Наталья Галаджева - Олег Даль. Я – инородный артист [litres]

В своих размышлениях я не хочу опираться на чей бы то ни было авторитет.

Может быть это бредовые мысли, но я не могу признавать никаких школ.

Школа переживания, школа представления – есть два направления в искусстве.

Школа переживания основана на мысли и на внутренних конфликтах.

То есть, представитель школы переживания холодным разумом познает внутреннюю жизнь образа, прослеживает все логические ходы образа, затем старается действовать сам в обстоятельствах, в которых находится образ, а уже потом ходит, дрожит, смеется, плачет, прячется, садится и т. д., как образ…

Школа представления основана на внешних конфликтах и поступках без мысленных.

Декабрь

В чем заключается моя мысль?

Я пытаюсь говорить о новых формах, внутри которых может и должно родиться новое содержание.

В этом нет ни капли отрыва от современности и действительности (в смысле жизни не сценической).

Напротив, поняв до конца сию действительность, нужно, угадав ее дальнейший ход и развитие, шагнуть вперед. Теперь о непосредственном воплощении всего этого на площадке.

Даются актеру предлагаемые обстоятельства, а возможно и не даются, и актер-исполнитель начинает действовать, руководствуясь своей интуицией. Я уверен, что никакого отрыва от современности и ухода в абстракцию не будет, а если и будет абстракция, то это будет БУДУЩЕЕ.

Конкретно: Крест, церковь, приятный запах, ты стоишь на коленях и молишься.

Сразу возникает мысль, я говорю о самой первой мысли, что что-то неблагополучно в душе этого человека.

Если послать на площадку второго исполнителя, то я уверен сразу возникнет конфликт.

Надо заметить, что только конфликт движет нашей жизнью и существованием.

Хочется добиваться, чтобы исполнители на площадке доходили до полного творческого экстаза (в хорошем смысле этого слова).

Я попробую яснее объяснить свою мысль.

Вот скажем, я беру пресс-папье или карандаш, чтобы что-то записать или промокнуть. За час или за пять минут до этого я не знал, что я в правую или левую руку возьму эту вещь. На площадке же актер уже заведомо знает, что он сделает, но пытаясь обмануть и себя и зрителя, он все это оправдывает внутренним монологом .

Не могу собрать мысли.

Теперь, когда актеру говорят: ты береза, и он не знает, что будет дальше ( как в жизни ), он начинает действовать , как в жизни.

ДЕЙСТВОВАТЬ.

Действовать, приближая нечто, которым называется то, что есть впереди. Если записать все то, что делает исполнитель, не зная своих будущих поступков и действий, все то, что он говорит, оформить это драматургически…

25 января

Да и еще раз я: пьеса должна быть без сюжета.

Это будет немножко попахивать натурализмом, потому что придется подавать как бы сфотографированные моменты действительности.

ВМЕСТО СЮЖЕТНОЙ ИГЛЫ ДОЛЖЕН БЫТЬ ФОН.

Но ведь если будет герой, который попадает в различные обстоятельства, то этот герой будет как бы своим ходом в пространстве пьесы, чертить сюжетную линию, на которую будут насаживаться различные эпизоды.

Зачем писать пьесу?

Надо что-то перевернуть. Навязать дискуссию.

Нет сюжета. Где герой? В современности нет героя. Герой – коллектив.

Пьеса должна быть без героя. Возможна пьеса даже без сюжета.

Может быть даже не надо никуда вести зрителя, а вложить во все эпизоды и моменты протяженности пьесы свои мысли и, заставив зрителя держаться за голый мозг автора, провернуть перед ним негативную пленку его же мыслей.

Что такое негативные мысли?

Люди ходят, едят, спят, любят и т. д. (масса физических действий, из которых, собственно, складывается наша жизнь). Но в каком-то участке мозга есть масса мыслей, которая и является королем наших поступков.

Современность родила чудовище: громадный человеческий мозг. Это чудище родило, стремясь к прогрессу, другое чудище: атом. Мозг победил природу, атом опустил холодные щупальца на извилины мозга. Почувствовал это человек негативной стороной мозга. Стала тоньше нервная система. Человек стал спешить.

А так как на эмоции всегда уходит много времени, человек спрятал чувства, ему стало некогда.

Человеку стало некогда переживать. Человек хочет действовать.

Поэтому нет Ромео и Джульетт, нет Гамлетов и нет Отелло. Там все было снаружи. Теперь все съело гибкое вещество мозга, живой электронной машины.

Когда что-то спешит жить, это что-то живет в себе изредка бросая щупальцы на окружающее.

Искусство – планета, со своей атмосферой, со своей биологией и психологией. Искусство – обратная сторона жизни.

Герой – слепой от рождения. Это – человек нового, будущего.

Тот же князь Мышкин.

В прологе беженка рождает сына. Умирает. Находившийся здесь молодой врач, только что окончивший институт, уносит только что родившегося человека по дорогам лишений, которые принесла с собой борьба за жизнь, за Владычество.

Проходит… лет. А вожди в комсомол. (Эпизод).

Все вздор! Сколько говна! В говне родился и видно в говне умру.

Дождь ласкает ее лицо, руки, шею, старается притронуться влажными губами к груди, он обнимает ее и, лаская, ведет и ведет куда-то по волнам льющейся из небытия музыки. Дождь обнимает зеленый домик, руками любовника треплет занавеску. Он будто бы хочет жадно все проглотить, даря свои ласки и самого себя.

Она молча отдается струящейся влаге и грезит в грезах любви струящихся из окна, и большие желтые листья падают к ее ногам, будто сам гений, превративший любовь в музыку, падает на колени перед любовью, проснувшейся в ней.

25 января

13 дней отдыха. Мозг, одряхлевший за месяцы учебы, будет иметь возможность наполниться кислородом.

25 января

Дело в том, что в современности нет героя .

И тщетные поиски наших современных драматургов ни к чему не приводят. Пьесы получаются скучнейшие, герои – вздор. Или Гамлеты из квартир или внутренне не понятый крикун и шпана. А по сему сюжет на соплях, потому что слюнтяй – герой.

В чем же дело? Дело в том, что в эпоху социализма герой как индивид размельчается и растворяется в коллективе. И появляется новый герой – коллектив.

Современные авторы, сами об этом говоря в каждой своей пьесе, но не понимая этого. Ведь в конце каждой пьесы или другой формы сказания самого ярого индивидуума (будь то + или – герой) съедает коллектив. (какой угодно).

Нужна даже новая форма создания пьесы.

Значит, героя нет, а без героя как-то невозможно представить себе что-либо драматургическое или прозаическое?

Пусть герой даже будет немножко фантастичен, но это будет герой будущего.

26 январь

Маятник. Качается. Человек смотрит на него. Чистый кафельный пол. Человек в халате выносит ребенка. Родился человек. Форма такова, что мы, видим жизнь разных семей, коллектив, даже отдельных людей, но герой один – это ЧЕЛОВЕК.