Вадим Климов - О культуре в Барнауле. Том №8. 2012 г.

На выставке около 50 работ. Портреты, натюрморты, пейзажи. «Стандартный набор», – скажете вы.

Но что-то отличает его от других. Игра цвета, цветовые контрасты, очень яркие и напоминают мозаику. С помощью отблесков цвета, этот зрелый романтик передает настроение природы, ее великолепие. Игрой акварели и отблеском теней останавливает время и погружает в свою реальность; будь то горы, бор или спокойная гладь озера. В этом он видит свою задачу; передать красоту, так как ее чувствует. А чувствует он ее во всем. В это и есть его романтика.

Сергей преподаватель кафедры изобразительного искусства, отмечает особую любовь к изучению психологии. Наверно, поэтому ему так хорошо удается писать портреты, особенно женские, «Колючка», «Прощальный взгляд», «Вечер зеленых глаз».

Пашков не только мечтает, он умеет посмеяться, один «Корабль дураков» чего стоит Он смеется и над собой, работа «Мизантроп», это автопортрет. Страшный, грубый, нелюдим – соответствует определению мизантропа.

Смеяться над собой не каждый умеет, этому еще стоит поучиться, вот вам и романтика, далеко не последняя.

Пресс конференция с Гребенщиковым, эта упрощенная заумь, от него ждут откровений, а он выдает суждения. Журналисты искренни, поддерживают миф про гуру, а он настолько прост, что его не слышат.

«Что вы делаете утром, кому молитесь, – хотела спросить его журналистка, а он отвечает, – чищу зубы». И потом не заметно выдает удивительно резкую и противоречивую реплику о понимание религии ее адептами.

«Я музыкант, а не учитель», – все время повторяет Борис Гребенщиков. После пресс конференции и концерта я подумал, что мне повезло жить в эпоху расцвета русского рока. Видеть в живую Науменко, Башлачева, Летова, Цоя и Курехина. Бывать на концертах «Аквариума».

Б. Гребенщиков.

«Я змея, – пел он. – Я сохраняю покой. Сядь ко мне ближе, и ты узнаешь, кто я такой». Но все прекрасно знали, кто он такой. Великий Пурушоттама всея Руси – Борис Гребенщиков вчера отыграл юбилейный концерт. Группа «Аквариум» отмечала свои 40 тысяч лет на сцене. Пусть по земным расчетам им в 100 раз меньше, всего 40, но для поклонников их творчество бесконечно, и 40 тысяч явно не предел.

«Дядя Боря бессмертен», – сказал мой друг после концерта, и я охотно ему поверила.

Музыкант вышел с приколотой на пиджак розовой мягкой игрушкой и с вышитым золотым драконом на штанах. Этот забавный старичок – легенда, один из зачинателей русского рок-н-рола.

Много было знакомых песен. Вроде их у группы огромное количество, но слова все знаешь. Вслед за музыкантами слушатели в своих мыслях отправлялись и на Ямайку и в Архангельск. Может, среди пришедших и не так много людей, которые способны противостоять Вавилону и растофа их особо не интересует, но «Аквариум» они любят и слушают.

Из зала периодически кто-то заговаривал с Гребенщиковым, просил сыграть то, что хочется услышать. Концерта по заявкам не получилось, «Аквариум» исполнял то, что хотел их бессменный лидер. Быть близким к слушателям нужно, но потакать им все-таки не по статусу.

Духовое трио было серьезно и сосредоточено, барабанщик Олег Шавкунов уходил в транс, следуя за ритмами своих инструментов. Игорь Тимофеев, играющий на гитаре, саксафоне, флейте и кларнете, пританцовывал и получал удовольствие от выступления, хотя программа играется уже не первый раз – Барнаул 4 город, который посетила группа, всего «Аквариум» запланировал 40 выступлений.

Гребенщиков, конечно, вышел на бис, спел еще несколько песен, сказал: «Спасибо, мои любимые», и ушел. Ушел молиться, как может, чтобы мир сошел нам в души теперь.

Кто-нибудь напишет историю выступлений «Аквариума» в Барнауле. Придет такое время. Потому что Аквариум, это событие.

В городе много интересных культурных центров, и всегда есть куда пойти.

«Культура – это то, что остается, когда все остальное забыто».

Эдуар Эррио, французский писатель.

В начале недели в ТАСС прошел необычный концерт, мне понравился. Необычным он был скорее для самого заведения – выступали электронщики.

Любители такой музыки давно знают этих музыкантов по многим андеграундным вечеринкам. Собралось около 150 человек, что для местного клубной вечеринки очень прилично. И публика эта качественно новая, совершенно по-другому воспринимающая музыкальный продукт, готовая к подобным экспериментам. Им не достаточно просто танцевать, они хотят слушать и оценивать.

В этот вечер праздновали свое пятилетие 2 коллектива: «Liquid Crystal Faith» и «Vena Portae», у последних юбилейная дата совпала еще и с открытием своего сайта с одноименным названием. Vena Portae – мульти инструментальный проект.

Свои электронные композиции они дополняют различными этническими инструментами, а порой и звуками, извлекаемыми из подручных материалов: стекла, камней. Украшает все магический голос Екатерины Злобиной. Я была на их небольшом концерте – они играли на выставке в галерее «Бандероль, и за пару композиций погрузили публику в какое-то трансовое состояние.

Обе команды ведут активную творческую деятельность, благодаря им проводятся различные вечеринки и опен эйры, например «Мититг» один из создателей которого Артем – участник «Ликвид кристал фейт» и промо группы Паутина.

Идей у музыкантов настолько много, что их творчество не умещаются в рамках одного проекта, их несколько и они совершенно разноплановые.

Проект «Ликвид кристал фейт» уже вышел за границы родного города. Они выступали в Москве и Санкт-Петербурге в клубе «Грибоедов», заняли 3 место среди электрнщиков в СНГ в конкурсе «Напролом» музыкального канала A-One.

«Ликвид кристал фейт» тяжелее и динамичнее «Vena Portae». Группы отличаются друг от друга, но они смогли создать единую музыкальную атмосферу.

У Паутины и LCF в месяц проходит про 2—3 концерта, что говорит о востребованности.

Его вершины затерялись в поднебесье, и, кажется, касаются самих облаков, он стоит особняков на высоте более 2 тысяч метров над уровнем моря, ему молятся и почитают, о нем слагают мифы и легенды и имя ему – Укок.

Именно этому величественному плоскогорью и посвящена выставка фотохужника «Мифы Укока», которая проходит в галерее Universum факультета искусств АлтГУ.

Выставка поделена на несколько частей. «Мифы Укока», «Заповедник Веры» о православной общине села Потеряевка и цикл «Люди в ограниченных пространствах».

Это словно подтверждает ее название фото с инсталляциями – уже вся выставка как огромная картина из различных элементов в итоге представляет собой единое и гармоничное целое. Инсталляция – это жанр современного искусства, который сегодня активно используется.