Вячеслав Смирнов - Театры Тольятти. Том 1

– Расскажите о режиссерах, с которыми вы пересекались по работе и которые наложили наиболее значительный отпечаток на вашу творческую судьбу?

– Первый режиссер и Учитель – это Глеб Борисович Дроздов, который дал основу профессии, который научил ремеслу. Если студенты зачастую учатся у педагогов, которые не имеют отношения к театру, то мы учились у настоящего режиссера, и сразу постигали азы общения с режиссурой. Следующий режиссер, который тоже принял участие в моем становлении, был Петр Иванович Слюсарев в Волгоградском драматическом театре: я всегда думала, что я хар а ктерная актриса, а он открыл во мне именно «героиню». Еще был режиссер, который работал в Волгоградском театре – Виталий Меньших. Это был «мой» режиссер, который даже весь свой репертуар, который он ставил, планировал с учетом того, что я буду играть у него главные роли. И вот ему я конечно тоже очень благодарна – именно за тот репертуарный лист, который я имела за девять лет работы в Волгоградском театре. Естественно, я считаю, тоже Учитель и мой самый любимый режиссер – это Анатолий Афанасьевич Морозов, который работал здесь, в «Колесе», режиссером пять лет, и вот именно с ним произошло мое становление актрисы, обладающей психологизмом. Он научил меня жить на сцене – не просто играть роль, а проживать ее. И те тонкие паузы, те моменты молчания, проживания – это было очень ценно. Анатолий Афанасьевич научил меня жить не тем текстом, который написал автор, а над ним. Потому что мы всегда в жизни думаем одно, делаем другое, а говорим третье. И вот именно та самая жизнь, которая происходит над этим самым текстом – это очень важно. Актер, который умеет этим владеть, считается талантливым, гениальным. И последний мой опыт работы – это Михаил Фейгин, режиссер из Москвы. Работать с ним было очень трудно, потому что это режиссер несколько другой школы, но – творческая личность и художник, который знает, что он делает. И он своего достигает. Не люблю слова «добивается» – достигает. В результате у нас получился очень хороший спектакль «Кровавая свадьба» по Гарсия Лорке, где у меня главная роль. И потом было два опыта работы с ним – над комедией «Прибайкальская кадриль» и мой бенефисный спектакль «Условия диктует леди», который мы сделали в жутко сжатые сроки, буквально за девять дней. И когда я впала в какую-то истерику и сказала, что этого не бывает, это невозможно – он, глядя мне в глаза, сказал: «Ольга Ивановна, с вами – возможно!» Поэтому мы сделали этот спектакль.

– Хотел спросить о спектаклях, которые по каким-то причинам сошли с репертуара, но в которые бы вам хотелось еще «окунуться». Есть ли какой-то перечень спектаклей, которые вы считаете очень важными для своей актерской карьеры?

– Если брать момент возвращения в Тольятти, то это, естественно, первая моя главная роль, которую я здесь сыграла, и последняя работа Глеба Борисовича Дроздова – королева Елизавета в «Марии Стюарт». Она тоже значимая, за нее я получила театральную премию «Самарская муза». Хотелось бы еще поиграть таких ролей. Я бы с удовольствием еще играла в этом спектакле, потому что чем больше ты его играешь, тем больше вскрываешь в себе жизненно важные черты для раскрытия образа Елизаветы. Я не играла ее как королеву, я играла ее как женщину. Потому что женское начало всегда берет свое – будь ты руководителем или подчиненным, оно все равно вскрывается. Последующий этап – это, конечно же, спектакли с Морозовым, которые хотелось бы и хотелось бы проживать. Первый из них – это «Русская рулетка» – спектакль, который тоже получил много премий: и Гран-при «Фестиваля на Волге», и «Самый яркий дуэт» Международного фестиваля в Белгороде «Актеры России – Михаилу Щепкину». Очень хороший был спектакль у нас, яркий. Естественно, такие спектакли как «Кин IV» (очень жаль, что сошел с репертуара), «Между чашей и губами»… А «Наш городок» – какой был великолепный спектакль! Хотелось бы, конечно, побольше таких серьезных работ. Да, я понимаю: комедии – это комедии. Но запоминающаяся роль, конечно – это «Кровавая свадьба», – спектакль, который требует огромных эмоциональных затрат. Но когда ты выходишь, и «отдаешь» себя зрителю, и ты понимаешь, что зритель это принимает – это, конечно, дорогого стоит.

– Мы уже говорили, что ваше появление в актерской профессии сложилось естественным образом. И все же: если бы не актерство – чем бы иным вы могли заняться?

– Не будем себя хвалить: талантливый человек талантлив во всем. И когда я уходила из театра, занималась бизнесом – я тоже это делала талантливо, и у меня это получалось. Я могла бы быть и руководителем, и бизнесменом хорошим. И, наверное, я бы могла быть хорошим педагогом.

– Перейдем ко дню сегодняшнему. Бенефисным спектаклем будет «Условия диктует леди». Почему был выбран именно этот спектакль, что это за материал, что ожидать зрителям от бенефиса и от вашей работы в этом спектакле?

– Спектакль особенно не выбирался, пьеса была предложена режиссером. Но – эта пьеса на двоих, и она, естественно – бенефисная. Потому что когда два актера на сцене, то тут уже проявляется все мастерство. Почему английский детектив? Ну, как-то по жизни мне всегда удавались западные роли, меня всегда называли, особенно в молодости, «актрисой западного репертуара». А эта пьеса позволяет раскрыть именно какие-то профессиональные качества. Там так выстроен этот детектив, что с каждой картиной по-другому раскрывают себя герои этой пьесы. Там выявляются их всевозможные грани, не одна какая-то краска, а очень много ярких красок, которые можно прожить на сцене и показать их зрителям. А так особенно мы не углублялись в какие-то там «поиски».

– Были ли какие-то роли, которые бы вам хотелось сыграть, но по каким-то причинам не сложилось. Или, может быть, наоборот – у вас есть наперед задумки, которые бы хотелось воплотить вне зависимости от того – предлагались ли они актеру или нет?

– Да, в разный период времени было такое состояние, когда мне хотелось играть одни роли, а они проходили мимо меня. И в Волгоградском театре это было, когда возникала какая-то пьеса в репертуаре театра, и мне хотелось ее сыграть, но ее играла другая актриса. И здесь такое же было неоднократно – то, что мне хотелось сыграть, вдруг куда-то уходило. А потом – возраст ведь… Сегодня театр молодеет с каждым днем, и уже какие-то роли, я понимаю, что уже и не сыграла бы. Но мне повезло в моей жизни, у меня очень богатый репертуар. Если кому-то показать репертуарный лист – это, наверное, мечта актрисы – то, что я поиграла. Да, мне не хватает классики на сегодняшний день. Да, я очень сожалею, что тот спектакль, который должен был быть на моем бенефисе пять лет назад – «Миллионерша» Бернарда Шоу, – такая яркая, очень тонкая роль, – конечно, мне бы хотелось такую роль тоже сыграть. В перспективе я думаю, что, если будет складываться нормально жизнь в театре, хотя она у нас и складывается на сегодняшний день нормально, но просто хочется режиссера, который был бы здешним, местным. Потому что у нас сейчас приезжие режиссеры – конечно, они ставят то, что они привозят с собой, то, что им удобно, прежние опробованные наработки. А так очень бы хотелось мне сыграть «Без вины виноватые» Островского – это моя давняя мечта. Конечно, есть такие роли, которые бы хотелось еще сыграть. И я еще могу их сыграть!