арбатской”». «Панк-рок-песню» было решено переписать в ска, также планировалось записать кавер Ramones Beat on the Brat с русским текстом. Голый написал отличную вещь, которую было решено сделать инструменталом, также там была еще парочка других песен. Практически все вещи были сочинены и отрепетированы к июню 1998-го, а в июле мы уже пошли на студию.

На этот раз мы писались в Москве. «Фили» посчитали возможным финансировать запись на более дорогой, нежели «Добролет», студии, нам тоже хотелось жить во время записи у себя дома, а не на «вписках». Студия «Турне» Андрея Пастернака находится в огромном доме на Старом Арбате, в здании ЦДА. «Турне» – достаточно известная и востребованная московская студия. Там писались «Ва-Банкъ», многие проекты Сукачева, «Ногу свело!», «Квартал», «Черный обелиск» и Крупнов сольно.

Наш бюджет был немного больший, чем год назад. Мы смогли арендовать отличные мощные комбы, классические Marshall 800 для гитар и Trace Elliot для баса. Писаться нам предстояло днем сменами по двенадцать часов. Группа много репетировала перед записью, в последние несколько недель – почти каждый день. Леха и Санек были отлично готовы, на запись их партий ушло меньше всего времени. Голант, как оказалось, имел множество отличных идей по поводу вторых и третьих гитар и всяких дополнительных партий, которыми круто расцветил песни. С Костяном было сложнее. Непонятно, как мы этого не замечали ранее (на репах, например), но, как выяснилось во время записи, он имел весьма своеобразное представление о тех ритмических рисунках, которые были необходимы для той или иной песни. Его сильные и слабые доли иногда были расставлены тотально неправильно, отчего песни «не качали».

Он играл акцентированно в тех местах, где мелодией акценты не предполагались, и не отмечал настоящие акценты. Кроме всего прочего, Костян имел слишком хардроковый стиль. Он и Снейк «разлиты» из одной «барабанной цистерны». Их манера игры в хай-хет не подразумевает сплошной пульсации восьмыми нотами с одинаковой динамикой, а только такая игра идеально сочетается с «пиццикато вниз» на гитаре и басу. Именно так и достигается мощнейший эффект «стены звука», одной из главных особенностей панк-саунда.

Переучивать Костю на студии было поздно, все огрехи и стилистические несоответствия его и остальных во всей своей красе имеются на альбоме. И тем не менее Костян – крутой музыкант, и пластинка все равно звучит ровно, цельно и плотно.

У меня снова возникли проблемы с записью вокала, как и год назад. Я чувствовал себя крайне неуверенно, впадал в ступор, не ловил тональностей и глупо простаивал у микрофона по полдня, пытаясь записать хотя бы одну вещь. Не знаю, с чем связано такое состояние (я слышал от вокалистов других групп, что с ними тоже случается подобное). В отношении певческого опыта я был чуть более подкован, нежели на записи «Украл…», у нас было больше репетиций и всего такого. Возможно, причина в том, что большинство мелодий на этот раз были не моего авторства, и мне было сложно уловить все их нюансы и достойно зафиксировать это на пленке.

Также, как говорят специалисты, певцу необходимо «разговориться» до необходимого уровня в течение дня, а писать «ночного» человека утром – пустая трата времени и денег.

Так или иначе, вокалы с грехом пополам и неоценимой помощью Кости Савельевских, басиста «Ульев» и «Мэд Дога», были записаны. Наиболее стремные места мы «зашифровали» обработками и бэками. Несмотря на то что, в принципе, мое неуверенное пение не особо торчит в миксе, я до сих пор не могу слушать «Посадки нет». Я всегда ухожу из того помещения, где звучит этот альбом или отдельные песни из него. Во время активной ротации клипа «Поезд в сторону “Арбатской”» на телевидении я старался переключать телевизор на другой канал. Меня конкретно бесят какие-то абсолютно упыриные интонации, с которыми спеты некоторые песни. С тех пор я стараюсь не использовать низкое пение на связках, такую манеру а-ля «псевдо-Горшок». Она особенно противно звучит на «Посадке…».

На этом альбоме в новом составе нам удалось наконец-то раздвинуть рамки и зацепить какие-то новые для нас стилистики. Мы не ортодоксы и никогда специально не ограничивали себя в этом плане. Еще в 1992-м на альбоме Duty Free Songs у нас был глэм и грандж, шаффл и хардкор, классический панк и зачатки поп-панка. Вся история панк-музыки говорит о том, что заимствования элементов из других музыкальных культур идут ей на пользу. Если бы не Clash, игравшие ска и регги еще в конце семидесятых, мы бы не имели сейчас Rancid. Первые группы, заигравшие ска и панк вместе, моментально породили тысячи последователей. Pogues использовали ирландский фолк, Bad Religion догадались скрестить панк, американскую фольклорную мелодику и спид-метал и вот уже «Offspring – звезды MTV». Dead Kennedys спровоцировали хардкор-бум, заиграв панк в метал-темпах, a Green Day всего лишь смикшировали звук Ramones с кантри-мелодиями.

Панк-рок – свободная музыка, она не является закостеневшей культурой, как думают некоторые. Панк – живой и развивающийся организм.

И такая живучесть панк-рока во многом объясняется тем, что эту культуру составляют люди, не боящиеся экспериментировать.

Имея в составе музыкантов, чья техника исполнения ограничивала группу в рамках определенного звучания, нам долго не удавалось поиграть что-то еще. Теперь же ансамбль мог делать все, что ему заблагорассудится, в пределах здравого смысла, естественно.

Была переаранжирована «Панк-рок-песня» в ска-стиле (тогда ска-панк в России играли только Distemper и SpitFire). На записи партию трубы сыграл экс-трубач «Ногу свело!» и «Бригады С» Игорь Трусов. Инструментал «Отдыхать!» планировалось записать с серф-звуком, однако это не особенно удалось. Мы сделали регги-аранжировку для «Баллады о работе», а гитары на «1975» были стилизованы под тяжелый буги а-ля ZZ Тор. Нами также была записана кавер-версия песни Personal Jesus для планировавшегося к выходу на «Филях» российского трибьют-альбома Depeche Mode. На альбоме было немало и стандартного для нас стаффа: «Нам не нравятся те, кому не нравимся мы», например, «Я тебя люблю» или «Поезд в сторону “Арбатской”». У «Поезда…» долгое время не было припева, вернее, текста в припеве. Песня была уже записана всеми остальными, и на следующий день мне предстояла запись вокала. В голове не было ни одной достойной мысли, и в итоге припевом стала фраза, услышанная мной в метро на «Смоленской». Тетка-диктор оповестила пассажиров о том, что прибывающий поезд в сторону станции «Арбатская» дальше не пойдет. Абсолютно «левая» фраза, не имевшая до той поры никакого отношения к имевшемуся тексту песни, отлично вписалась в контекст.